Как рисовать правильно акриловыми красками: Рисуем портрет акриловыми красками | Журнал Ярмарки Мастеров

Как рисовать правильно акриловыми красками: Рисуем портрет акриловыми красками | Журнал Ярмарки Мастеров

09.04.1991

Содержание

Красивейшие рисунки легкой техники акварелью. Как правильно рисовать акриловыми красками

Из статьи вы узнаете, как рисовать гуашью цветы, создать живописный деревенский и горный пейзажи. В конце даны полезные советы, которые помогут облегчить работу и выполнить ее максимально аккуратно.

Содержание статьи:

Приятно смотреть на картины, созданные художниками. Многим нравится любоваться полотнами, мысленно переноситься туда, где происходит действие сюжета. Но не все знают, что при желании можно стать живописцем и создавать полотна для себя, своей семьи, дарить их знакомым. Если вам понравится этот вид творчества, будет получаться переносить сюжеты на холст, тогда это занятие может приносить прибыль, если продавать картины. Поэтому давайте рисовать, и, быть может, это занятие вас так увлечет и понравится, что станет вашим любимым хобби и даже источником заработка.

Как рисовать цветы гуашью


Это один из самых эффектных видов краски. Картины, выполненные в данной технике, выглядят объемными и прекрасно смотрятся. Иногда сначала делается карандашный набросок, затем закрашиваются контуры — сначала выполняются темные элементы, затем все более светлые.

Если нужно нарисовать пейзаж, в котором большую часть занимает небо, тогда при помощи метода заливки пишется его фон, а затем прорисовываются детали.

Если вы хотите воспроизвести на холсте вот такие маки, рисунок начните с создания фона. Для работы вам понадобится:

  • гуашь;
  • палитра;
  • бумага для акварели или гуаши;
  • кисти;
  • тряпочка;
  • баночка с водой.
Добавив к зеленой краске немного синей, вы получите изумрудную. Смешивать цвета можно, придерживаясь следующей палитры. На фото видно, какие краски использовать, чтобы получить нужный цвет.

Итак, перед тем как изобразить цветы гуашью, начиная с верхнего правого угла, заретушёвывайте прямыми диагональными движениями лист бумаги, не доходя до низа. Здесь покройте его краской светло-зеленого цвета.

Теперь смешайте в палитре зеленый и желтый цвета, нарисуйте на переднем плане холста несколько светлых травинок. Добавьте желтые блики. Посмотрите видео в конце статьи, на котором поэтапно рассказывается, как нарисовать цветы гуашью.


Теперь в ячейке палитры смешайте белую краску с небольшим количеством изумрудной и добавьте на полотне несколько светлых бликов.


Теперь сделайте светло-розовую краску, добавив в красную немного белой, и тонкой кисточкой нанесите на цветы блики.


Для рисования акварелью можно использовать различные кисточки, каждая из них имеет свой номер. Чем толще кисть, тем номер больше. Для прорисовывания фона используют объемные широкие кисти, для изображения мелких деталей — тонкие.


Далее нужно смешать зеленую и белую краску, чтобы нарисовать бутоны и лепестки. Теперь черной нарисуйте сердцевину мака. Добавьте в белую краску немного зеленой и изобразите блики на бутонах и стеблях.

Вот как нарисовать цветы гуашью, чтобы они получились наиболее реалистичными. При помощи этой краски создаются и живописные картины.

Как легко нарисовать зимний пейзаж гуашью


Для начинающих такой рисунок не должен вызвать трудностей, так как создается он очень легко.

Для работы возьмите:

  • набор художественной гуаши, состоящий из 12 цветов;
  • лист формата А 3;
  • 2 плоские кисти из свиной щетины № 9 и 18;
  • палитру;
  • баночку с водой.
Смешайте синюю краску с небольшим количеством белой. Горизонтальными движениями при помощи широкой кисти заретушируйте фон.

Для нанесения густой краски на полотно, а также для смешивания, очистки палитры используется мастихин. При помощи него краска наносится рельефными или ровными мазками.

Именно этот инструмент вам понадобится, чтобы нарисовать горы. Если у вас нет мастихина, тогда замените его на небольшой тупой нож. Можно приспособить самые необычные предметы, например, использовать чуть заточенную палочку от мороженого, сделать мастихин из старой визитницы.

Смешайте фиолетовую, синюю и белую краски. Движениями справа налево по диагонали нанесите несколько уверенных мазков на полотне. Краска в этом месте должна лечь толстым слоем. Дайте ей подсохнуть и нанесите поверх белила. Затем продолжайте рисовать пейзаж гуашью.


Теперь смешайте темно-зеленый и фиолетовый цвет и получившейся краской на левой части полотна нарисуйте ели. Для этого делайте горизонтальные мазки большой плоской кистью, внизу они должны быть длиннее, чем наверху. Нарисуйте макушки елок.

Далее при помощи белил сделайте их заснеженными. Также нарисуйте белые облака на заднем фоне. Справа можно изобразить еще одну елку. Внизу по линии гор нарисуйте очертания леса и сугробы на переднем плане создайте при помощи белой краски. Она же поможет нарисовать их в центре пейзажа.

Вот как рисовать гуашью, чтобы у вас получилось такое живописное полотно. Если вам понравилась тема гор, вы можете создать еще несколько пейзажей, предварительно делая карандашный набросок.

Как рисовать пейзаж поэтапно


Если вы ранее никогда не делали этого, тогда можете укрупнить представленный карандашный рисунок, приложить к нему лист бумаги и просто перерисовать.

Здесь мы видим все необходимые очертания:

  • облаков;
  • растительности переднего плана;
  • кустов.
Проще всего начинать рисование гуашью пейзажа с верхней части листа. Ориентируясь на контуры карандаша, окрасьте небо в синий цвет.


Облака нарисуйте при помощи белил. Нанесите несколько мазков этой же светлой краской, чтобы на небе появились белые блики.

Для изображения гор вам понадобится коричневый тон, сделайте здесь несколько зеленых мазков, чтобы нарисовать растительность.

При помощи этой же краски изобразите луг. Тёмно-зелёные мазки лягут на полотно в виде кустов. Это же краска поможет нарисовать стебли растений, цветы вы изобразите при помощи желтой.

Как рисовать гуашью природу


Создавать природу также начнем с карандашного наброска. Чтобы упростить задачу, тоже приложите бумажный лист к экрану и перерисуйте. Теперь зеленым цветом изобразите лес в центре и слева на заднем плане. Пока эта краска немного подсохнет, нанесите голубую на небо и протекающую реку.


Светло-зеленый тон нанесите на нижнюю часть леса. Теперь поработаем с желтой краской. Этим тоном позолотите макушки деревьев и нижнюю часть леса слева.

Темно-зеленой краской покройте некоторые деревья, как это показано на фото. Когда она высохнет, нанесите желтый, светло-зеленый тон, чтобы нарисованные деревья получились более реалистичными.


Окрасьте темно-фиолетовым прибрежные камни, затем нанесите сюда серый и малиновый тона. Добавьте мелких деталей деревьям, и картина гуашью, поэтапно изображенная, готова.

Красиво нарисовать пейзаж вы можете, посмотрев видео. Поэтапный урок поможет вам создать другую картину.

Деревенский пейзаж гуашью


Вот что у вас получится в результате работы. Но сначала нужно немного потрудиться. Синей, белой и бордовой краской нарисуйте небо. Смешивайте ее прямо на листе, добавляя воду.

Пока эта часть рисунка сохнет, вымойте кисть. Ею нужно нарисовать деревья, расположенные на заднем плане и землю. Темно-коричневой краской изобразите ствол дерева, а тонкой кисточкой — веточки.


Но какой деревенский пейзаж без сельских домиков? Их изобразите на заднем плане, используя оранжевый, черный и коричневый цвет.

Листву вы создадите следующим интересным методом. Возьмите кисть с круглой щетиной, обмакните ее в желтый, бордовый, зеленый цвета и, постукивая по бумаге, нарисуйте листву.

Цветочки изобразите таким же образом, но при помощи краски красного, желтого, розового цветов.


У вас получился красочный деревенский пейзаж, который украсит стену в комнате или станет нужным подарком. Вы узнали, как рисовать гуашью. В заключение ознакомьтесь с полезными советами, которые помогут делать это правильно и аккуратно.


При использовании гуаши придерживайтесь таких советов:
  • Гуашь продается в тюбиках и небольших баночках. Приобретите ее в той упаковке, которая вам больше по душе.
  • Необязательно сразу покупать много цветов. Главное — приобрести необходимые: белый, синий, черный, желтый, красный, коричневый. Некоторые другие вы сможете создать, смешивая эти краски.
  • Перед тем как нанести цвета на холст, даже если вы не смешиваете гуашь, нанесите ее сначала на палитру. Так вы не ошибетесь в цвете и сможете сделать краски нужной густоты, добавив необходимое количество воды.
  • Если гуашь трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и хорошо размешивают.
  • Перед тем как наносить дополнительные слои краски поверх первого или нижних, дождитесь, пока они высохнут.
  • Так как гуашь имеет водную основу, когда вы закончите работу, краска высохнет, покройте ее лаком. Лучше обрабатывать каждый цвет отдельно, хорошо промывая кисть, которая будет впитывать краску.
Смотрите видео уроки о том, как рисовать гуашью цветы и пейзажи:
Узнав полезные советы, прочитав про то, как рисовать гуашью цветы, пейзажи, вы сможете создавать при помощи этой краски изумительные картины и приятно проводить досуг за интересным занятием.

Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый способ рисование будет правильным!

Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в

Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала в живописи.

Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.

Два эскиза акриловыми красками

На фото я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом.
В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте

В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте! Итак, поехали…

Начало работы: готовим палитру, кисти и краски

Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил! Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками. Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь . Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс, путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока 📌

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Мастер класс «Рисование для самых маленьких».


Шатохина Рита Вячеславовна, педагог дополнительного образования МБУ ДО «Дом детского творчества г. Калининска Саратовской области».
Данный мастер класс предназначен для педагогов дополнительного образования, воспитателей ДОУ. Мастер класс будет также интересен маленьким художникам от 4 лет и их родителям.
Назначение: данный мастер класс – это небольшой курс по рисованию для самых маленьких, в котором показаны способы рисования геометрическими фигурами.
Цель: создание условий для получения навыков рисования.
Задачи: научить ребёнка, как рисовать знакомые образы с помощью геометрических фигур;
прививать навыки аккуратно работать с красками и кисточкой;
развивать творческую фантазию и мелкую моторику руки.
На занятия в моё объединение приходят ребята совсем ещё маленькие, но им очень хочется рисовать. Из опыта работы с детьми я поняла, что им проще рисовать геометрическими фигурами. Рисуют дети по моему показу, поэтапно. Начиная занятие, я никогда не говорю детям, что мы сегодня будем рисовать. По опыту знаю, что им так интересней. В процессе они угадывают, кого рисуют, и им это доставляет много радости. А рисунки получаются у всех разные.

Мастер-класс по рисованию для детей «Улитка»

Приготовьте: альбомный лист А4, краски акварельные, кисти разных размеров, баночку для воды и салфетку.


Перед тем, как начать рисовать, я говорю детям, что краски спят и их надо разбудить, аккуратно поглаживая их кисточкой, первой разбудим жёлтую краску и начнём рисовать.
Рисуем в центре листа колобок, постепенно раскручивая кисть, а затем рисуем коричневой краской дугу.


Превращаем дугу в петельку.


Рисуем рожки и закрашиваем.


Украшаем домик улитки.


Рисуем глаза, рот улитки. Далее дети сами придумывают и украшают фон рисунка: где находится улитка?


Работы детей:

Мастер-класс по рисованию для детей «Черепашка».

Рисуем в центре листа жёлтой краской «колобок», коричневой краской рисуем 4 петельки.


Пятая петелька рисуется больше по размеру, все петельки закрашиваем.


Рисуем глаза-круги, с начала белой краской, затем чёрной.


Украшаем панцирь черепашки. Ребёнок может придумать свой узор.

Мастер-класс по рисованию для детей «Рыбка»

Рисуем жёлтой краской «колобок», рисуем дуги: сверху и снизу, получился как бы глаз.


Рисуем рыбке хвостик-треугольник. Затем украшаем рыбку с помощью красной краски. рисуем прикладывая кисть: ротик, плавники.


Рисуем чешуйки, украшаем хвостик.


«Печатаем» кисточкой: рисуем камушки и воду, проводим линии зелёной краской-водоросли.


Рисуем рыбке глаз чёрной краской. Чёрная краска любит пошалить, поэтому с ней мы особенно аккуратны.

«Зимняя полянка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем колобки белой краской. Проводим линии, рисуем сугробы.


Коричневой краской рисуем ствол и веточки деревьев, руки, глаза, рот и метлу снеговику.


Украшаем рисунок снежинками. Украшаем снеговика: рисуем ведро на голове и шарфик. Дети дополняют рисунок, украшают.


По такому же принципу можно нарисовать осенний лес, только изначально колобки будут жёлтым, оранжевым и зелёным, а листопад, рисуем прикладывая кисточку, печатаем.Работы детей:

Мастер-класс по рисованию для детей «Ёжик».

Рисуем «колобок» коричневой краской.


Рисуем носик-треугольник.

Работа ребёнка.
Рисуем ёжику полянку, дети фантазируют.


Работа ребёнка:

Мастер-класс по рисованию для детей «Лягушка».

Берём лист голубого цвета, формат А4. Рисуем в центре «колобок» зелёной краской.


Рисуем ещё один «колобок», а сверху два «мостика».


Рисуем лягушке лапки, обращаем внимание детей, что лапки у лягушки различаются своим строением, что помогает лягушке хорошо прыгать и удерживаться даже на самой скользкой поверхности.


Рисуем лягушке рот, глаза. Украшаем картину, предварительно побеседовав с детьми: где живёт лягушка?

Мастер-класс по рисованию для детей «Петушок».

Рисуем большой колобок-туловище, колобок поменьше – голову. Соединяем их плавными линиями, получается шея.


Рисуем петушку ноги-треугольники и хвост, линии-дуги.


Красной краской рисуем петушку гребешок (мостики), клюв и бородку, прикладываем кисть.

Чтобы научиться рисовать картины красками, желательно пройти обучение в художественной школе, во время которого вы приобретете навыки и приемы работы с красками. Узнаете, какие краски бывают, технику нанесения цвета на холст и т.д. Вы также научитесь рисовать на холсте, на ткани. Узнаете, что на бумаге рисуют только акварельными и гуашевыми красками, а масляными красками рисуют на холсте, точнее не рисуют, а пишут. Без умения подбирать краски, смешивать их, получая необходимый «колер», вы не сможете передать тонкие оттенки пейзажа или портрета. Кроме того существует множество видов красок, каждый из которых подходит к той или иной технике рисования. Картины, написанные маслом, требуют большого усердия, и терпения чем простой рисунок карандашом. Краски определенного цвета должны высохнуть, чтобы продолжать наносить на холст новый цвет, поэтому иногда художники пишут картины месяцами и даже годами.
В этом разделе размещены рисунки, нарисованные красками мной или высланные вами для размещения в данной рубрике.




Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.

сайт собрал для вас самые интересные техники.

Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.

Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.

Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.

Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.

Отпечатки рук и ног

Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.

Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.

Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!

Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.

Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.

Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.

«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.

Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.

Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.

Отпечатки из листьев

Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.

Рисунки с солью

Если посыпать еще влажный акварельный рисунок солью, то она пропитается краской и при высыхании создаст эффект зернистости.

Щетка вместо кисти


7 техник рисования, которые должен знать каждый художник – Сей-Хай

В этой статье мы расскажем о семи основных техниках рисования, которые помогут научиться рисовать на профессиональном уровне в кратчайшие сроки. Также мы поговорим обо всем, что нужно знать касательно цвета, тона, текстуры, мазков и композиции.

1. Подмалевок

Сначала наносите тонкий слой краски, потом повторите его в нужных местах, тем самым затемняя определенные участки

Я никогда не использую белый цвет при работе с масляными или акриловыми красками. Чтобы создать тени и светотени, делайте подмалевок из обожженной умбры (Burnt umber) или смеси жженой сиены  (Burnt sienna) и фталоцианина (Phthalo Blue). На этом этапе лучше всего использовать акриловые краски, поскольку они долговечны и быстро сохнут.

Сначала наносите тонкий слой краски, потом повторите его в нужных местах, тем самым затемняя определенные участки. Будьте осторожны, поскольку почти невозможно работать поверх тяжелой или мокрой краски. Таким же образом нанесите блики, добавляя самую яркую (и обычно более тяжелую) краску в конце. Чтобы почистить кисти и удалить лишнюю краску воспользуйтесь бумажным кухонным полотенцем.

2. Детализируем набросок

Кисти бывают разных форм и с разными типами волокон

Кисти бывают разных форм и типов волокон, мазки каждой из них очень отличаются. Нужно попробовать рисовать разными видами кистей, так вы сможете точно определить, что подходит именно вам. Наиболее универсальными являются смеси синтетики и соболя – эти кисти можно использовать с большинством типов краски. Также, кисти бывают плоскими и круглыми, и есть смысл иметь их в наличии.

У меня много разных кистей, которыми я работаю. Для ранних этапов работы я использую более крупные, плоские и широкие кисти. Кисть формы фундук хорошо подходит для создания формы, и закрашивания. Она сочетает в себе плоскую и круглую кисть, поэтому может охватывать как детали, так и большие участки. Я использую кисти меньшего размера только на последних этапах рисования.

3. Создание текстуры

Для смешивания и создания плавных переходов можно использовать сухую плоскую щетку

Для смешивания и создания плавных переходов можно использовать сухую плоскую щетку. Мне нравится, когда видно текстуру. Поэтому я намеренно создаю следы кисти в своей работе. Для добавления текстуры можно использовать почти все. Я даже видел как даже скорлупа яиц и песок использовались для привлечения интереса к картине. Кроме того, сейчас готовые текстурные носители можно приобрести в любом специализированном магазине.

Одной из хитростей является использование старой зубной щетки для нанесения краски. Это может быть действительно эффективным способом добавить шума и зернистости.

4. Нанесение краски на высохшие участки с помощью сухой кисти

Это метод нанесения цвета лишь частично покрывает ранее высохший слой краски. Добавьте совсем немного краски на кончик кисти и наносите ее очень быстрыми направленными мазками.

Наилучший эффект получается при нанесении светлой краски на темные участки (высохшей краски). Это в основном применяется для изображения текстуры камней и травы.

5. Сграффито

Удаление краски может быть настолько же важным, как и ее нанесение

Сграффито – термин, описывающий процесс царапания влажной краски, для обнажения нижнего слоя краски. Это особенно полезно для изображения царапин, волос, травы и так далее.

Для этого вы можете использовать практически любой остроконечный предмет. Попробуйте специальные резиновые кисти для скульптурирования или обратный конец обычной кисти.

6. Лессировка

Лессировка – техника живописи, заключающаяся в нанесении тонких прозрачных или полупрозрачных слоев красок на просохший слой масляной или акриловой живописи. Она используется для усиления теней и изменения цвета. В результате нанесения светло-прозрачного синего цвета поверх сухого желтого, конечно же, получится зеленый.

7. Рисование средами

Среды могут быть добавлены к краске, чтобы изменить ее консистенцию, время высыхания и текстуру

Среды – это жидкости, которые можно добавлять в краску для изменения ее консистенции, времени высыхания и текстуры. В случае с акриловыми красками вы можете использовать различные среды, которые делают краску матовой или глянцевой. Например, матовую среду я использую в основном для герметизации бумаги или картона, чтобы краска не впитывалась.

Источник: CreativeBloq

Превью by Eddy Klaus on Unsplash

поэтапная техника или уроки рисования абстракции на холсте для начинающих, кисти для этого и что нужно еще

Начало работы — готовим палитру, кисти и краски

Чтобы правильно подготовить рабочее место и выбрать рабочую одежду, нужно знать особенности акрила. При высыхании он становится водостойким. Если капли попадут на рубашку или на деревянный стол, очистить их будет невозможно.

Поэтому перед началом работы стоит надеть фартук, обмотать стол пищевой пленкой и застелить пол плотной бумагой. Если во время работы акрил все-таки попадет на одежду или мебель, постарайтесь поскорее замыть пятно водой или залить растворителем.

Для работы потребуются следующие материалы:

  • основа: бумага, картон, фанера или холст;
  • набор акриловых красок;
  • тонкие и толстые кисти;
  • палитра;
  • стакан с водой.

В качестве основы новичкам лучше взять плотную бумагу с шероховатой текстурой или белый картон: на них рисовать проще. Освоив азы акриловой техники, можно переходить на холст, дерево и другие материалы.

Если поверхность для рисования темновата, загрунтуйте ее перед началом работы. В художественных и строительных магазинах продается специальный акриловый грунт белого цвета. Равномерно нанесите его на поверхность широкой кистью и дайте полностью высохнуть, прежде чем приступать к рисунку.

Акриловые краски продаются в отдельных тюбиках и в наборах. Новичкам подойдет набор из 12 цветов. Стоит дополнительно купить баночку или тюбик белого акрила: это самый востребованный цвет, он заканчивается раньше других.

Для специфических поверхностей (ткань, дерево, стекло, пластик) стоит подобрать соответствующий набор: тип краски должен быть указан на коробке. Для рисования на бумаге и белом картоне годятся любые краски.


Тем, кто только учится рисовать в качестве материала, кисти рекомендуется выбирать из шерсти белки, хотя более распространены в продаже кисти из меха лисы. Палитра для акриловых красок продается в художественных магазинах. Чаще всего она представляет собой белую пластиковую дощечку с отверстием для пальцев.

Такая палитра хорошо отмывается от краски, которая не успела засохнуть. Иногда палитры изготавливают из оргстекла: они ничем не уступают пластиковым, но по весу тяжелее.

Палитру можно сделать и самостоятельно из подручных материалов (даже из одноразовой пластиковой тарелки).

Перед началом работы выложите на палитру немного краски из каждой баночки. Чтобы было удобно смешивать цвета, в левый верхний угол художники выкладывают белую краску, вдоль верхней границы палитры — теплые оттенки (желтый, оранжевый, красный, коричневый), вдоль левой границы — холодные цвета (зеленый, синий, фиолетовый). Черную краску лучше выложить после синей или фиолетовой.

Художественные кисти отличаются по размеру, по форме (круглые или плоские), по составу (синтетические или натуральные), по жесткости (щетина и синтетика жестче, чем пони и белка). Поскольку акриловые краски плотные и тяжелые, их лучше удерживают синтетические кисти средней жесткости.

Начинающим художникам лучше запастись 3-4 кистями разного размера. Широкой плоской кистью удобно закрашивать фон. Широкой круглой кистью — делать фактурные мазки.

Средние кисти пригодятся для рисования большинства объектов, а тонкие — для прорисовки деталей. У качественных круглых кистей, даже крупных, есть тонкий изящный кончик.

Он позволяет художнику менять толщину линии и переходить от широких мазков к прорисовке некрупных деталей, не меняя инструмент.

Ополаскивать кисти нужно в чистой воде. Налейте воду в 2 стаканчика, чтобы в одном смывать большую часть краски, а в другом — окончательно промывать кисти. Регулярно обновляйте воду по мере загрязнения. Положите рядом со стаканчиками чистую сухую тряпочку, чтобы промокнуть кисти и избавиться от излишков влаги.


Чтобы кисти прослужили дольше и не портился ворс, можно приобрести кистемойку, в которой каждая кисточка закрепляется таким образом, чтобы быть в воде но не касаться ворсом дна.

Что можно нарисовать акриловыми красками

Акрил подходит для любых задумок. Можно писать пейзажи, натюрморты или портреты с натуры или срисовывать с фотографий. Художественный набор с палитрой естественных оттенков подойдет для того, чтобы максимально натуралистично передать красоту природы и человека.

Для фантастических сюжетов лучше дополнительно взять специальный набор декоративных акриловых красок. Они обладают специфическими свойствами (например, флуоресцентным сиянием или металлическим блеском) и подходят для прорисовки деталей и ярких акцентов.

Акрилом можно нанести декоративный орнамент на ткань или стекло, расписать деревянную мебель или украсить пластиковые вещи. Высохший рисунок держится на любой поверхности достаточно надежно. Сотрудник художественного магазина подскажет, как подобрать материалы для любой дизайнерской задумки: от декорирования кожаной обуви до украшения елочных шаров.

Но от частого соприкосновения с руками или с другими поверхностями рисунок рано или поздно сотрется. Поэтому акрил не стоит использовать для росписи силиконовых чехлов на смартфон или столовых приборов: краска быстро пойдет трещинами или сотрется.

Базовые принципы акриловой живописи

Акриловая живопись бывает воздушной и прозрачной — как акварель, плотной и яркой — как гуашь, объемной и насыщенной — как масло. Новичкам стоит сначала сделать набросок карандашом, а потом уже покрывать рисунок краской. Самый простой способ — взять широкую кисть или мастихин и заполнить фон широкими мазками, а потом добавить мелкие детали.

Чтобы видеть карандашный набросок, можно добавить на палитру больше воды и сделать легкий полупрозрачный акварельный фон, а затем постепенно прорисовывать его. Чем больше воды вы добавите, тем светлее и прозрачнее получатся мазки.

Кисти нужно промывать часто и тщательно. Когда акрил подсыхает, он становится вязким, из-за этого мазки получаются грубоватыми. Не оставляйте грязные кисти: они незаметно высохнут и окажутся безнадежно испорчены.

Используйте пульверизатор с водой, чтобы увлажнять палитру: так краски дольше не засохнут. Но ни в коем случае не брызгайте воду на бумагу: она размокнет и пойдет “волнами”.

Готовый рисунок оставьте на столе до полного высыхания. Остатки чистой краски, которая не пригодилась в процессе рисования, аккуратно сложите обратно в баночки. А если вам нужно сделать короткий перерыв во время сеанса живописи, просто накройте палитру целлофаном или пищевой пленкой.

Какие кисти подойдут для акрила

Чтобы научиться отображать различные визуальные эффекты и рисовать объекты в разных техниках, рекомендуем приобрести набор кистей для акрила:

  1. Круглые: используются для прорисовки мелких деталей и линий.
  2. Плоские: применяются для закрашивания отдельных участков рисунка и нанесения жирных мазков.
  3. Веерные: незаменимы при смешивании красок из акрила и размытия границ.
  4. Плоские укороченные: подойдут для подготовки густых мазков.
  5. Плоские скошенные: используются для закрепления уголков и тщательной прорисовки мелких деталей.

Старайтесь поработать с разными кистями, чтобы довести каждый прием до совершенства и превратить рисование из трудоемкого процесса в удовольствие.

Секреты рисования акриловыми красками подробное описание

Рисование картин акриловыми красками стало весьма популярным хобби. Ведь научиться изображать внешний мир на полотне таким материалом не сложнее, чем акварелью.

Поэтому, если вам хочется получить новые свежие эмоции от живописи, то предлагаем воспользоваться этой статьей. Ведь в ней можно узнать основную информацию и некоторые хитрости, которые пригодятся каждому начинающему художнику!

Подбираем материалы и инструменты

В живописи следует важно относиться к эксплуатации и хранению своих инструментов и материалов. Однако, если вы из разряда новичков в живописи, то вам нужно приобрести некоторые важные предметы из этого списка.

Основным материалом в живописи акрилом является сама краска. Среди широкого выбора оттенков и насыщенности начинающий художник может легко растеряться. Поэтому лучше для первых шагов взять небольшой набор с основными цветами.

Без кисточки художник не сможет нарисовать ни одну картину. Поэтому после красок переходим к приобретению важного инструмента. Универсальными в живописи считаются круглые кисточки. Синтетический или натуральный ворс будет у вашего инструмента — зависит лично от вас. Пробуйте и экспериментируйте! А может вам вовсе подойдет мастихин.

В качестве основы для рисования акриловыми красками можно взять картон, холст, дерево и т. п. Первые свои работы можно вовсе сделать на плотном листе бумаги, чтобы ощутить свойства краски.

Также вам не обойтись без баночки с водой, где можно очистить ворс кисти или разбавить цвет краски. Такой инструмент, как палитра, поможет создавать сложные цвета. Самым экономным и простым решением станет пластиковая одноразовая тарелка.

Поэтапное рисование акриловыми красками

Первым делом проверьте свои краски. Просмотрите все баночки и тюбики. Если засохла акриловая краска для рисования в емкости, то ее можно спасти! Перенесите часть акрила на палитру и попробуйте восстановить ее при помощи разбавителя.

Если уж краска полностью высохла, а работу нужно срочно закончить в соответствующей гамме, то разбиваем краску на мелкие кусочки острым предметом. Далее нагреваем при помощи фена.

Получившуюся массу «спасаем» разбавителей. Конечно, такая краска не будет иметь первоначальных свойств. Поэтому лучше сразу заботиться о своих художественных материалах: наносить на палитру только часть краски, баночку сразу плотно закрывать крышкой, хранить от прямых солнечных лучей.

Тогда вам уж точно не придется думать, чем разбавить акриловую краску для рисования. Подготовьте основу, которая подходит для акрила. Это может быть, как холст, так и плотная бумага или дерево. Сразу палитру увлажните водой при помощи распылителя, а также делайте это время от времени в период всего рисования картины.

Если вы не знаете, что нарисовать, то найдите в интернете уроки рисования акриловыми красками и попробуйте изобразить то, что находиться перед вами. Сами акриловые краски непрозрачные. Поэтому разбавляйте их водой, регулируя степень прозрачности. Ведь чем больше процентов воды будет в краске, тем акрил будет более прозрачнее.

Таким образом, можно даже добиться эффекта акварели или аэрографии на своем полотне. Вначале рисуйте крупными кистями большие участки рисунка. Затем плавно переходите к мелким. Также новичкам следует знать, что акрил необходимо распределять только краем кисти, а для создания четких контуром можно применять клейкую ленту.

Если понадобиться осветлить или затемнить участок рисунка, то в помощь вам придут белые и черные тона акрила. Время от времени посматривайте на свой шедевр через зеркало, чтобы исправлять пропорции или цветовые решения в картине.

Секреты рисования акриловыми красками для начинающих:

  • При рисовании акрилом следует знать, что мазки высыхают очень быстро. Для многих художников такое свойство материала стало большим преимуществом, а для других – недостатком. Если это так — используйте замедлитель высыхания для акрила.
  • При засыхании акрил становится темнее.
  • Наносить краску можно в пастообразном состоянии. Для этого многие применяют специальные сгустители.
  • Рисовать акрилом можно также в очень жидком состоянии, когда краска разбавляется водой.
  • При высыхании акрил не образует трещин.
  • Акрил образовывает ровную пленку, после нанесения мазков. Ее можно смыть только специальными растворителями после полного высыхания краски. Она блестит и не нуждается в дополнительных закрепителях.
  • Акриловыми красками можно рисовать на любой нежирной основе: холсте, полотне, дереве, стекле и металле.
  • Для удаления некоторых фрагментов рисунка свежую краску можно еще без труда смыть водой, а вот если она засохла, то уже без специальных растворителей не обойтись!
  • Итоговый вариант картины может иметь эффект акварельного или масляного изображения.
  • При помощи акрила можно создавать объемные выпуклые картины.

Немного терпения, стараний и усилий в рисовании акрилом – и вы сами не заметите, как уже овладели этой техникой живописи, а картины выглядят настоящими шедеврами.

Источник: https://decorys.ru/sekrety-risovaniya-akrilovymi-kraskami.html

Мастер-класс по рисованию акриловыми красками для начинающих


Мы предлагаем записаться на мастер-класс по рисованию акриловыми красками для начинающих. Акриловая живопись приобретает широкую популярность. Освоить вид акриловой живописи намного легче, чем акварельную технику либо масло. Картины, написанные акрилом, обладают особенным неповторимым очарованием.

Искусство обрело иную реальность, когда появился акрил. Необычные синтетические краски быстро стали популярными. Акрил применяют художники, дизайнеры, мастера маникюра. Акрилом расписывают женские ноготки, декорируют интерьер, пишут картины. Чем привлекателен полимерный материал?

Интересные методы акриловой живописи

У вас есть акриловая краска, холст или бумага готова к работе, и вам действительно хочется рисовать? Значит, начинается самое интересное! Но как именно вы начинаете?

Предлагаем вашему вниманию руководство по технике акриловой живописи для начинающих, включая мазки кистью, смешивание цветов и многое другое, чтобы вы начали рисовать, как профессионал, в самые кратчайшие сроки.

Прелесть акриловой живописи заключается в том, что она может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как вы её применяете.

Сухая кисть

Когда вы наносите краску на холст сухой кистью, вы создаёте яркий, сильный цветовой мазок. Линии будут неровными, прерывистыми (так как нет воды, чтобы смягчить края), но это может дать вам целенаправленный живописный эффект.

Размытие

Если добавить достаточно воды, акрил становится похож на акварель! Разбавленную краску можно использовать для нанесения полупрозрачных смывок на поверхности. Но в отличие от акварели, акриловая краска будет постоянной, несмываемой. Экспериментируя с количеством воды, вы можете получить множество текстур.

Фактура

Добавьте массу крошечных точек широкой круглой кистью для создания формы или текстуры с тонкими изменениями в оттенке.

Разбрызгивание

Нет больше радости, чем это! Используя влажную кисть, вы можете вылить или разбрызгать краску на рабочую поверхность для неравномерного эффекта. Это фантастика для создания абстрактного пейзажа или звёздной ночи или просто для добавления текстуры.

Чем наносить краску?

Художественная живопись губкой вместо кисти — почему бы и нет? Используя угол губки или даже бумажное полотенце, промокните для создания разных акцентов цвета. Это создаёт текстуру, которая не может быть получена никаким другим аппликатором.

Мастихин

Нанесение краски мастихином — это мгновенный способ сделать работу живописнее. И поскольку это ничем не отличается от нанесения глазури на торт, даже новички и дети могут легко это сделать. Плюс это ещё и быстро.

Детализация

Если вам нужны резкие, реалистичные детали, вам понадобится небольшая, тонкая кисть, чтобы тщательно всё прорисовать.

Подмалёвок

Начните рисовать, создав эскиз изображения в paint или на небольшом листе бумаги. Выберите цвет, который контрастирует

с основной палитрой готовой работы.

Как лучше организовать рабочее место художнику?

Ну, всем понятно, что грамотно организованное место положительно влияет на процесс творчества. Удобное рабочее место позволяет не только работать комфортно, но и экономить кремя. Для организации рабочего места рекомендуем соблюдать несложные правила, которые помогут хорошо сосредоточиться на работе:

  • Рассеянное и ровное освещение
  • самое оптимальное для работы;
  • Следите за тем, чтобы освещение плоскости холста и модели в течение дня резко не сменялось;
  • Свет на холст должен падать слева;
  • Не допускайте резких отличий в освещении натуры от холста;
  • Искусственный свет не должен слепить художника.

Важно! Учитывайте то, что при занятиях живописью с искусственным освещением, оттенки красок на холсте могут изменяться из-за воздействия лампы накаливания.

Рисование акриловыми красками — как пользоваться и что для этого нужно

С появлением акриловых красок живопись получила новые возможности. Акриловые краски ложатся практически на любые подложки, будь то холст, картон, дерево, ткань, стекло и многие другие.

Краски разбавляются водой, быстро сохнут. После высыхания приобретают водостойкость и атмосфероустойчивость, не желтеют и не выгорают. Также акриловые краски абсолютно гипоаллергенны.

Многие художники творят замечательные работы с помощью акриловых красок. Среди них встречаются как приверженцы традиционной живописи, так и различные модернисты, пытающиеся достичь в живописи нового уровня реальности.

Например, всемирно известный художник-самоучка Джастин Геффри с помощью акрила рисует невероятные картины, используя объёмность мазков для создания скульптурной рельефности. Итак, в акриловой живописи перед вами открыт простор для творчества. Но с чего же начать?

Собираем необходимые материалы

Первое, что понадобится вам для рисования акрилом — это акриловые краски

Рисуем портрет акриловыми красками | Сделай сам своими руками

Учиться рисовать портрет с фото лучше в черно-белом варианте. Распечатайте фотографию в черно-белом цвете, желательно распечатывать фото того размера, которого вы планируете делать рисунок, но это не обязательно. После того, как вы распечатали фотографию, расчертите ее на равные квадраты размером 3Х3 см, постарайтесь чертить ровными параллельными линиями! Используйте линейку.
Далее расчертите лист бумаги или картона на квадраты такого же размера, в том случае, если вы хотите рисовать портрет такого же размера, как и исходная фотография. Если же ваш формат больше (как на фото), то расчертите лист на квадраты большего размера, например 4Х4 см, но количество квадратов должно совпадать. Далее пронумеруйте все квадраты на фотографии и на чистом листе в одинаковом порядке.

(к первой фотографии) Начинаем делать карандашный набросок, здесь вы и начнете пользоваться квадратами, не старайтесь перерисовать всю картинку в общем. Смотрите на каждый квадрат как на отдельную картинку и копируйте основные линии, номера помогут ориентироваться в рисунке.

Лучше всего работать на вертикальной наклонной плоскости, например на мольберте, но если такой возможности нет, то можно и на горизонтальной, в таком случае старайтесь время от времени отходить от рисунка и смотреть на него издалека, так легче увидеть ошибки перспективы.
На стадии наброска не нужно прорисовывать мелкие детали, обратите внимание на основные составляющие рисунка и максимально точно скопируйте их. Работайте карандашом средней жесткости HB или 2HB. Старайтесь не испачкать бумагу многочисленными стираниями карандаша, тогда краска ляжет ровно.
( ко второй фото)Переходим к работе с красками. Для работы с акрилом не нужно много воды, она нужна,в таком же количестве, как при работе с гуашью. Приготовьте кисти разного размера, чем шире выбор, тем лучше, но даже 2-3 кистей достаточно. Сначала отметьте для себя самые темные места и самые светлые участки, закрасьте их, как показано на рисунке. Далее начинайте смягчать переходы от белого к черному.

( к 3 фото ) Внимательно следите за изменением оттенка на фотографии и дополняйте его, затем прорабатывайте губы, глаза и нос с помощью маленьких кистей. Запаситесь терпением, не для начала не рисуйте дольше часа без перерыва. Если вы ошиблись и сделали не правильный штрих, то подождите, пока краска полностью высохнет, и наложите наверх нужный слой, акрил хорошо перекрывает предыдущий тон, даже темный. При высыхании акрил остается такого же цвета, как и при наложении, он не тускнеет, как гуаш, имейте это ввиду при нанесении тона. Не перебарщивайте с водой иначе картина «потечет». Акрил смывается с рук водой, но не очень хорошо, поэтому постарайтесь не сильно запачкаться.

Главное при написании портрета — это показать эмоции человека, поэтом вы можете опустить какие-то незначительные детали, но обратите внимание на выражение глаз, губы, нос, общие пропорции.
Не расстраивайтесь, если первый раз что-то не выйдет, практикуйтесь и все получится.

Как рисовать красками для начинающих: советы от художника

Здравствуйте, читали моего блога!

Все люди без исключения пробовали себя в искусстве. Кто-то рисовал в школе, кто-то продолжил свое художественное образование и связал свою жизнь с искусством. Однако не всем одинаково просто дается любой художественный материал, будь то краски или простой карандаш. Сегодня мы подробно разберем, как рисовать красками для начинающих и, как найти свой материал.

График или живописец

Как научиться рисовать красками? По сути люди изначально склоны больше к живописи или графики. Если вы чувствуете, что вам нравиться мешать различные оттенки и ваша стихия — это цвет, значит вы больше склонны к живописи.

Для художников-графиков в большей степени характерно логическое конструктивное мышление, направленное на выявление формы и объема. Об основах рисования я писала отдельно тут.

Так или иначе, если вы не определили к какой категории творческих людей вы относитесь, не страшно. Бывает и так, что нет определенных предпочтений, и человеку даются буквально все материалы.

Выбор материала

Иногда в творчестве бывает крайне сложно выбрать свой материал. Для  начинающих это настоящая дилемма. С одной стороны, техника нравиться и хочется научиться рисовать также, с другой стороны — ничего не выходит. Может быть, это просто не ваш материал?

Чтобы понять какой материал подходит именно вам, стоит попробовать как минимум несколько основных красок: акварель, гуашь, масло, акрил. А затем сделать свой выбор.

Каждая из вышеперечисленных техник имеет свои особенности, которые либо помогаю созданию работы, либо мешают. Но опять-таки здесь все индивидуально. Давайте попробуем подобрать ваш материал.

Акварель

Обычно большинство людей начинает свой творческий путь с акварелью. Для начинающих эта техника кажется более доступной, так как это водорастворимая краска. Акварель — эффектная техника, которая поражает своей легкостью.

Согласитесь, когда вы видите акварельные рисунки, вам хочется их повторить. Невесомость и чистота цвета увлекают вас и вдохновляют на создание собственных работ.

Однако, вопреки тому, что акварель производит такое простое впечатление, на деле можно столкнуться с рядом трудностей.

Не зря многие художники называют ее самой строптивой техникой их всех.

Во-первых, чтобы добиться такого чистого цвета  нужно очень сильно постараться. Ведь, чтобы лист «дышал», нужно бережно относиться к бумаге, и стараться писать все в один прием.

Во-вторых, многое зависит от качества бумаги. Чем она плотнее, тем многослойнее может быть проработка цветом.

Как рисовать акварельными красками правильно? Нужно знать основы образования цвета и много практиковаться. Тогда у вас получиться овладеть акварелью и всевозможными эффектами, которые она дает.

Гуашь

Основное отличие гуаши от акварели — это ее плотность. Если в акварели довольно сложно исправить ошибку, то в гуаши дела обстоят иначе. Этот материал очень пластичный. Вы легко можете исправить неудачный участок работы, как только предыдущий слой высохнет. Для многих это отличие является ключевым в выборе материала.

Но, стоит отметить, что гуашь имеет одну особенность. При высыхании она выселяется. На работе появляется некий белесый налет, что заметно изменяет цветовую насыщенность работы.

Эта водорастворимая техника подходит для начинающих, в первую очередь потому что она весьма пластична. Гуашь — самый легкий материал из всех в плане освоения.

Гуашью даже можно рисовать на окне, ведь она легко смывается. Немного фантазии и можно украсить окна яркими рисунками во время праздников. Конечно, для этих целей есть специальные витражные краски, но эта техника требует отдельного рассмотрения.

Масло

Как рисовать масляными красками? На бумаге это сделать не получиться, ведь масло — не водорастворимый материал. Для работы маслом необходимо подготовить: холст, масленку и разбавитель.

Так как масляная живопись весьма корпусная, писать следует на плотных материалах. Холст — это классический и самый надежный вариант.

Как рисовать цветы красками? Вот пример живой кисти Константина Коровина. В этой картине автор смог передать свой восторг от солнечного дня, лучей солнца, которые освещают букет из роз. Мы буквально можем представить его аромат.

Среди разбавителей существует выбор. Оптимальным будет купить тройник. Этот разбавитель обладает средней консистенцией, что больше всего подходит для начинающих.

Профессиональные художники любят экспериментировать с маслом.

Кто-то пишет очень жидко, кто-то накладывает пастозные мазки, отчего работа приобретает увесистый вид. Некоторые художники используют плотную бумагу, похожую скорее на картон, когда выбираются на этюды. Это позволяет облегчить вес всех материалов, которые нужно брать с собой.

Но чтобы приступить к подобному роду экспериментам, нужно освоить азы этой техники.

  1. Масло позволяет писать многослойно, что, безусловно, является большим плюсом.
  2. Большое количество цветов позволяет создать точный колорит работы. Но, конечно, также важно знать основы того, как правильно смешивать масляные краски.
  3. Легкость в использовании. Кисть буквально скользит по холсту.

Писать или рисовать картины красками — довольно увлекательное занятие. Многие покупают небольшие наборчики масляных красок, чтобы написать одну-две работы. Иногда лучше выбрать тюбики с красками самостоятельно, так как это может оказаться выгоднее.

Акрил

Как рисовать акриловыми красками? Эта техника весьма плотная. Акриловые краски достаточно сложно смешиваются друг с другом.

Дело в том, что акрил очень быстро сохнет. Из-за этого необходимо работать быстро и знать, что за чем в картине вы будете прорабатывать.

Далеко не всем удобно работать с быстросохнущими материалами. Картины акрилом часто отличаются своей яркостью и насыщенностью из-за сложности при смешивании.

Как правильно рисовать акриловыми красками на холсте? Прежде всего, нужно использовать небольшое количество воды и писать пастозными мазками. Это максимально приближенный вариант к масляной живописи, но более легкий и графичный.

Как рисовать акриловыми красками по номерам?

Многие, когда начинают рисовать акрилом, покупают готовый холст с перенесенным рисунком. Это так называемая живопись по номерам. Эта система позволяет нарисовать картины красками поэтапно. Вы выбираете нужный цвет и наносите его на выделенную область.

Посмотрите различные варианты работ на АлиЭкспресс.

Акриловыми красками рисовать по номерам нравится и детям и взрослым. Если вы только начинаете свой путь в искусстве, то попробуйте этот вариант. Отличная возможность познакомиться с материалом и способами его применения.

Поэтапность в живописи

Как правильно рисовать красками поэтапно? В живописи существуют определенные правила, как вести работу. Есть несколько способов, которые используют художники при создании своих работ.

  1. От темного к светлому. Раскрытие работы начинается с теней. Таким образом вы сразу обозначаете самые темные участки.
  2. От светлого к темному. Вы занимаетесь постепенным уплотнением работы и двигаетесь от самых светлых участков к теням.
  3. Подмалевок. Этот принцип подразумевает раскрытие всех цветотональных отношений до начала основной проработки цветом. Легкими полупрозрачными красками вы прокрываете всю работу, а затем приступаете к основному живописному этапу. Подмалевок помогает не запутаться в цветовых отношениях и тоне.

Также художники в зависимости от работы могут применять определенные методики, которые способны повлиять на конечный колорит картины: это может быть цветной грунт или рисунок кистью (гризайль).

Эффекты и прочие техники

Какой бы материал вы ни выбрали, помните, что главное — это практика. Чтобы почувствовать все возможности красок, нужно написать несколько работ и сравнить их. Если видите прогресс, значит вы на правильном пути. Пробуйте экспериментировать  и применять различные эффекты.

Попробуйте работать в смешанной технике. Возьмите акварель и карандаши. Попробуйте выразить свои эмоции по отношению к тому объекту, что вы изображаете.

Из зарисовок во время путешествия по Перу

Мне, например, очень нравиться смешивать акварель и всевозможные мелки и карандаши.

Работы в смешанной технике всегда выглядят эффектно и необычно.

З. И. Серебрякова «За туалетом. Автопортрет»

Как красиво рисовать красками? Изображайте интересные вам вещи и практикуйтесь как можно больше. Вы сможете изображать людей и одежду без проблем.

Просто делайте наброски перед тем, как приступить к созданию большой работы.

Если вам интересно рисовать портрет, то для начала ознакомьтесь с пропорциями и основными правилами изображения лица.

Важно не бояться и рисовать. Как дети рисуют красками без страха, также стоит подходить к творческому процессу и взрослым. Но мы всегда боимся испортить.

Вдохновитесь и воплощайте свои идеи на бумаге или холсте. У вас обязательно получиться!

Заключение

Как видите, выбор техники во многом определяет ход работы, а следовательно и результат. Рисовать картины легко, когда вы найдете в какой технике вам больше всего нравиться работать. Надеюсь, эта статья помогла вам определиться с выбором. Наслаждайтесь творчеством!

Понравилась статья? Расскажи друзьям!

Как правильно рисовать акрилом по ткани?

Для росписи нужно приобрести специальные акриловые краски, разбавитель к ним, маркер (фломастер) для ткани или контур в тюбиках. К каждой краске прилагается инструкция. Внимательно ее прочитайте. Все это продается в лавках художников, встречаются в некоторых крупных магазинах типа Дом тканей. И конечно, в различных интернет-магазинах.

Для рисунков вам понадобятся трафареты и копировальная калька. Для нанесения рисунка — обычный грифельный карандаш, кисточки и поролоновая губка.

Чтобы самостоятельно сделать трафарет, нужен кусочек картона, на который вы через копирку переведете рисунок, а затем вырежете лишнее.

Если хотите сделать замысловатый рисунок, можете перевести его прямо на ткань через копирку. Для удобства можно использовать пяльцы для вышивки.

Прежде чем приступать к росписи, положите под ткань кусок картона, чтобы была ровная поверхность. Через трафарет краска наносится поролоновой губкой промакивающими движениями.

Если хотите сделать роспись кистью, сначала обведите контур маркером или контуром из тюбика. Краску, которой будете расписывать, нужно разбавить до консистенции гуаши. Лучше разбавлять не всю банку, а в отдельной посуде.

По мере рисования краска будет впитываться, возможно придется нанести второй слой.

Когда роспись высохнет, ее нужно закрепить — проутюжить рисунок с обратной стороны примерно в течение трех-пяти минут.

Стирать ткань с росписью нужно при температуре не выше 40 градусов, в режиме деликатной стирки, но лучше вручную, сильно не тереть, не перекручивать во время отжима.

Посмотрите мастер-класс или почитайте еще здесь. Кстати, расписывать можно не только ткани, но и кожаную обувь.

Вопрос: Как рисовать акриловыми красками? — Хобби и рукоделие

Содержание статьи:

 

АВОКАДО |Акрил, кисть, пластиковая карта

Видео взято с канала: АРТ Клякса


 

Акриловые краски. Как рисовать акриловыми красками.

Показать описание

Все мастер-классы в одном месте: https://goo.gl/1kD4tF.
Международный центр онлайн обучения «Секреты Мастеров» начал свой путь 1 Апреля 2014 года с организации онлайн конференций..
Через наши мероприятия прошли более 450.000 человек и выступило около 3.000 спикеров в таких темах как: творчество, бизнес, психология, эзотерика, хобби, работа, отношения, здоровье, красота и мода..
Мы даем возможность получить доступ к лучшим экспертам современности и общаться с ними из любой точки планеты! Мы привлекаем в сервис лучших врачей, юристов, тренеров, мастеров по красоте, репетиторов и других специалистов. Каждый из этих мастеров будет выступать для вас в сервисе и передавать накопленные знания, а вы сможете получить от них ответы на интересующие вопросы..
Присоединяйтесь к сообществу: https://goo.gl/1kD4tF

Видео взято с канала: Секреты мастеров. Видео-уроки, курсы, вебинары


 

Рисуем космос акрилом

Видео взято с канала: Painting with Natasha York


 

Главное свойство акрила о котором вы должны знать!

Видео взято с канала: Александр Жиляев


 

ВПЕРВЫЕ РИСУЮ АКРИЛОМ (✧ω✧)

Видео взято с канала: Ais cream


 

5 ошибок начинающих рисовать АКРИЛОМ| Живопись. Советы для новичков АКРИЛ | Сезон 3-11 |

Показать описание

Пять самых распростаненных ошибок новичков:
1. Выбор качества холста.
2. Выбор акрила по характеристикам.
3. Выбор наборов оттенков акрила.
4. Смешивание акрила.
5. Контроль влажности акрила.
#анурисуй #мастеркласс #акрил #совет #обзор.
❤️❤️❤️Поделится работами:.
Спонср: https://sponsr.ru/anurisui/.
ВКонтакт: https://www.vk.com/anurisui.
Патреон: https://www.patreon.com/anurisui.
Facebook: https://www.facebook.com/anurisui.
Instagram: https://www.instagram.com/anurisuicom.
Меня зовут Катя Федорова, я люблю рисовать и делиться своими знаниями об искусстве! Подпишись на канал, вместе рисовать просто и весело! Живопись это способ выразить свои мысли на бумаге, сделать свои чувства понятными даже если их не выразить словами!
✉️Mail: [email protected]
_
Музыка: No Copyright Music YouTube free to use.
Artist: Aakash Gandhi, songs: Shattered Paths, Kiss the Sky, Lifting Dreams, White River, Heavenly.
Artist: Asher Fulero, songs: Good For The Soul, Aurora Borealis Expedition.
Artist: Dan Bodan, songs: Bike Sharing to Paradise, Bucolic Acrylic.
Artist: Sir Cubworth, songs: Simple Sonata, Fugue Lullaby,.
Artist: Erik Satie, songs: Gymnopedie No.1.
Artist: Wahneta Meixsell, songs: Gymnopedie No_3.
Artist: Riot, songs: Wigs.
Artist: Huma-Huma, songs: Clouds.
Artist: Silent Partner, songs: Far Behind.
Artist: Geographer, songs: Away.
Artist: Aaron Kenny, songs: Beneath the Moonlight.
Artist: Bach, songs: C Major Prelude.
Artist: Coyote Hearing, songs: Heart Strings.
Artist: Jesse Gallagher, songs: Maryandra’s Waltz.
Artist: Jason Farnham, songs: Wedding Invitation

Видео взято с канала: Anurisui


 

«Париж» | Как нарисовать поэтапно акриловыми красками. Видео уроки рисования для начинающих

Показать описание

IMAGINE art самая добрая онлайн школа рисования. Мы создаём интересные и максимально полезные видео уроки, мастер-классы и онлайн-курсы по рисованию для начинающих, благодаря которым можно в короткий срок научиться красиво рисовать. С нами, Вы сами выбираете удобное место и время занятий. А наши профессиональные преподаватели всегда смогут поддержать и дать обратную связь на Вашем творческом пути..
Подпишись на наш Инстаграм: https://instagram.com/imagineart.online.
«Париж». Как нарисовать поэтапно акриловыми красками. Видео уроки для начинающих..
Преподаватель: Екатерина Жаворонок https://instagram.com/zhavoronok_art.
Продюсер: Денис Гусев https://instagram.com/imagine_gusev.
Материалы:
Акриловые краски Ладога и Brauberg: белила титановые, чёрный, розовый..
Холст 30х40 на подрамнике.
Кисти синтетические: маленькая круглая с длинным ворсом (любой номер 0,1,2), средняя круглая (8 или 10), большая плоская (у меня номер 26, от 2 см в ширину).
Сухие и влажные салфетки, или тряпочка.
Сотрудничество и реклама: [email protected]

Видео взято с канала: IMAGINE art


Практическое руководство: Акриловая живопись для начинающих

Это был самый интересный проект, который у меня когда-либо был, и я рад рассказать вам обо всем сегодня! Если вы еще не видели мои истории в Instagram, сначала посмотрите их, чтобы увидеть замедленные видео процесса в действии…

Позвольте мне в предисловии сказать, что я не профессионал ни в каком смысле. Я любил искусство в детстве, но не брал в руки кисть уже 15 лет! До этого я ничего не помнил о рисовании, поэтому потратил пару дней на просмотр видео на YouTube, чтобы заново ознакомиться с основами.Я нашел это видео наиболее полезным и последовал нескольким его советам, которыми я поделюсь в этом посте.

Когда прошлой зимой мы строили камин своими руками, мое видение пространства включало какую-то большую красивую картину (карта была заполнителем).

За последние несколько месяцев мое внимание сузилось до абстрактного пейзажа. Я уверен, что вы все видели эти телевизоры Frame и то, как они выглядят как потрясающее произведение искусства (которое вы можете легко изменить одним нажатием кнопки!).Кажется, они повсюду в Instagram и определенно были частью вдохновения моей идеи.

Через Apartment Therapy

В последнее время я также повсюду видел эти плавающие холсты и решил, что их будет достаточно просто воссоздать.

через Studio McGee

Прежде чем собрать какие-либо материалы, я провел некоторое время в Интернете и исследовал, что нарисовать. Мне гораздо проще, особенно новичку, иметь что-то, на что можно ссылаться, вместо того, чтобы придумывать это по мере продвижения — но это только я! После долгих поисков остановился на этом образе:

Мне нравился простой пейзаж, приглушенные цвета, а техника кисти казалась подходящей для новичка.Теперь пришло время собирать мои припасы! Единственное, что у меня было под рукой, это небольшой набор недорогих акриловых красок и моя верная короткая скошенная кисть, которую я использовала для рисования своими руками. К счастью, я смог одолжить у МИЛ мольберт и несколько ее кистей. Единственными материалами, которые я купил, были следующие:

Холст 30×40 дюймов (продается по цене 11 долларов США)

Gesso (не пропустите этот шаг!)

Белая краска

Краска жженая умбра

Я пытался максимально снизить расходы, поэтому не тратил деньги на хорошие вещи и потратил всего 25 долларов на расходные материалы.Так бы я не сильно расстроился, если бы это была катастрофа 😉

В день покраски я собрал несколько кистей, выбрав небольшой набор для покрытия основы:

Затем я разложила свои краски. Здесь меньше значит больше — вы можете создать практически любой оттенок, который захотите, всего несколькими цветами (в итоге я не стал использовать красный и желтый).

Цветовая гамма была вдохновлена ​​ковром для гостиной с оттенками оливково-зеленого, коричневого, бежевого и цвета ржавчины:

Для своей палитры я воспользовалась советом из видео на YouTube и использовала форму для выпечки, бумажное полотенце (пропитанное водой) и пергаментную бумагу.Это должно предотвратить высыхание акрила, а также его легко чистить (и бесплатно, ура!)

Вот мой обеденный стол со всем разложенным.

Мольберт был слишком мал для холста, поэтому он немного шатался, но я справился.

Я также распечатал свое вдохновляющее фото для удобства.

Последний и самый важный шаг перед началом… включите хорошую музыку! Моей любимой музыкой была Нора Джонс ??

Итак, приступим! Перед тем, как взять кисть, я сделал легкий карандашный набросок общих форм (разделительные линии между разными оттенками цвета), но оказалось, что это была пустая трата времени, так как левкас скрывает это (упс, я же говорил вам, что я новичок ).

Итак, первым шагом должно стать покрытие холста левкасом. Для этого я использовал большую кисть Wooster.

Думайте о левкасе как о грунтовке — он покрывает холст и заполняет текстуру, оставляя вам гладкую поверхность, по которой краска легко скользит. Я нанесла два слоя и сразу же приступила к «подмалевке».

Это базовый слой, который создает текстуру и глубину с помощью прозрачного цвета (в этой статье есть отличное объяснение, зачем это нужно).Для подмалевка я выбрала белый цвет + немного жженой умбры. Вам не нужно тратить слишком много времени на это, вам просто нужен хороший разнообразный слой, чтобы придать глубину и размер вашей финальной части. Черт возьми, вы могли бы даже остановиться здесь, если бы хотели что-то очень простое и абстрактное…

Прежде чем двигаться дальше, я решил еще раз попробовать свой карандашный набросок. Я определенно не пропущу этот шаг, если вы новичок.

Теперь начинается настоящая покраска. Я не уверен, что есть лучший подход к этому, но я решил рисовать разными слоями по цвету, начиная со среднего тона, используя смесь белого, жженой умбры и виридиана.Я смешивал порциями по ходу дела — цвет не обязательно должен быть точным каждый раз, поэтому не беспокойтесь об использовании точного количества каждого цвета. Просто продолжайте смешивать немного здесь и там и экспериментируйте!

Затем я начал добавлять некоторые тени, используя больше жженой умбры (или меньше белого). Это скриншоты из таймлапса, опубликованные в моих историях в IG:

.

После того, как тени были заполнены, я перешел к более светлым оттенкам, используя смесь в основном белого и желтой охры (плюс немного жженой умбры и жженой охры в некоторых местах).

Я обнаружил, что полезно всегда иметь много краски на кисти и не слишком много воды, так как это может смыть краску, обнажив холст под ней. Вы хотите немного смешать цвета на холсте, но не настолько, чтобы они полностью перемешались.

Когда я была очень довольна составом светлых и средних оттенков, я сделала шаг назад, чтобы оценить.

У меня работает! Затем пришло время перейти к самым темным оттенкам и нарисовать деревья.Эта часть была немного менее абстрактной, чем небо и передний план, поэтому я попробовал несколько разных кистей, чтобы попытаться найти правильную технику.

Я уверен, что есть кисть, которая намного лучше подходит для того, что мне нужно, но правая верхняя часть была наиболее близкой к ней, поэтому я выбрал ее (если вы читаете это и являетесь профессиональным художником, пожалуйста, порекомендуйте хорошая кисть?!)

Я начал с того, что обрисовал форму дерева, используя чистую жженую умбру (следуя моим карандашным направляющим), и попытался сделать края как можно более «размытыми».С этой кистью было немного сложно. Я понял, что влажное бумажное полотенце помогло немного смягчить линии.

Я также использовал кисть меньшего размера для областей с более мелкими деталями.

Вокруг деревьев я использовал жженую умбру, смешанную с небольшим количеством белого, для вторичного темного оттенка.

Последние 30 минут или около того были потрачены на то, чтобы вернуться к нескольким областям, которые выглядели не совсем правильно, и внести небольшие корректировки, пока я не остался доволен.Трудно понять, когда остановиться, и вы можете целыми днями рисовать и перекрашивать свою работу, если вы перфекционист. Я ограничил время рисования примерно 3-4 часами, чтобы избежать этого. Просто помните слова знаменитого Боба Росса: Не бывает ошибок, есть только маленькие счастливые случайности.

Та-да! Как вы думаете? Это кажется вполне выполнимым? Вот поближе:

Мой совет тем, кто только начинает: чем абстрактнее искусство, тем оно проще.Все идет, и вы не будете беспокоиться о том, насколько реалистично/пропорционально это выглядит. Деревья были самой сложной частью этой картины, так что вы могли пропустить их и просто получить красивый пейзаж на склоне холма.

Еще один совет: начните с малого. Мой холст размером 30×40 дюймов был довольно большим пространством для работы, что означает больше места для «маленьких счастливых случайностей». Я бы выбрал более удобный размер 8×10″ или 11×14″, чтобы сначала освоиться.

Последним шагом является защита картины лаком/герметиком.Я использовала матовый поликрил на водной основе.

Надеюсь, Эсме вырастет, чтобы полюбить эту картину, и однажды я смогу передать ее ей, так что она должна длиться очень долго! Никто не должен знать, что это стоит всего 25 баксов?

Далее: простая холщовая парящая рамка за 10 долларов, которую мы построили для этой картины. Я решил, что для этого нужен собственный учебник, так что никуда не уходите, потому что я поделюсь всеми подробностями здесь, в блоге, завтра!

Что такое акриловая краска? Полное введение в акриловые краски

Этот пост может содержать партнерские ссылки.Мы можем получать небольшую комиссию от покупок, сделанных через них, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

 

Хотите начать рисовать акриловыми красками и узнать обо всех способах применения акриловых красок? Акриловые краски появились в продаже только с 1950-х годов, однако они стали довольно популярными среди всех художников и любителей. Причина в том, что акриловые краски просты в использовании и чрезвычайно универсальны по сравнению с другими красками, такими как масло и акварель.Чтобы узнать, подходят ли вам акриловые краски, читайте дальше, чтобы узнать больше об этом удивительном способе создания уникальных произведений искусства.

 

 

Что такое акриловая краска?

С акриловыми красками легко работать, они дают яркие цвета, которыми можно манипулировать, создавая различные текстуры и консистенции. Акриловые краски имеют водную основу и состоят из пигментов, распределенных в суспензии акрилового полимера. Итак, у вас есть три основных компонента, из которых состоят акриловые краски, пигмент, акриловое связующее и вода.

 

Акриловые пигменты

Пигменты — это то, что придает краске цвет, обычно из природных источников, однако встречаются и синтетические пигменты. Эти мельчайшие частицы пигментов взвешены в краске и не имеют ничего общего с поверхностью, на которую они нанесены. Итак, вам нужны другие ингредиенты для нанесения цветных пигментов на поверхность.

 

Связующее для акрила

Так как пигменты не прилипают к поверхности сами по себе, вам нужно что-то, что гарантирует, что краска останется на поверхности.Здесь вступает в действие акриловое связующее, и после испарения воды акриловый полимер и связующее образуют слой, который прикрепляется к бумаге или поверхности.

 

Вода

Как уже упоминалось, акриловые краски изготавливаются на водной основе, и вода действует как транспортное средство, в котором переносятся все остальные ингредиенты акриловой краски. Это формирует то, что также известно как полимерная эмульсия или суспензия. Как только краска наносится на поверхность, вода испаряется или впитывается, оставляя после себя полимерную пленку с цветными пигментами.

 

Другие ингредиенты акриловой краски

Выше перечислены основные ингредиенты акриловой краски, а при изготовлении акриловых красок требуется гораздо больше. Пигмент будет естественным образом всплывать на поверхность воды, поэтому в состав входит акриловый диспергатор, обеспечивающий более однородную смесь. Другие добавки также могут быть добавлены для большей эффективности.

  • Буферы, помогающие поддерживать нужный уровень pH и стабилизирующие краску, влияющие на долговечность
  • Инициаторы, запускающие процесс полимеризации, формирование полимерной пленки в процессе высыхания
  • Поверхностно-активные вещества и пеногасители, помогающие в процессе сушки
  • Консерванты, препятствующие размножению микроорганизмов
  • Загустители и стабилизаторы

После покупки акриловой краски вы также можете добавить определенные медиумы.Эти среды улучшают и обеспечивают другие свойства. Например, сделать краску гуще или тоньше. Вы можете изменить структуру краски, добавив жидкие среды или усилители текучести, которые выпускаются в виде гелей и паст, которые можно добавлять в краску.

В разбавленную акриловую краску можно просто добавить немного воды. Однако добавление слишком большого количества может привести к тому, что сухая краска станет слабой. Если вы хотите разбавить акриловую краску, лучше всего добавить жидкий усилитель или медиум. Это не повлияет на результат, и краска останется стабильной после высыхания.Вы можете добавить различные другие среды для увеличения плотности, пастообразные среды обычно непрозрачны, а гелевые среды прозрачны. Гелевая среда может помочь увеличить объем акриловой краски и продлить ее, не разбавляя краску. Вы также можете изменить время, необходимое для высыхания акриловых красок. Акриловые краски имеют тенденцию сохнуть довольно быстро, поэтому вы можете попробовать добавить замедлитель схватывания, который поможет увеличить время работы.

Примечание. Несмотря на то, что акриловые краски появились на художественной сцене совсем недавно, существует два различных типа акриловых красок: традиционные и современные.Традиционные краски сохнут быстро, а современные акриловые краски высыхают немного медленнее и могут быть повторно активированы после высыхания краски.

 

 

Почему акриловые краски так популярны?

В прошлом краски смешивали вручную, чтобы получить желаемый результат, а в случае с масляными красками многие ингредиенты были токсичными. Большинство акриловых красок нетоксичны и готовы к использованию, но при желании их можно модифицировать. Акриловые краски также универсальны, они могут быть использованы на много разных поверхностей, таких как:

  • Metal
  • Plastic
  • Ткань
  • Стекло
  • Кирпич
  • Цемент

Для чего используется акриловая краска? Вы можете использовать акриловую краску для рисования, но ее также можно использовать во множестве других проектов декоративно-прикладного искусства.Акриловые краски можно разбавлять или загущать , а также создавать различные текстуры, что делает их достаточно гибкими в применении. Отсутствуют токсичные пары, краска легко смывается водой. Использование акриловой краски может включать в себя искусство смешанной техники, создание коллажей и различные проекты декоративно-прикладного искусства. В большинстве случаев при нанесении акриловой краски рекомендуется грунтовка.

 

 

Акриловые краски Плюсы и минусы

Все продукты, включая акварельные, масляные и акриловые краски, имеют свои преимущества и недостатки.Вам может нравиться работать с акварелью вместо масла, и вам может быть интересно, что такое шумиха вокруг акриловых красок. Итак, чтобы помочь вам принять решение, ниже приведены некоторые из наиболее известных плюсов и минусов акриловых красок.

PROS

  • Основное отличие акриловых красок от других заключается в том, что вы можете рисовать на самых разных поверхностях: от бумаги и холста до дерева, пластика и т. д.
  • Вам понадобится всего несколько инструментов : кисти, краска, вода и поверхность для рисования
  • Акриловые краски светостойкие, и ваша работа не пожелтеет со временем
  • Если вы ищете универсальность, акриловые краски — хороший выбор.Вы можете использовать его толстым слоем, чтобы добиться эффекта пастозности, или разбавить его водой для получения более прозрачного акварельного эффекта. Вы можете контролировать консистенцию
  • Акриловые краски имеют слабый запах и, как правило, нетоксичны
  • Кисти и краски можно мыть только водой, если это делается сразу же, пока краска еще не застыла. влажный
  • Нанесение слоев выполняется быстрее и проще, так как краска быстро сохнет. Однако современные акриловые краски имеют более длительное время высыхания.

    • Акриловые краски быстро сохнут, поэтому вам нужно будет планировать и работать быстрее, или вы можете использовать акриловые медиумы, чтобы замедлить время высыхания
    • Из-за быстрого высыхания смешивание может быть затруднено
    • При нанесении акриловой краски краска темнеет по мере высыхания
    • Некоторые акриловые краски могут содержать токсичные пигменты и добавленные токсины при использовании акриловых медиумов изменить его.Некоторые современные акриловые краски можно активировать методом «мокрым по мокрому». хотите достичь с вашим искусством или ремеслом, есть различные типы акриловых красок, чтобы помочь. Вязкость краски также известна как «тело» краски и имеет различные формулы, и ваш выбор зависит от того, какую поверхность вы используете, и от техники, которую вы хотите достичь.

       

      Мягкие акриловые краски

      Мягкие акриловые краски имеют однородную консистенцию и могут легко использоваться с различными средами для рисования. Добавление медиумов не повлияет на вязкость краски и должно равномерно наноситься на поверхность. Эти краски являются самовыравнивающимися и имеют немного меньшую толщину, чем краски для тяжелых кузовов. Идеально подходит для плавных и непрерывных движений кисти.

       

      Плотные акриловые краски

      Это густые краски, по текстуре напоминающие мягкое масло.Эти краски отлично подходят для использования на грубых поверхностях. Тяжелое тело краски позволяет ей делать пики и сохранять мазки кистью, что полезно при применении техники импасто. Эти краски популярны среди тех, кто любит тяжелую консистенцию, похожую на масляные краски, но ищет более быстрое время высыхания.

       

      Жидкие акриловые краски

      По текстуре этот тип краски похож на двойную сметану и обычно продается во флаконе. Краски предлагают яркие цвета, которые имеют более жидкую консистенцию.Эти типы акриловых красок идеально подходят для окрашивания, распыления и нанесения кистью и могут использоваться для глазури, а также для создания эффектов окрашивания.

       

      Акриловые чернила

      Очень жидкие по консистенции и содержат мелкие пигменты, обеспечивающие насыщенные цвета. Чернила после высыхания приобретают глянцевую поверхность и могут использоваться аэрографом, кистью или ручкой. Эти краски имеют правильную консистенцию для заливки маркеров. Чернила похожи на акрил для аэрографа; однако специальная краска для аэрографа с меньшей вероятностью вызовет засорение или препятствие потоку краски.

       

      Акриловая гуашь

      Этот тип акриловой краски имеет красивую гладкую и кремовую текстуру, которая при высыхании становится непрозрачной и матовой. Так как это акриловая гуашь, краски нельзя активировать после высыхания, однако есть продукты, которые могут это сделать. Обычная гуашь легко активируется небольшим количеством воды после высыхания, и ее не следует путать с акриловой гуашью.

       

      Интерактивные акриловые краски

      Это быстросохнущие краски художественного качества.Однако этот тип акриловой краски уникален, поскольку содержит «формулу разблокировки». Это жидкость, которая активирует сухую акриловую краску, а также замедляет время высыхания, если краска еще влажная. После того, как вы закончите покраску, для закрепления или герметизации краски используется быстродействующий закрепитель.

       

      Открытые акриловые краски

      Эти краски сохнут медленнее, что позволяет применять такие техники, как «мокрым по мокрому». Также краска отлично подходит для растушевки при рисовании на холсте или бумаге.Открытые акриловые краски лучше всего использовать тем, кто любит применять техники масляной живописи.

       

      Акриловые маркеры и спреи

      Сегодня вы можете приобрести акриловые маркеры, которые предлагают простой способ использования акриловых красок. Маркеры обеспечивают яркие цвета и могут использоваться для рисования и рисования. Маркеры бывают разных форм, быстро сохнут и водонепроницаемы. Их также можно использовать на многих поверхностях, включая металл, пластик, бумагу и другие. Вы также можете приобрести акриловые аэрозольные краски, которыми можно наносить тонкие слои на большинство поверхностей.При распылении рекомендуется делать это в хорошо проветриваемом помещении и носить маску во время работы, так как некоторые продукты содержат растворители.

      Использование пистолета-распылителя, который может помочь вам сделать более тонкое и детальное нанесение и может использоваться для более широкого покрытия. В противном случае вы можете использовать баллончик с краской, который также эффективно справится со своей задачей.

       

       

      Различные сорта акриловой краски

      Вы можете легко комбинировать различные типы акриловых красок, например, смешивать мягкую краску для тела с краской для твердого тела.Это обеспечивает большой контроль над тем, как вы хотите использовать акриловые краски, а методы и области применения огромны. Таким образом, с разными типами красок вы также получаете разные сорта.

       

      Профессиональные акриловые краски

      Этот тип акриловой краски состоит из самого высокого качества и использует лучшие пигменты и другие ингредиенты, а также содержит меньше акрилового связующего. Произведенная краска поставляется в ярких цветах, и у вас есть множество вариантов цветов. Профессиональные краски обычно дороже, но цены могут варьироваться от бренда к бренду.Кроме того, в зависимости от используемых пигментов и ингредиентов время высыхания, укрывистость, текстура и другие качества краски могут различаться.

       

      Акриловые краски для художников

      Краски для художников в большинстве случаев содержат такие же пигменты, что и профессиональные акриловые краски. Однако они стали более доступными благодаря добавлению большего количества связующего и других ингредиентов, которые помогают улучшить качество. Как у профессионального, так и у художественного уровня цветовой сдвиг меньше, то есть краска меняется от более светлой к более темной меньше, чем более дешевая разновидность красок.

       

      Акриловые краски для учащихся

      Эти краски содержат больше связующего вещества, чем пигменты, а также содержат наполнители и медиумы для увеличения объема. Из-за этих добавленных ингредиентов могут быть затронуты непрозрачность и насыщенность. Например, некоторые могут найти краски, которые они используют, меловыми из-за добавленных наполнителей. Тем не менее, эти краски лучше всего подходят для тех, кто ищет более доступный и бюджетный вариант. Отлично подходит для начинающих и других художников, так как вы все еще можете создавать потрясающие работы с этими красками.

       

       

      Особенности, которые следует учитывать при покупке акриловых красок

      Выбор типа или марки продукта во многом зависит от вашего стиля рисования, используемых техник и поверхности, на которой вы хотите рисовать. Есть некоторые общие факторы, которые вы можете учитывать, и они включают в себя несколько из следующих.

      Акриловая краска Характеристика Описание
      Качество Вы ищете акриловую краску профессионального класса или более доступную?
      Цвета краски Вы можете начать с некоторых основных цветов или выберите набор акриловых красок

      Lightstness Каждый продукт имеет стандарт облегчения, который вам нужно посмотреть, если вы хотите более стойкие цвета
      Вязкость Подумайте, какую краску вы хотите, среди прочего, тяжелую, легкую или жидкую

       

    • Тип краски 2 6
    • используя краски из банки, тюбика или даже распыляя краску

       

      Время высыхания Акриловые краски быстро сохнут. замедляющая среда
      Бренды Выбор между брендами зависит от качества и цены.Для начала придерживайтесь более доступных брендов и постепенно начинайте экспериментировать с другими брендами. выбрать набор красок со всеми необходимыми вам цветами или отдать предпочтение отдельным цветам. Если вы выбрали отдельные краски, вам следует включить некоторые цвета. Следующий список содержит десять лучших основных цветов, которые вы можете смешивать и смешивать для создания других тонов и цветовых оттенков.

      Имя цвета Оттенок цвета Hex Номер
      Ivory Black # 231F20
      Кадмий красный # D22B2B
      Кадмий оранжевый # ED872D
      ализарин Багровый # E32636
      Кадмий желтый # FFF23E
      ФЦ Зеленый # 123524
      ФЦ Синий # 000F89
      Burnt Sienna # E97451
      диоксазиновых Фиолетовый # 5C3A93
      титановые белила #F3F4F7

       

       

      Материалы, необходимые для рисования акрилом

      Теперь, когда у вас есть краски, вы еще не совсем готовы начать рисовать.Вам нужно будет собрать еще несколько материалов и инструментов, прежде чем начать. Есть несколько принадлежностей для акриловой живописи , которые вам понадобятся, как краски, но есть также несколько дополнительных инструментов, которые вы можете добавить.

      Существенные поставки окраски:

      • 10190
      • акриловые краски
      • Акриловые кисти (разные размеры и формы)
      • Поверхность живописи (бумага, холст, другие)
      • палитра
      • бумажные полотенца Или чистая тряпка
      • по крайней мере две чашки чистой воды

          • Gesso
          • Elsel
          • Rubon
          • нож палитра и другие инструменты, такие как губки или зубочистки
          • маскировка ленты
          • графитовый карандаш
          • акриловые среды

          Рисунок и применение GESSO

          Мы собираемся предположить вы рисуете на холсте акрилом ints для этого руководства.На большинстве холстов, которые вы можете купить сегодня, уже нанесен слой гипса. Однако вы можете применить и свои собственные. Gesso помогает краске лучше прилипать к поверхности холста, точно так же, как это делает грунтовка. Однако совсем не обязательно, как в случае с масляными красками. Когда дело доходит до выбора объекта или предмета для рисования, начните с чего-то простого, например, с вазы, фруктов или другого натюрморта. Когда вы начинаете рисовать, важно экспериментировать и узнавать, как краска реагирует.Никто не создает шедевр с первой попытки.

          Если вы наносите левкас, вы можете сначала использовать графитный карандаш, чтобы нанести рисунок или изображение. Затем вы можете нанести тонкий слой гипса поверх линий карандаша, чтобы он не размазывался при рисовании. Вы также можете использовать гипс или грунтовку при работе с акриловыми красками на дереве, пластике или других поверхностях.

           

          Нанесение грунтовки

          Грунтовка служит основой для последующих слоев краски и помогает выделить более светлые и темные области.Это легко сделать акриловыми красками, так как краска быстро сохнет, поэтому вам не придется долго ждать, прежде чем наносить новые слои. Таким образом, вы можете добавить полупрозрачные заливки поверх подмалевка. Весь холст покрыт монохромной краской, создающей контраст и различные тональные значения; земляные тона обычно популярны. Вы не хотите использовать слишком темный цвет, так как вы не хотите закрывать рисунок. Вы должны подождать и дать краске высохнуть, а затем вы можете добавить больше слоев краски.

           

          Цветная роспись

          После того, как вы создали подмалевок, следующим шагом будет добавление большего количества цвета. Как только тени и тональные значения установлены, вы можете определить похожие оттенки, тона или оттенки для рисования в выбранных областях. Вы можете покрыть всю поверхность, прежде чем переходить к деталям, однако некоторые сначала работают над определенными областями, прежде чем двигаться дальше. С практикой вы должны найти свой ритм и метод рисования. Наносите краску тонкими слоями и рисуйте от светлого к темному цвету.

          Примечание: При работе с красками разных марок краски должны быть схожими по качеству и содержать одинаковое связующее. Использование красок с разными формулами может повлиять на результат и вызвать различные нежелательные неровности.

           

          Прорисовка деталей

          Прорисуйте более крупные фигуры и перейдите к более мелким деталям, затем добавьте больше цвета и, наконец, добавьте блики. Рисование — это опыт обучения, поэтому, если что-то пойдет не так, попробуйте еще раз.Возьмите несколько уроков, и, в конце концов, вы будете рисовать с легкостью. В конце концов, речь идет о том, чтобы получать удовольствие, так что будьте настойчивы и получайте удовольствие от понимания процесса.

          Когда вы создаете вещь, которой вы гордитесь, вы можете сохранить ее, нанеся на нее соответствующий лак. Это не только добавит защиты, но и придаст картине приятный глянцевый вид.

           

           

          Как сделать акриловую краску

          Некоторые художники хотят создавать свои собственные краски, чтобы создавать уникальные цвета и контролировать состав краски.Изготовление акриловой краски также может сэкономить деньги в долгосрочной перспективе. Итак, как сделать акриловую краску, стоит подумать. Однако, если вы новичок в использовании акриловых красок, это может быть не лучшим вариантом, пока вы не приобретете некоторый опыт. Акриловую краску можно получить, смешав пигмент, акриловое связующее и растворитель.

          • В зависимости от типа используемого пигмента добавьте пигмент в небольшое количество воды или чистого спирта и разотрите пигмент до равномерного распределения. много при добавлении
          • Затем добавьте связующее или медиум, например, матовый медиум Liquitex.Конечно, у вас есть выбор, поэтому вы также можете выбрать глянцевый носитель
          • Следуйте инструкциям к акриловому связующему
          • Вы также можете рассмотреть возможность добавления акрилового замедлителя для замедления процесса высыхания
          • Храните краску в герметичных стеклянных банках.
          • Вы также можете сделать имитацию акриловой краски, смешав равные количества жидкой краски и клея ПВА. учиться еще.Экспериментируя с акриловыми красками, подумайте о реализации следующих идей или советов и избегайте других.

            • При разбавлении акрила можно использовать воду, но вместо этого можно использовать разбавитель для акрила. Это помогает обеспечить глянцевый более насыщенный цвет, чем при использовании воды, которая может слишком разбавить краску и сделать ее более прозрачной.
            • Нельзя смешивать масляные краски с акриловыми красками
            • Акриловые краски можно использовать для создания эффекта акварели, однако после высыхания их нельзя повторно активировать
            • Используйте синтетические кисти и пробуйте различные размеры и стили
            • Абстрактное выражение кисти идеально подходят для более широких мазков
            • Мастихин идеально подходит для создания эффекта пастозной живописи
            • Начните с практики и экспериментов со смешиванием цветов.Получите глубокие знания теории цвета
            • Если вам нужно остановиться на некоторое время, но краска все еще есть на палитре, распылите немного воды на краску и накройте ее пищевой пленкой, чтобы вы могли снова использовать краски
            • Узнайте, как увеличьте или уменьшите блеск и другие свойства, добавив медиумы
            • Используйте аэрозольный распылитель для красок, пока они заняты, чтобы предотвратить их высыхание. Распыление также используется для смешивания красок на холсте
            • Всегда сразу мойте кисти, так как засохшая акриловая краска может испортить кисти
            • Имейте пару чашек воды, чтобы вам не приходилось менять воду слишком часто оставлять кисть в воде слишком долго, так как это может ослабить щетину
            • Помните, что акриловые краски высыхают темнее, поэтому создайте образец цвета, чтобы дать вам представление о правильном цвете краски

             

             

            Часто задаваемые вопросы

             

            Для чего используется акриловая краска?

            Существуют различные типы акриловых красок, и большинство художественных или профессиональных красок используются в живописи.Вы также получаете более дешевые акриловые краски, которые идеально подходят для определенных поделок, поскольку их можно наносить на различные поверхности, включая металл, дерево, ткани, стекло, глину, холст и многое другое.

             

            Можно ли наносить лак на акриловую картину?

            Да, акриловую картину можно покрыть лаком. Вы должны подождать не менее одного месяца, а иногда и дольше, пока краска высохнет должным образом. Акриловая краска быстро сохнет, однако для полного высыхания требуется некоторое время. Вы должны использовать одобренный акрилом лак, который может придать матовый, глянцевый или атласный вид.

             

            Акриловые краски стойкие?

            Краски быстро сохнут, становятся водостойкими и прочными. Краска на водной основе также светостойкая и не желтеет со временем. Поверхность краски становится эластичной и прочной. Вот почему вы должны смыть акриловые краски с кистей и одежды водой до того, как они высохнут.

             

            Безопасно ли использовать акриловую краску?

            Поскольку акриловые краски на водной основе, для очистки вам понадобится только вода, а не токсичные растворители, как в случае с масляными красками.Вы также можете без проблем работать в более ограниченном пространстве и не беспокоиться о вдыхании ядовитых паров. Однако вы можете получить токсичные пигменты, поэтому осторожное использование акриловых медиумов также является хорошей идеей. Акриловые краски не предназначены для нанесения на кожу и не предназначены для рисования пальцами.

             

            5 техник, которые стоит попробовать при написании следующего акрилового рисунка

            Хотя на первый взгляд может показаться, что привлекательность акриловой живописи в значительной степени объясняется ее непосредственностью, это также форма живописи, которая предлагает множество возможностей для экспериментов.

            Следующие пять техник помогают продемонстрировать это и могут быть очень полезными как для начинающих, так и для опытных художников-акрилистов.

            Импасто

            Процесс импасто — нанесение толстых и тяжелых мазков краски — может в значительной степени ассоциироваться с масляной живописью. Тем не менее, это также может быть очень актуально для акриловой краски, не в последнюю очередь потому, что, как и масло, акрил позволяет легко добиться эффекта «импасто» прямо из тюбика.

            Горящие деревья | Фото Анны Стырк через ArtWeb

            Действительно, с акрилом все, что вам действительно нужно сделать, это добавить гелевую среду или пасту для моделирования, чтобы сделать краску такой густой, как вам нравится.

            Это трудно сделать с масляной краской, учитывая, что она медленно сохнет и может быть загущена только до определенной степени без ущерба для ее внешней привлекательности.

            Глазурь

            Если техника импасто настолько густая, как акрил, то нанесение глазури — противоположное. По сути, глазурь представляет собой тонкий слой краски, который очень прозрачен, благодаря чему часть цвета под ним просвечивает. При этом основной цвет слегка трансформируется.

            ГРИТТИ КРАСИВЫЙ I | Фото Ханны Ван Берген через ArtWeb

            Техника лессировки, таким образом, просто включает смешивание медиума с прозрачным пигментом и нанесение его на высохший подмалевок. Для зрителя цвет подмалевка будет сливаться с цветом прозрачной глазури.

            Однако, поскольку подмалевок уже высох, их нельзя смешать в буквальном смысле. В результате будет создан оптический эффект, подобный окну прозрачного цвета, помещенному поверх подмалевка.

            карабкаться

            «Скамблинг» — немного расплывчатый термин, но в основном его можно описать как практику добавления слоя прерывистого, колючего или крапчатого цвета поверх другого цвета. Это позволяет кусочкам нижнего слоя живописи просвечиваться сквозь шелушение.

            Одним из способов представления скумблинга является то, что он допускает определенную степень прозрачности — как глазурь — но также и обильную спонтанность, подобную импасто.

            Если вам нравится видимая кисть, текстура и многослойность в живописи, вам, вероятно, понравится мазок, который обычно делается быстро и грубо, часто с сухой краской и с использованием старых, изношенных кистей.Вариации поверхности и переходы, которые могут быть достигнуты с помощью этой техники, часто делают ее столь же интригующей, как и ее выполнение.

            Повторное заполнение

            Эта техника, также известная как «забеливание», позволяет вам легко исправить или изменить часть или всю картину, которые, по вашему мнению, сбились с пути. Это просто включает в себя разбавление небольшого количества белой грунтовки или акриловой краски водой для создания тонкой полупрозрачной заливки с последующим «забеливанием» части или частей изображения, которые вы хотите перекрасить.

            Голос Его Учителя | Фото Эммы Коуни через ArtWeb

             

            Суть в том, чтобы сделать смывку, которая предотвратит полное стирание подмалевка. Это позволит вам по-прежнему различать формы под ним, чтобы вы могли приступить к исправлению или изменению любой части картины, которой вы, возможно, были недовольны.

            Однако

            Повторная заправка потенциально актуальна не только как корректирующее устройство. Это потому, что вы также можете использовать его как средство построения работы с самого начала.Вы можете, например, использовать монохромные заливки, чтобы нарисовать первоначальный дизайн или рисунок на негрунтованном белом картоне или бумаге, прежде чем «выбелить» всю работу, оставив рисунок или дизайн видимым под ним, чтобы вы могли работать над ним.

            Пунктир

            Эта практика — нанесение крошечных штрихов для постепенного создания тона — очень знакома художникам, создающим рисунки тушью, но также имела свое место в истории живописи. Особенно известным сторонником был художник-пуантилист Жорж Сёра (1859–1891), который, нанося тона и оттенки чистого цвета на всю картину, не смешивая их, показал, как можно продвигать импрессионизм.

            Хотя Сёра не использовал акриловые краски (они еще не были изобретены в то время), принципы штриховки все еще можно применять к акриловым картинам. Идея состоит в том, чтобы использовать острие или конец кисти, чтобы делать мазки как можно более отдельными и четкими.

            Хотя эти мазки будут накладываться друг на друга, наилучший эффект достигается, когда между ними нет смазывания или смазывания. Это должен быть глаз зрителя, который смешивает цвета, а не вы. Очевидная параллель между штриховкой и другими техниками, которые мы здесь перечислили, — это возможность, которую она дает вам, позволить фильтровать любой подмалевок.

            Выше приведены лишь некоторые из простых способов, с помощью которых каждый может добавить интереса к акриловой картине, независимо от своего опыта или уровня навыков. Какие из них вы пробовали, и какие другие методы дали вам отличные результаты в вашей живописной практике? Не стесняйтесь делиться своими мыслями в разделе комментариев ниже.

            Более 25 потрясающих техник акриловой живописи для любых поверхностей · Craftwhack

            Эксперименты с техникой рисования акрилом — прекрасный способ привыкнуть к этому материалу.

            Всякий раз, когда вы играете с художественным материалом, вы чувствуете себя более комфортно и с большей уверенностью подходите к будущим проектам.

            Кроме того, очень, очень весело выделить время, посвященное экспериментам.

            Зачем использовать акриловые краски?

            Акрил

            , пожалуй, мой самый любимый материал. Они универсальны и быстро сохнут.

            Вы можете использовать их поразительным образом, и я собираюсь показать вам ряд техник акриловой живописи, чтобы вы могли почувствовать, что вы можете с ними делать.

            Я знаю, что некоторые из вас, вероятно, не очень хорошо знакомы с акриловыми красками. Почему-то в детстве нас завалили акварелью на уроках рисования, а вот акрил так и остался загадкой.

            Акриловые краски удобны, подходят для детей, возможно, безопаснее, чем масляные краски, красиво насыщены, легко смешиваются и могут имитировать другие краски.

            Подберите набор акриловых красок и приступайте к работе. Прокрутите вниз мой список рекомендуемых продуктов, независимо от того, где вы находитесь в этом процессе.

            Кроме того, эта группа техник больше фокусируется на игре с медиумом , а не на достижении какого-либо конкретного вида.Например, я не показываю вам, как рисовать в каком-то определенном стиле.


            Техника акриловой живописи

            Давайте углубимся в них. И это только некоторые способы их использования. Вы могли бы серьезно придумать около миллиарда техник акриловой живописи, если бы продолжали.

            В основном мокрые методы

            Используется акриловая краска, разбавленная водой. Вы можете добавить много воды, чтобы она имитировала акварельную краску, или просто добавить немного воды, чтобы она растекалась более плавно.

            Вы можете использовать разбавленный водой акрил с другими материалами или с большим количеством акрила для получения различных эффектов.

            Слева краска по мокрому: Смешайте акриловую краску с водой до консистенции акварели. Капните или разбрызгайте второй цвет, смешанный до той же консистенции.

            Справа — промокание бумажным полотенцем: Нанесите кистью разбавленную водой акриловую краску, а затем вы можете взять скомканное бумажное полотенце, чтобы промокнуть участки. Это придает акрилу отличный текстурный вид.

            Это водные акриловые краски, нарисованные поверх необводненных акриловых кругов. Что мне здесь нравится, так это то, что это все одинаковые круги.

            Сначала я нарисовал этот темно-бирюзовый цвет поверх кружков (слева), мне не понравилось, как это выглядело, поэтому я смыл краску (в центре), и закрасил другим водянистым синим поверх (справа).

            Мне нравится пятно, оставшееся от исходного цвета в центре, и мне нравятся слои цвета, которые вы видите, когда вы используете различные техники рисования.

            Это еще одна техника рисования «мокрое поверх сухого», , но затем я также промокнул мокрую краску скомканным бумажным полотенцем. Такая хорошая текстура.

            Придайте вашим акриловым краскам текстуру. Возьмите кусок белой папиросной бумаги . Скомкайте его в шар. Немного разровняйте его и приклейте к поверхности.

            Я использовал акриловый гель-среду, но Mod Podge подойдет, если он у вас есть. Я не пробовал обычный клей ПВА, поэтому не уверен, что он слишком водянистый для салфетки или нет.

            После того, как он высохнет, закрасьте его. Зеленая краска — это размытие, а оранжевая — прямая краска. Оба выглядят отлично!

            Еще примеры росписи помятой и наклеенной ткани: слева — смывка, посередине — водянистая смывка, справа — сухая кисть по краске.

            После смешивания всех влажных акриловых красок скатайте бумажное полотенце и нанесите на разные цвета на палитре. Вы можете использовать цветные бумажные полотенца позже для коллажей или фона


            Техника рисования преимущественно сухим акрилом

            Акрил прекрасен, если использовать его прямо из тюбика, без добавления воды или акриловой среды.(Хотя я предпочитаю смешивать цвета, чтобы они не выглядели как цвета из тюбика.)

            Если вы выберете акриловые краски профессионального уровня, вы получите густую маслянистую консистенцию, которая подходит для совершенно нового набора техник по сравнению с разбавленными акриловыми красками.

            Импасто! Вы должны время от времени выкрикивать это слово, рисуя таким образом. Возьмите мастихин и аккуратно нанесите каплю краски на поверхность.

            Оцените классное сочетание гладкости и текстуры, которое вы получаете.

            Красные метки на дне были размазаны мастихином , а затем как бы сняты кончиком мастихина. Это как лепка!

            Если вам не нравятся странные шарики краски, соскребите их краем мастихина. Это оставит пятно цвета в канавках холста.

            Sgraffito — еще одно забавное слово для крика, и вы можете весело провести время, рисуя свежую краску концом кисти.

            Вероятно, ваши дети смогут нарисовать сграффито гораздо круче, чем я. Считайте это вызовом.

            Вырежьте поднос для мяса/овощей из пенопласта, чтобы использовать его в качестве штампа. Раскатайте немного акрила на палитре, а затем прокатите его по тарелке из пенопласта.

            Прижмите его по всей бумаге. Вы можете раскрасить белые области цветными карандашами, мелками, пастелью или ничем! Я нарисовал размытие по отпечатку справа.

            Используя кисть, нанесите (толстым слоем) акриловую краску, не разбавленную водой.Вы сможете увидеть мазки кисти.

            Дайте ему высохнуть, а затем кистью нанесите на него другой цвет. Сухая кисть использует краску, которая не разбавлена ​​водой, но в небольшом количестве — вы как бы проводите краской по текстурированной области, чтобы вы могли видеть, как часть ее прорывается.

            Прямой. Вверх. Картина. Просто смешайте несколько цветов и нарисуйте кистью. Никакой воды, никаких причудливых соскабливаний или размазываний. Посмотрите, что он может сделать. Посмотрите на эту текстуру!

            Эй, а почему бы не нарисовать пальчиковую краску акриловыми красками? Опустите пальцы и нарисуйте несколько точечных рисунков.


            Акриловые краски с другими материалами/инструментами

            Акрил

            прекрасно сочетается с рядом других материалов, и вы можете использовать любые инструменты, которые у вас есть под рукой, для создания различных эффектов. Попробуйте некоторые до и некоторые после использования акрила.

            Акриловая и масляная пастель

            Слева — масляная пастель, нарисованная по водному акриловому фону, а справа — водяной акрил, нарисованный поверх рисунка масляной пастелью.

            Аналогично, но вы сможете лучше заметить разницу, когда попробуете.(Это вызов.)

            • Верхние 2 круга — водянистая акриловая краска, оставленная для высыхания, а затем нарисованная белой ручкой Sakura Gelli Roll слева и белой масляной пастелью справа.
            • Нижний левый — мокрый, водянистый акрил, нарисованный поверх темного, не разбавленного акрила, а затем мягкие карандашные линии, еще немного влажные.
            • Внизу справа трафарет с нанесенными кистью акриловыми красками.Вы также можете использовать эти маленькие губки для макияжа, чтобы нанести краску.

            Техника смешивания акриловых красок

            Окраска валиком – Раскатайте краску по поверхности с помощью щетки. Вы получите тонкую текстуру и быстрый фон.

            Фон ниже был накатан, затем пастозная роспись мастихином для цветка.

            Кончиком кисточки надрезали цветок, а затем трафаретом добавили точки.Посмотрите, как все эти техники объединяются!

            Это соскобленная краска сверху. Нарисуйте поверх него смывку другого цвета. Многослойная заливка — отличный способ показать глубину, и это очень весело — экспериментировать с использованием разных цветов вместе.


            Еще несколько идей для техники рисования акриловыми красками

            Я добавлю к ним, как я думаю больше!

            • Перетащите влажную краску через влажную краску
            • Кусочки сухого акрила во влажном акриле
            • Мазок краски для смешивания цветов
            • Марки
            • Губчатая краска одного цвета поверх другого высохшего цвета
            • Краска бумажными полотенцами по высохшей краске

            Готовы попробовать свои силы в этих техниках акриловой живописи? Сделать пробоотборник краски. Он выглядит как одеяло, и вы можете держать его при себе, чтобы вернуться к нему.

            Круто попробовать разные подходы к этой краске на одной поверхности, и вы действительно поймете, насколько безумно универсальны акриловые краски.

            Я использовал пару брезентовых досок и приступил к делу.


            Большой совет! В комментариях мне напомнили, что нужно всем говорить, что акриловая краска перманентна, надевайте халаты! Носите дерьмовую одежду! Или просто выставляй напоказ свой заляпанный краской гардероб, ты, артистичная пукающая милашка.

            Чтобы узнать больше о проектах с использованием акриловых красок, ознакомьтесь с моим проектом мини-книг, проектом по рисованию с помощью ленты и крошечным проектом по рисованию пейзажей.

            Товары для акриловой живописи, которые я рекомендую

            Мои самые любимые бренды — краски Golden и Liquitex. Для начала, вы можете купить более дешевые краски, если вы пробуете эти техники с младшими детьми или только начинаете.

            Я большой поклонник использования наилучших материалов, которые вы можете себе позволить, поскольку они всегда дадут наилучшие результаты, но в то же время вы хотите чувствовать себя свободно, пробиваясь через краску, не подсчитывая в уме, сколько денег вы только что потратили. потраченный.

            Кроме того, я бы предпочла более дорогие краски более дорогим кистям, если вы думаете, куда потратить деньги. И дорогие шоколадки, разумеется.

            Акриловые краски

            Heavy Body Acrylic Paint Classic Theory Смешивание цветов (это то, что я использую!) Проверьте Тюбик для акриловой краски Liquitex BASICS, 4 унции, набор из 6 предметов (для начинающих или детей) Проверьте Тюбик для акриловой краски Liquitex BASICS, набор из 24 предметов (если вам нужно много предварительно смешанных цветов) Проверьте

            Инструменты для акрила
            Щетки

            Стартовый набор кистей для рисованияПроверьте этоНабор из 4 хороших кистей для начинающихПроверьте

            Дополнительно

            Мастихины Check it Out Лоток для палитры Check it Out Brayer Check it Out Морские губки Check it Out

            (Мне нравится мой мясной лоток, но я также люблю приклеивать бумагу для замораживания блестящей стороной вверх к холщовой доске и использовать ее в качестве палитры.)

            Поверхности для акрила

             Текстурированная акварельная бумага для экспериментовПроверьте Strathmore Canvas paper – значит, у нее есть текстураПроверьте Arches Water Colour Pad – гладкаяПроверьте Холстовые панели – упаковка из 8 шт.Проверьте Практикуйтесь на растянутых холстахПроверьте ням. Fredrix 11 на 14-дюймовом ультрагладком натянутом холстеПроверьте

            Дополнительные размеры предварительно натянутых полотен Frederix см. на сайте Blick.

            Также попробуйте: ткань, стекло, керамика, доски, папиросная бумага, картон и т. д. и т. д.Попробуйте их все. Некоторые из них, возможно, придется сначала загрунтовать гипсом (например, стекло).


            Книги для дальнейшего изучения техники нанесения акриловых красок

             Акриловая революция: новые приемы и приемы работы с самым универсальным в мире материалом Ознакомьтесь с ним Acrylic Illuminations: светоотражающие и люминесцентные техники рисования акриломПознакомьтесь с решениями для акрила: исследование смешанных материалов слой за слоем Проверьте Переосмысление акрила: радикальные решения для использования самых Универсальный среднийПроверьте


            Занятия по технике акриловой живописи

            Похоже, это отличный всеобъемлющий курс, который поможет вам начать работу с акриловыми красками.Если вы еще не пробовали Creativebug, проверьте его с помощью бесплатной пробной версии, и вы сможете увидеть, плавает ли этот класс в вашей лодке.

            Я предлагаю пройти короткие курсы, чтобы намочить ноги, а затем в какой-то момент вам придется выпрыгнуть и провести некоторое время, играя с медиумом. Будь бесстрашным!

            Если вам больше нужен урок по смешиванию цветов, попробуйте этот на Craftsy. Я научился смешивать цвета в течение нескольких лет, и должен сказать, что давным-давно хотел бы пройти курс смешивания цветов.🙂

            Дополнительные техники рисования акрилом:

            Мне нравится этот пост о фотореалистичной живописи акриловыми красками.

            10 техник акриловой живописи, чтобы рисовать как профессионал

            Готовы поэкспериментировать с акриловыми красками?

            Акриловые краски

            довольно яркие, с ними интересно работать благодаря их универсальности!

            Прелесть акриловой краски в том, что она может давать различный эффект в зависимости от того, как вы ее наносите.Добавление медиумов может помочь вам вывести пигменты акриловых красок на новый уровень, изменив время их высыхания, текстуру и консистенцию.

            Чтобы вы начали, мы собрали 10 самых интересных техник акриловой живописи, включая мазки, медиумы, смешивание цветов, нанесение краски и многое другое.

            Так чего же ты ждешь? Давайте воплотим ваше творчество в жизнь.

            1. Сухая кисть

            Нанесите акриловую краску прямо на холст, используя сухую кисть, чтобы создать сильные и уверенные цветовые мазки с неровными краями.Это помогает добавить текстуру и размер вашей картине.

            Эта техника — спасение для акриловых пейзажей. Это полезно для создания замечательных эффектов, включая мягкие пушистые облака, травинки, впечатление песчинок, волны и многое другое!

            Вы также можете использовать технику сухой кисти, чтобы добавить бликов к подмалевку.

            2. Мастихин

            Попробуйте нанести краску на холст с помощью мастихина, получая толстые живые мазки разного цвета, толщины и высоты.Это может показаться сложным, но это довольно легко сделать, даже новички справятся.

            Это очень похоже на намазывание глазури на торт, все, что вам нужно, это соскоблить немного краски мастихином и нанести на поверхность.

            3. Стирка

            Нанесите на палитру мерную ложку акриловой краски. Капните воду в краску и перемешайте, пока смесь не станет жидкой. Теперь нанесите водянистую краску на холст, и вы получите тонкий прозрачный слой цвета.

            Добавление воды заставляет акрил вести себя как акварель, позволяя создавать легкие полупрозрачные слои цвета с эффектом акварели.

            Самое главное, следите за тем, чтобы в акриловые краски не добавлялось более 30% воды, чтобы она сохраняла связующие свойства цветов.

            Вы даже можете попробовать комбинировать методы смывки и сухой кисти, чтобы получить множество текстур для исследования.

            4. Научитесь создавать слои

            Наслоение акриловых красок помогает усилить трехмерный эффект.

            Акриловые краски быстро высыхают, образуя нерастворимую пленку, что позволяет наносить краску один слой за другим. Вы можете начать с фонового слоя и построить его оттуда.

            5. Штриховка

            Окуните кисть (жесткую) в акриловую краску или ее смесь, затем, удерживая ее перпендикулярно окрашенной поверхности, создайте набор крошечных точек. Это поможет вам создать объем и текстуру с тонкими вариациями в вашей картине.

            Stippling тесно связан с пуантилизмом, методом живописи, популяризированным французским художником Жоржем Сёра .

            Это простая и универсальная техника рисования. Вы можете создавать различные степени затенения, основываясь на близости и смелости набора точек, используя тонкие цветовые переходы.

            6. Разбрызгивание

            Окуните влажную кисть в акриловую краску и стряхните или разбрызгайте ее на холст для получения эффекта неравномерного разбрызгивания. Разбавление краски водой или текучей средой помогает процессу.

            Вы также можете попробовать капать краску сверху, но не забудьте дать цветам высохнуть между брызгами, чтобы получить чистые, яркие оттенки.

            Пробудите в себе творческий потенциал и попробуйте технику разбрызгивания, чтобы создать свои абстрактные пейзажные картины.

            7. Вытирание

            Используйте уголок губки или кусок бумажного полотенца, чтобы наносить акриловые краски. Это поможет добавить текстуру вашему рисунку.

            Вы даже можете попробовать наносить несколько слоев от темного к светлому, чтобы придать картине больше глубины. Эта техника лучше всего подходит для создания листвы и цветов.

            8. Остекление

            Нанесите чистую прозрачную глазурь с помощью акриловой краски, чтобы добавить глубину вашей работе. Это также помогает создать насыщенный светящийся оттенок и помочь изменить или смягчить существующий цвет.

            Вы даже можете попробовать смешать медиум с акриловой краской, чтобы получить матовый эффект.

            9. Заливка

            Этот метод включает смешивание акриловых красок с разливочной средой, а затем заливку ее непосредственно или через емкость на холст без использования кисти.Вы можете манипулировать струящимися красками, наклоняя холст под разными углами, чтобы создать больше эффектов.

            Это увлекательный творческий способ создания абстрактного искусства и психоделических картин.

            Вы можете использовать мастихин для создания различных эффектов, проводя акриловой краской по холсту каким-либо инструментом, например, мастихином.

            Использование жидких акриловых красок довольно грязно, поэтому, пробуя это в первый раз, вы можете использовать предварительно смешанные цвета краски и использовать пластиковый лист для покрытия пола.

            10. Смешивание цветов

            Будьте изобретательны, смешивая акриловые краски. Просто комбинируйте цвета и перемешивайте их. Постепенно вы овладеете искусством смешивания цветов.

            Вы также можете попробовать использовать частично смешанные акриловые краски, слегка перемешав их мастихином. Это создаст увлекательное смешение цветов, когда вы будете наносить краску на холст.

            Эти техники стоит попробовать, но не ограничивайте себя.

            Смешивайте и сочетайте эти основные методы рисования и исследуйте свой уникальный метод создания произведений искусства.

            Дополнительный совет : не идите на компромисс с красками для акриловых красок

            Настоятельно рекомендуется инвестировать больше всего денег в покупку высококачественных акриловых красок известных брендов. Чем больше пигмента будет в ваших цветах, тем лучше будет текстура вашего произведения искусства.

            Приятного рисования!

            11 простых приемов плавного смешивания акриловой краски

            Пришло время вывести свои навыки рисования на новый уровень! В этом руководстве вы узнаете, как смешивать акриловую краску с плавными градиентами, даже если вы новичок.Акриловая краска — универсальное средство, позволяющее создавать красивые картины любого типа. Но как вы получаете эти гладкие смеси? С помощью этих простых шагов каждый может освоить технику смешивания акриловой краски!

            Лучший способ смешать акриловую краску с плавным градиентом — убедиться, что вы используете правильную консистенцию краски и правильный тип кисти. Вы хотите, чтобы ваша краска была кремовой и легко растекалась, и используйте фундук или плоскую кисть. Плоский наконечник лучше подходит для создания плавных градиентов.

            Каждый день я узнаю новые приемы и советы, ищу профессиональных художников, которые делятся своим экспертным мнением о смешивании. Вот почему я знаю, насколько важны обучение и практика. И насколько важно проводить собственное исследование, смешивать методы смешивания и использовать то, что лучше всего подходит для вас. Я рад поделиться тем, что я нашел и что я пробовал.

            Содержание

            Этот пост может содержать партнерские ссылки, так как мой блог поддерживается моими читателями.Это означает отсутствие дополнительных затрат для вас, но небольшую комиссию для меня. Спасибо!


            Что такое смешение цветов?

            Смешивание — это одна из практических техник, когда разные цвета сливаются в красивый градиент для создания фона без мазков, мягких краев или элементов абстрактной живописи.

            Мягкие края можно использовать для создания естественного размытия, почти плавного перехода между цветами. Например, если бы мы рисовали сцену океана, закат или восход солнца, кожу или глубокую воду, то лучше всего подошли бы смешанные мягкие края, поскольку смешивание одного объекта с другим может создать эффект расстояния, фокуса и высоты.

            Каждый профессиональный художник проходил через это и должен был овладеть им. Правильно подобранные цвета подчеркнут ваши навыки рисования!

            Вы также должны быть знакомы с таблицей цветов и понимать, какой цвет можно смешивать. Например, вы можете использовать этот инструмент, чтобы узнать, какие цвета могут создавать переходы между двумя выбранными вами цветами: попробуйте Color Blender. Конечно, вы можете придумывать свои цвета и экспериментировать!

            Я выбрал два цвета, и приложение показало мне палитру.

            Смешивание VS Смешивание

            Прежде всего, давайте поговорим о смешивании и смешивании. Это не то же самое. В основном вы смешиваете цвета на своей палитре, чтобы получить новый цвет, более светлый, более темный, более непрозрачный. Вы смешиваете краски, чтобы получить новые цвета, которыми вы будете работать на поверхности картины.

            Вы смешиваете цвета непосредственно на поверхности, чтобы создать плавный эффект, когда мазки бесшовные. Смешивание часто выглядит как градиент. Но когда вы смешиваете цвета, вы смешиваете их в один новый сплошной цвет.

            Смешивание акриловой краски — это навык, которому мы должны научиться, иногда это может быть сложно, особенно в первый раз, но все будет хорошо! Поверьте, смешивание акриловых красок происходит намного быстрее, чем смешивание масел. а еще мог бы быть таким же гладким и приятным.


            Что использовать для смешивания акриловой краски

            Когда вы смешиваете акриловые краски, есть несколько различных предметов, которые помогут вам создать идеальные смеси. Я рекомендую приобрести плоскую кисть, банку или контейнер для воды и бумажное полотенце.Бумажное полотенце пригодится, если вы смешаете слишком много краски. Вам также может понадобиться мастихин и некоторые расходные материалы, чтобы акриловые краски оставались влажными.

            Что использовать для смешивания акриловой краски, зависит от того, какую технику вы выберете. Я перечислю все техники ниже, не волнуйтесь, я вас понял!

            Принадлежности для смешивания акриловой краски:

            1. Медленно сохнущая среда : это может быть замедлитель текучести или открытая среда (если вы используете обычную акриловую краску)
            2. Акриловая краска :
            3. Глазуровочная среда (если вы используете метод смешивания глазури)
            4. 4
            5. Мягкая кисть:
              1. 1-дюймовая плоская кисть отлично подойдет.Плоские кисти из синтетической щетины мягкие и идеально подходят для растушевки. Некоторые люди используют щетки для мытья, щетки для швабры, кисти для макияжа блендера.
            6. Палитра для защиты от влаги , чтобы сохранить мокрую краску (если вы выбрали метод «мокрым по мокрому»)
            7. Банка с водой для промывки кистей,
            8. Бумажные полотенца или тряпка для очистки, 
            9. Мастихин для смешивания красок на палитре.

            Дополнительно:

            • пара дополнительных плоских кистей
            • малярная лента, если вы хотите создать четкие границы вокруг картины.
            • распылитель.

            КАК СМЕШИВАТЬ АКРИЛОВУЮ КРАСКУ

            для начинающих

            Существует множество техник смешивания, которые даже новичок может использовать для смешивания акриловой краски. Некоторым из них нужны дополнительные материалы и, может быть, сложнее, некоторые из них очень просты. Но всем им потребуется некоторая практика. Я рекомендую сначала потренироваться на бумаге и только тогда, когда вы будете готовы перейти к холсту.

            Первый шаг — выбрать как минимум два цвета, которые вы хотите сочетать и сформировать красивый переход.Если вы считаете, что вам нужно больше цветов, вы можете смешать их на своей палитре с помощью мастихина, но не смешивайте все цвета заранее — акриловая краска быстро сохнет, и вы ее только испортите.

            Независимо от того, какую технику смешивания вы выберете, помните об этих советах по смешиванию.

            Как упростить смешивание акриловой краски

            Одна из самых сложных вещей при использовании акриловых красок — это сложность их смешивания. Если вы хотите, чтобы краски было легче смешивать, попробуйте добавить в краски немного воды перед тем, как начать рисовать.Это облегчит смешение цветов, а также позволит вам использовать меньше краски в целом во время сеанса рисования.

            Еще лучше использовать медленно сохнущую акриловую краску . Обычная акриловая краска высыхает за 5-20 минут и часто не хватает работы по растушевке. Почти все акриловые краски быстро сохнут, кроме Golden Open Acrylics – они остаются влажными до 60 мин. – и интерактивные акриловые краски Chroma Atelier , которые можно реактивировать водой.

            Краски

            Golden или Atelier довольно дорогие, и, вероятно, вы не захотите покупать их только для того, чтобы научиться смешивать акриловые краски. Не беспокойтесь, вы по-прежнему можете использовать свою любимую акриловую краску, но просто добавьте немного медленно сохнущих медиумов (также называемых замедлителями ). Эти медиумы замедляют высыхание акриловой краски, немного меняют консистенцию на более жидкую и увеличивают ваши шансы на правильное смешивание!

            Очень простой способ заставить мужскую акриловую краску сохнуть медленнее — это использовать самодельную палитру, которая остается влажной, или просто купить такую, так как она действительно очень удобна для акриловой живописи.В принципе, это обычная палитра, но поверхность влажная, поэтому акриловая краска не может так быстро сохнуть. Вы также можете распылить краску или поверхность картины с помощью небольшого пульверизатора.

            Акриловую краску

            легче смешивать, если она не только дольше работает, но и плавно течет. Это примерно соответствует консистенции и вязкости краски . Нам не нужна густая краска для смешивания, нам нужна кремообразная тонкая почти жидкая краска (также идет как маловязкие или жидкие акрилы). Вы можете взять мягкую краску для тела и разбавить ее с помощью средства для текучести или медленно сохнущей среды, или краски с высокой текучестью в бутылках.

            Если ваша краска слишком густая, у вас будут видны мазки, и они будут сохнуть медленнее, но когда краска слишком жидкая, градиент будет нечетким.

            Подводя итог, вот несколько советов о том, как сделать акриловую краску более легкой для смешивания .

            Как облегчить смешивание акриловой краски: советы для начинающих
            1. Практикуйтесь, чтобы работать быстрее : акриловая краска быстро сохнет, и за ней нужно следить.
            2. Сохраняйте краску влажной и готовой к работе  (используйте водную или остающуюся влажной палитру, медленно сохнущие медиумы, лессирующие медиумы или специальную краску).
            3. Узнайте больше о Смещение цвета — разные цвета могут мешать друг другу. Убедитесь, что вы чистите кисть, чтобы нанести чистые цвета на края. В противном случае ваша картина испортится.
            4. Сохраняйте правильную консистенцию/вязкость краски – используйте среду или средство для повышения текучести. Краска должна быть кремовой и легко наноситься. Выберите краску с низкой вязкостью или краску с высокой текучестью.
            5. Возьмите мягкую кисть. Жесткая щетина работает только с густой краской и сухим смешиванием.Для большинства техник смешивания используйте мягкую плоскую кисть размером 1.
            6. Всегда используйте уверенные широкие мазки по поверхности рисования. Старайтесь идти как можно прямо с одной стороны на другую. Используйте всю ширину кисти и всегда двигайтесь от одной стороны к другой.
            7. Следите за давлением , которое вы оказываете на кисть, и не забывайте перекрывать слои краски.
            8. Всегда держите под рукой несколько бумажных полотенец – избавьтесь от лишней воды, излишков краски и любого беспорядка.
            9. Хорошо загрузите кисть – краски должно быть достаточно, чтобы переливаться с одной стороны на другую, но не позволяйте кисте капать.
            10. Использование воды для распыления и смачивания палитры, краски или окрашиваемой поверхности следите за каплями – выбирайте не очень мощные распылители и держитесь на разумном расстоянии от рабочей зоны. Капля испортит вашу смесь.
            11. Если вы видите какие-то четкие края или мазки кистью, иногда вам нужно всего пару раз провести кистью по этой области, двигаясь из стороны в сторону.Вот и все!
            12. Освойте различные приемы , чтобы найти собственный способ быстрого смешивания акриловой краски.
            13. Имейте в виду, что обычные акриловые краски, как правило, после высыхания темнее, чем во влажном состоянии! Поэтому некоторые переходы могут исчезнуть!

            Как смешивать акриловую краску: 11 способов смешивания
              Мой опыт и отзыв заранее: 
            Я перепробовал все техники и могу сказать, что  лучший способ смешать акриловую краску для начинающих  — это смешать акриловую краску с водой. Моими любимыми способами смешивания акриловой краски  являются смешивание мокрым по мокрому, смешивание без смешивания и использование швабры для смешивания. Тем не менее, я художник-абстракционист, поэтому часто просто смешиваю цвета мастихином. 
            1. Растушевка сухой кистью
            2. Как смешать акриловую краску с водой:
              1. Растушевка мокрым-по-мокрому
              2. Растушевка мокрым-по-сухому
            3. Растушевка Half-Half
            4. Растушевка губкой
            5. мастихин
            6. Растушевка кистью для швабры
            7. Растушевка акриловых красок, подобных маслам
            8. Растушевка с глазурью
            9. Растушевка без растушевки
            10. Как быстро растушевывать тяжелую акриловую краску
            11. Двойная техника «не совсем растушевки» для абстрактной живописи 9194

            12. 1 – Техника растушевки сухой кистью

              Одним из самых простых способов смешивания акриловой краски является сухое смешивание, так как вам практически не нужны никакие дополнительные материалы, только краска и сухая кисть.Здесь можно даже использовать жесткую щетку, и все будет в порядке. Сухое смешивание буквально втирает краску в поверхность картины и смешивает цвета, когда они встречаются.

              Принадлежности для смешивания акриловой краски сухой кистью:
              • обычная акриловая краска, даже плотная или медленно сохнущая краска.
              • сухая плоская кисть (жесткая или мягкая не имеет значения).
              • палитра.
              • окрашиваемая поверхность.

              Мои любимые кисти — это Princeton Acrylic Paint Brush , но вы можете выбрать любую кисть, которая вам нравится или которую вы можете себе позволить.Я сделала для вас обзор 22 брендов акриловых кистей.

              Как смешивать акриловую краску сухой кистью:
              1. Убедитесь, что ваша кисть полностью сухая. Еще раз высушите бумажным полотенцем.
              2. Выберите свой цвет, надавите немного на палитру.
              3. Начните с первого цвета снизу и нанесите краску на поверхность картины, двигаясь вверх. Старайтесь, чтобы слой был тонким.
              4. Когда вы решите, что пришло время, окуните кисть во второй цвет, не очищая ее, и начните наносить второй цвет.
              5. Двигаясь вверх, очистите кисть и снова окуните ее во второй цвет и завершите верх сплошным цветом.
              6. Это был ваш первый слой. Если вы видите какие-то мазки кисти или какие-либо белые области (видна ваша поверхность), нанесите второй слой, как только первый высохнет! (до 20-30 мин).

              Вариант:

              1. Убедитесь, что ваша кисть полностью сухая. Еще раз высушите бумажным полотенцем.
              2. Выберите свой цвет, надавите немного на палитру.
              3. Начните с первого цвета вверху и двигайтесь вниз.
              4. Смешайте немного второго цвета и продолжайте движение вниз.
              5. Когда вы находитесь в середине поверхности для рисования, очистите кисть и начните наносить чистый второй цвет снизу до середины.
              6. Как только вы снова дойдете до середины, хорошо растушуйте края, проведите кистью несколько раз, чтобы убедиться, что края мягкие.

              Эта вариация на тему Как смешать акриловую краску универсальна для сухой и влажной техники.

              Мне этот метод кажется довольно сложным, если вы только начинаете рисовать. Вам нужно хорошо нагружать кисть и двигаться быстро, так как краска сохнет очень быстро!! Тем не менее, вы получите несколько мазков и белых областей, поэтому вам придется их закрасить.


              2 – Можно ли смешивать акриловую краску с водой: мокрое смешивание

              Да, это, наверное, самый очевидный метод — вы МОЖЕТЕ смешивать акриловую краску с водой, некоторые художники называют это «техникой акварели» или «влажными» техниками.Это самый дешевый и удобный для новичков вариант, если вы не запутаетесь с большим количеством воды.

              Есть несколько вариантов смешивания акриловой краски с водой:

              1. вы можете просто добавить воду в краску (мокрым по сухому) или
              2. как в краску, так и на окрашиваемую поверхность (мокрым по мокрому).

              A) Смешайте акриловую краску с водой: метод смешивания мокрым по мокрому

              Техника смешивания акриловой краски «мокрым по мокрому» является естественной и простой: и краска, и поверхность мокрые.Вот и все, никакой магии!

              Что вам нужно:

              * Другие бренды также могут выпускать краску с высокой текучестью и быть менее дорогими, но эти два бренда пользуются наибольшей репутацией. Нет ничего плохого в использовании обычных акриловых красок! Если вы используете чернила, вы не можете использовать воду.

              Как смешивать акриловую краску методом «мокрым по мокрому»: Мой первый слой все еще не выглядит идеально, но это было быстро и легко!
              1. Приготовьте воду, бумажные полотенца, краску.
              2. Выдавите небольшое количество 2 выбранных вами цветов на палитру и разбавьте водой акриловые краски. Вы можете использовать титановые белила, чтобы получить нужный цвет или хорошую непрозрачность.
              3. Смочите кисть водой, протрите ее бумажным полотенцем, чтобы не было капель.
              4. Вы также можете сбрызнуть холст или бумагу небольшим количеством воды.*
              5. Начните наносить широкие мазки из стороны в сторону. Есть 2 способа смешивания цветов:
                • Обычно первый цвет идет сверху вниз.Второй цвет исходит снизу, и они встречаются в середине бумаги (или холста), образуя градиент.
                • В качестве альтернативы вы можете перейти сверху вниз с первым цветом, затем окунуть кисть во второй цвет, не смывая кисть, и нанести переходный цвет. Наконец, приближаясь к низу, промойте кисть и нанесите чистый второй цвет.
              6. Попробуйте пройтись прямыми линиями из стороны в сторону, равномерно нажимая на кисть (не слишком сильно).
              7. Вам могут понадобиться дополнительные слои, чтобы добиться хорошей интенсивности цветового градиента или сделать его более прозрачным. Подождите, пока предыдущий слой полностью высохнет (так как мы использовали много воды, это может занять больше времени) или используйте фен, чтобы ускорить процесс.

              Мы используем воду, поэтому будьте осторожны с каплями и не переливайте поверхность для рисования.

              Тем не менее, акварель не так проста, как акриловая краска, и у этой техники есть ловушка: мы не можем контролировать воду, и мазки кисти будут не такими ровными, как в других техниках.Они могут выглядеть как типичная акварельная заливка, поэтому я бы не рекомендовал эту технику для начинающих. Кроме того, я люблю и привыкла к более интенсивным цветам, чем может предложить техника «мокрым по мокрому».

              Этот метод подходит для больших площадей как горизонтального, так и кругового смешивания. Если вы делаете круги, начните с центра круга, двигаясь к периферии.

              * Некоторые художники даже используют аэрограф для увлажнения холста, но это немного излишне, если у вас нет аэрографа.Так что, если он у вас есть, рассмотрите его как вариант.

              B)

              Смешивание акриловой краски с водой: метод смешивания по сухому

              Эта техника отличается от смешивания мокрым по мокрому только одним: ваша поверхность остается сухой, вы не замачиваете ее водой. Только ваша кисть или краска могут быть мокрыми для этой техники.

              Что вам нужно:
              Как смешивать акриловую краску методом мокрого по сухому:
              1. Выдавите небольшое количество двух цветов, которые вы выбрали на палитре, и разбавьте водой акриловые краски, если они слишком густые и не кремовые.
              2. Полностью покройте поверхность краски первым цветом (более темным) – это будет ваш базовый слой. Дайте ему высохнуть.
              3. Начните наносить второй, более светлый цвет сверху или снизу (в зависимости от вашей идеи рисования).
              4. Не погружая кисть снова в краску, двигайтесь более светлым цветом к середине поверхности картины, где вы хотите, чтобы два цвета встретились. Краски на кисточке будет оставаться все меньше и меньше, а это как раз то, что нам нужно.
              5. Продолжайте двигаться к другому краю поверхности той же загруженной кистью.Если кисть становится слишком сухой, окуните ее в воду – немного окуните!!
              6. Продолжайте делать широкие штрихи, пока не получите плавный переход.

              Вы можете выбрать разные цвета, и результат будет более характерным, чем у меня, цель была показать процесс 🙏

              Если вам не нравятся обычные горизонтальные бленды, вы можете сделать как Грег, он создает красивые бленды мокрой кистью:


              3 – смешивание половинок

              Я уверен, что технику наполовину придумал очень творческий художник, и это правда, вы можете посмотреть видео на Youtube! Это очень интересный способ смешивания акриловой краски, но я не могу сказать, что он всегда будет работать так, как вы ожидаете.

              Что вам нужно:

              • большая плоская кисть, вроде очень большая!
              • акриловая краска

              Как смешать акриловую краску пополам

              1. Нанесите на одну часть (половину) кисти один цвет, а на другую половину — другой цвет.
              2. Начните с широких мазков в середине холста или там, где ваши цвета должны встречаться.
              3. Медленно перемещайтесь вверх и вниз, пока не получите плавный переход.
              4. Очистите и высушите кисть и нанесите чистые сплошные цвета сверху и снизу, вы хотите восстановить два края градиента.

              Я не использую эту технику, но удивительная Ринске Дуна поделилась ею на Youtube, пожалуйста, посмотрите, она профессионал в смешивании!


              4 – Как смешивать акриловую краску губкой

              Губка — отличная альтернатива кисти, если вы хотите плавно растушевать акриловую краску! Я обнаружил, что это создает лучшие переходы по краям, чем метод мастихина или кисти. А для меня это очень весело! Потенциальный недостаток заключается в том, что вы можете не получить таких прямых горизонтальных или вертикальных линий, как с помощью кисти.

              Что вам нужно:

              Но это зависит только от вашей идеи рисования.

              1. Сначала нанесите на палитру несколько цветов, которые вы хотите смешать.
              2. Затем возьмите губку и окуните ее в воду или среду (медленного высыхания или улучшающую текучесть).
              3. Наносите губкой один цвет по направлению к другому цвету, пока они не начнут слегка смешиваться друг с другом.
              4. Достигнув желаемого эффекта, слегка потрите пальцами цвета друг о друга, чтобы получился плавный переход.

              5 – Как смешивать акриловую краску мастихином

              Смешивание акриловой краски мастихином лучше всего подходит для некоторых абстрактных картин. Мастихин может дать вам немного более толстый слой краски, чем кисть, поэтому он будет сохнуть медленнее. Но скажу честно, мастихином работать оооочень приятно!

              Размазывание мастихином создаст разные эффекты в зависимости от того, насколько сильно вы нажимаете, как быстро вы проводите им по цветам и как долго вы оставляете его на одном месте.Если есть области, где краска все еще густая или густая, попробуйте использовать мастихин, чтобы распределить и сгладить цвет.

              Что вам нужно:

              Как смешивать акриловую краску с помощью мастихина:

              1. Нанесите краску непосредственно на окрашиваемую поверхность с обеих сторон.
              2. Поместите свой сухой мастихин на один цвет и просто начните водить им из стороны в сторону, двигаясь к середине
              3. Проделайте то же самое со вторым цветом. Работайте быстро или используйте медленно сохнущие среды, чтобы ваши акриловые краски не затвердели, сидя на поверхности.
              4. Пусть цвет встретится посередине
              5. Вернитесь к некоторым областям, где вы все еще не удовлетворены результатом. Вы также можете почистить мастихин и добавить более чистый сплошной цвет по краям.

              Иногда я просто сжимаю цвета рядом друг с другом и провожу мастихином по поверхности. Это не совсем растушевка, но создаст интересный эффект, очень неуправляемый и непредсказуемый, но определенно красивый. Такое творчество лучше всего подойдет художникам-абстракционистам.


              6 – Как смешивать акриловую краску с помощью швабры

              Щетку для швабры легко достать — ее можно найти в любом магазине, она дешевая и может быть очень полезна для растушевки. Кисти для швабры дают хорошее смешение цветов.

              Вам понадобится щетка для швабры , в идеале 1 дюйм:

              • купите дешевую щетку в любом магазине, в который вы часто ходите
              • купите хорошую щетку, например, щетку для швабры Princeton (это мои любимые щетки, честное слово)
              • купите онлайн бестселлер дешевой щетки, такой как эта Королевская щетка.

              Таким образом, процесс такой же, как и для других методов:

              1. Вы применяете цвета с обоих краев, двигаясь к середине, перекрывая их, чтобы создать градиент. Кисть для швабры — это мягкая кисть, поэтому она просто помогает создать более бесшовный фон.

              Вы также можете использовать швабру с любой другой техникой и кистями. Например:

              • Вы сделали градиент с помощью плоской кисти, но все еще считаете, что он не идеально гладкий. Затем вы берете сухую чистую швабру и просто проходите по области круговыми или горизонтальными мягкими движениями.УДИВИТЕЛЬНО работает с облаками.

              7 – Как смешать акриловую краску с маслом

              Основное различие между смешиванием акриловой краски и масляной краски заключается в том, что масла высыхают намного медленнее, поэтому вы можете легко работать с градиентом, пока он не станет идеальным и гладким. Для смешивания масел подходит та же плоская кисть, те же основные принципы. Это означает, что если вам интересно узнать о Как смешивать акриловую краску, как масло, ответ прост — заставить акрил сохнуть медленнее.

              Наиболее эффективные способы замедлить время высыхания акриловой краски, чтобы смешать ее, как масло:

              • Использование замедлителя схватывания краски (купите один или сделайте самодельный замедлитель схватывания краски) или медленно сохнущей среды, ИЛИ
              • Использование специальной акриловой краски, которая остается открытой и пригодной для работы до 1-2 часов.Единственная подобная акриловая краска на рынке — это Golden Open Acrylics , OR
              • . Использование специальной краски, которая медленнее сохнет и может быть реактивирована водой или специальной формулой — уникальной акриловой краской с такими характеристиками является Chroma Atelier Interactive .

              Как смешать акриловую краску как масло:

              1. Выберите цвета, выдавите их на палитру, смешайте с медленно сохнущей средой, если вы используете обычную акриловую краску. Или просто используйте Golden Open или Chroma Atelier.
              2. Премикс переходных цветов на палитре: напр. если вы смешиваете небо, вам может понадобиться светло-голубой, немного светло-голубых цветов и белый.
              3. Расположите цвета на поверхности картины так, чтобы они не касались друг друга и не перекрывали друг друга. Просто нанесите их очень близко. Это должно выглядеть как переход, но без плавного эффекта.
              4. Возьмите чистую кисть и, двигаясь перекрестными штрихами, растушевывайте края цветов, пока не получите бесшовный градиент. Используйте чистые кисти для темных и светлых областей.
              5. Завершите переход параллельными штрихами — это поможет вернуть широкие переходные линии.

              Это один из классических подходов к смешиванию масляной краски, который мы можем реализовать для акриловых красок.

              Иногда может показаться, что медленно сохнущая акриловая краска сохнет слишком долго . Не волнуйтесь! Можно использовать фен для ускорения высыхания или в следующий раз смешать медленносохнущую акриловую краску с обычной акриловой краской (обе должны быть хорошего качества и те, которые вы уже знаете и пробовали!).Чем больше обычного акрила вы добавите, тем быстрее высохнет краска.


              8 – Как смешать акриловую краску с глазурью

              Смешивание с глазурью также разбавляет акриловую краску и позволяет нам работать с ней в течение более длительного периода времени. Медиум для глазури обычно используется для создания ромбов наподобие глазури, но они также значительно продлевают время работы акриловой краски — бинго! Они также разбавят вашу краску, чтобы она лучше текла.

              Я должен предупредить вас, что акриловая глазурь сделает вашу краску более прозрачной, иногда вам нужны дополнительные слои.

                Какое средство для остекления подходит? Golden  или  Liquitex . Но не стесняйтесь копаться и выбирать любой для вашего бюджета и предпочтений. Вот полная категория материалов для остекления. 

              Как смешать акриловую краску с глазурью

              1. Выберите свой цвет.
              2. Закрасьте всю поверхность одним сплошным цветом. Дайте ему высохнуть. Это будет наш базовый слой.
              3. Смешайте второй цвет с глазурью. Для больших проектов соотношение может быть до 1:4 (1 часть акриловой глазури к 4 частям акриловой краски) , но мы можем легко изменить это в процессе работы .
              4. Начните наносить второй цвет, предварительно смешанный с глазурью, снизу ( или сверху, по вашему желанию и вашей идее ).
              5. По мере продвижения вперед добавляйте немного лессировки, чтобы сделать второй цвет все более и более прозрачным и сделать базовое покрытие видимым. Просто поставьте рядом с собой чашку с небольшим количеством глазури и окуните в нее кисть.
              6. Если вы считаете, что вам нужно больше слоев — дерзайте, просто дайте краске высохнуть! Продолжайте, пока не получите идеальный градиент.

              У меня нет средства для остекления, и я никогда его не использую, но Крис Брейер может научить вас, как это сделать, примерно за 3 минуты:

              Основным недостатком работы с глазурью для смешивания является то, что могут остаться мазки, и это требует времени.


              9 – смешивание без смешивания

              Если вам нужен градиент, но вы боитесь смешивать или еще не уверены в своих художественных способностях, у меня есть для вас хитрость: смешивайте акрил без смешивания! Мы создадим переход вручную.Это может занять больше времени, и края могут быть не такими гладкими, как при реальном смешивании, но это хорошая альтернатива для начинающих. Этот метод может работать и на небольших участках!

              Что вам нужно:

              • большая плоская кисть
              • акриловая краска
              1. Выберите цвета и подумайте, сколько переходных цветов вам нужно. Используйте цветовую диаграмму, если вы совсем запутались.
              2. Выдавливайте цвета на палитру с помощью титановых белил и предварительно смешивайте переходные цвета.Вы все еще можете использовать медленно сохнущие медиумы, чтобы иметь больше свободного времени для смешивания.
              3. Расположите цвета рядом друг с другом, начиная сверху или снизу, как будто они образуют градиент. Делайте мазки широкими и твердыми. Каждый цвет – чистая кисть! Не накладывайте цвета друг на друга и не смешивайте их, просто размещайте их на поверхности рядом друг с другом.
              4. Готово!

              Опять же, Крис — гений смешивания, так вот он показывает эту технику (видео начнется именно с техники):

              Что делать, если мне не нравится, как это выглядит?

              Окончательная смесь на самом деле не будет выглядеть идеальной.Вы можете либо оставить его в покое, либо взять сухую швабру и очень аккуратно попытаться сгладить края. Аккуратно двигаясь из стороны в сторону, или, используя технику масла, сначала идя зигзагом, а затем полируя его широкими прямыми параллельными мазками.


              10 – Быстрое смешивание с тяжелыми акриловыми красками

              Да, я говорил, что тяжелая акриловая краска не годится для растушевки, но все же есть шанс растушевать ее без проблем. Но работать надо быстро. Эта техника смешивания хороша для смешивания цветов на небольших участках.

              Тяжелая краска для кузова густая, имеет высокую вязкость и совсем не течет. Тем не менее, это может быть один из самых простых и гладких способов смешивания акриловой краски.

              Тяжелый корпус сохнет очень быстро, так что либо берите пульверизатор и распыляйте краску во время работы, либо работайте очень быстро 🙂

              Что вам нужно:

              • большая плоская кисть
              • Тяжелая акриловая краска

              Как смешивать Тяжелая акриловая краска

              1. Начните с широких штрихов первого цвета сверху или снизу.
              2. Наносите второй цвет по мере движения той же кистью.
              3. Когда вы подходите к другому краю поверхности, очистите кисть и нанесите штрихи вторым цветом.

              Альтернативно:

              1. Нанесите оба цвета с обоих краев, встречая их посередине.
              2. Возьмите отдельную мягкую кисть и растушуйте среднюю область перехода.

              11 – Двойное смешивание

              Двойное смешивание также является техникой, более подходящей для абстрактной живописи.На самом деле у вас есть краска с двумя цветами, которые вы решили смешать. Звучит как метод половинчатого наполовину, но при двойном смешивании вы не обязательно разделяете цвета на одной половине кисти и на другой.

              Что вам нужно:

              • большая плоская кисть
              • акриловая краска
              • банка с водой
              1. вы загружаете кисть с первым цветом
              2. обмакните загруженную кисть в белый или любой другой цвет, который вы хотите, но убедитесь, что вы не создадите беспорядок .
              3. Используя всю ширину кисти, нанесите хорошие мазки из стороны в сторону.
              4. Если вам кажется, что кисть слишком сухая, окуните ее в воду.

              Как смешивать акриловую краску Часто задаваемые вопросы

              Как смешать акриловую краску после ее высыхания

              Акриловая краска быстро сохнет, в этом ее большой плюс и своего рода недостаток. После того, как акрил высохнет, вы не сможете повторно активировать его, за исключением акриловой краски Chroma Atelier — эта краска дольше остается влажной и ее можно вернуть к жизни с помощью небольшого количества воды.

              Если вы нанесли на холст несколько мазков краски, и они уже высохли, вы можете попробовать реактивировать краску водой или просто нанести поверх нее еще один слой (не гарантирую, что это сработает, но может).

              Как смешивать акриловую краску в небольших помещениях

              Для смешивания акриловой краски на небольших участках можно использовать некоторые хитрости: например, использовать технику смешивания без смешивания, когда вы просто размещаете похожие переходные цвета очень близко друг к другу, не смешивая их по-настоящему.

              Не попадайте в небольшие помещения с большим количеством воды или остекления — вы можете не только создать грязный беспорядок, но и загрязнить прилегающие территории.

              Как правильно смешивать акриловую краску?

              Весь смысл смешивания акриловой краски в том, чтобы получить гладкие, мягкие края. Используйте широкие мазки, чтобы сгладить акриловую краску, выберите плоскую кисть и разбавьте акриловую краску, пока она не станет кремовой, или используйте жидкую акриловую краску или средство для улучшения текучести.

              Вдохновитесь и почувствуйте себя более уверенно с некоторыми советами, которые я поделился выше, просто перейдите к Советы по смешиванию для начинающих , чтобы легче смешивать акриловую краску.

              Не волнуйтесь, если бленды выглядят не такими гладкими, как вам хотелось бы в начале вашего творческого пути, мы все были там, и, честно говоря, я все еще работаю над своим блендом, так как это не так. что-то я много делаю. Это приходит с практикой, и иногда вы даже можете придумать свою технику смешивания — нет неправильного подхода, запомните его!

              Как смешивать белую акриловую краску?

              Обычно титановые белила очень удобны при покраске и смешивании. Это может помочь вам сделать акриловую краску более непрозрачной, но также может быть окончательным цветом в вашем градиенте.Белую акриловую краску также можно предварительно смешать, чтобы сделать плавные переходы на каждом этапе смешивания.

              Немного белой акриловой краски на сухой кисти также может создать эффект тумана и сгладить края.

              Как смешивать акриловую краску без разводов?

              При смешивании цветов могут появляться полосы. Это может произойти по нескольким причинам: вы использовали недостаточно краски или качество краски очень плохое.

              Вторая причина — неправильная кисть и слишком сильное давление на нее — выбирайте плоские синтетические кисти (1 дюйм подойдет) и всегда выполняйте весь мазок за одно нанесение.Вы можете пройти еще раз позже. Не забывайте также, что тонкие слои должны перекрывать друг друга.

              Разные бренды имеют разное качество краски, старайтесь выбирать краску для художников.

              Вы также можете избежать разводов, используя спонж или кисть-блендер (в основном используются для макияжа) — они создают очень мягкие края.

              Если у вас уже есть полосы, вы можете оставить их как есть или исправить, нанеся второй слой. Иногда вы всегда можете использовать кисть блендера, чтобы сгладить их.


              Некоторые заключительные мысли

              Всегда помните, что практика делает совершенным! Каждый день уделяйте немного времени экспериментам и изучению того, как работают различные техники смешивания как сами по себе, так и в сочетании с другими. Таким образом, когда вы будете готовы к более продвинутым урокам, у вас будет большой опыт! Смешивание — это то, что отличает великих художников-акрилистов от новичков, которым сложно создавать плавные переходы между цветами. Не позволяйте себе попасть во вторую категорию — продолжайте практиковаться ежедневно, и вскоре вы будете создавать картины, достойные похвалы!

              Множество различных техник помогут вам создать красивые переходы при рисовании акриловыми красками.Попробуйте каждый из них и посмотрите, какие из них лучше всего подходят для вашего уникального стиля искусства! Практикуйтесь каждый день, чтобы в следующий раз, когда кто-то спросит: «Как вам удается добиться таких потрясающих переходов?», вы могли с гордостью сказать: «Я использовала свою технику смешивания!» У вас есть это — как бы сложно это ни казалось поначалу, помните, что практика ведет к совершенству! Продолжайте усердно работать, пока вся ваша тяжелая работа не окупится. Достаточно скоро люди будут спрашивать, как сделать плавные переходы в своих акриловых картинах.

              Самый близкий к этой теме пост — это мое большое исследование о том, как заставить акриловую краску сохнуть медленнее 15 проверенных способов, как заставить акриловую краску сохнуть медленнее и рецепт замедлителя схватывания акриловой краски в домашних условиях — я перечисляю 15 методов вместе с простыми рецептами DIY для влагостойкая палитра и замедлитель схватывания акриловой краски.Это очень полезно для понимания акриловой краски, пожалуйста, не стесняйтесь читать.

              Что такое акриловая среда? Изучите популярные материалы для рисования

              Фото: Стив Джонсон
              Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.

              Акриловая краска

              популярна из-за простоты ее использования. Имея всего пару ваших любимых цветов, кисть, холст и воду, вы можете начать создавать прекрасные произведения искусства.В отличие от масел, для очистки кистей не требуется длительного времени высыхания или специальных инструментов. Это делает акриловые краски идеальными для традиционной живописи, но они также подходят для украшения предметов и смешивания материалов.

              Акриловые краски

              универсальны, но имеют некоторые недостатки. Во-первых, они быстро сохнут. Это не может быть проблемой для всех, но есть много художников, которые, вероятно, хотели бы, чтобы их пигмент не застывал так быстро. Еще один недостаток заключается в том, что пигмент может выглядеть плоским после высыхания.В отличие от масляных красок, которые имеют блестящий блеск (благодаря тому, что они сделаны из масла), акриловые краски имеют полимерное связующее, которое просто не дает такого визуального ослепления.

              К счастью, у акриловых красок есть не такое уж секретное оружие, позволяющее придать им особые свойства. Они называются акриловыми медиумами , и в сочетании с вашими любимыми техниками акриловой живописи они могут добавить новое измерение вашему творчеству.

              Что такое акриловая среда?

              Медиум — это вещество, которое добавляют в краску для изменения одного или нескольких ее свойств.В акриловых средах эти смеси могут быть включены в пигмент, чтобы увеличить время его высыхания, сделать его более густым или изменить текстуру. Медиумы покупаются дополнительно к краскам.

              Типы акриловых медиумов

              Доступно несколько типов акриловых материалов, и вот четыре самых популярных из них, которые вы найдете. Такие бренды красок, как Liquitex и Golden, время от времени разрабатывают новые материалы, поэтому следите за их новыми предложениями.

              Гель-среда

              Если вы используете подход лессировки в своей живописи, вы уже используете много воды для разбавления пигмента.При этом свойства краски разбавляются, что может привести к неравномерному покрытию. Попробуйте заменить воду на гелевую среду ; он разбавит пигмент, сохраняя при этом маслянистую консистенцию. Он доступен с различными уровнями покрытия: матовый , глянцевый или полуглянцевый , каждый из которых придаст краске дополнительный блеск (или сохранит ее тонкую отделку).

              Гель-медиум бывает двух различных консистенций: жидкая и плотная .

              Жидкость повышает текучесть и прозрачность.Это означает, что когда вы наносите краску на холст, вы не видите мазков кисти; идеально подходит для создания тонких равномерных слоев, необходимых для глазурования.

              Heavy body акцентирует внимание на консистенции краски. Это сделает краску более густой и мазки будут видны.

              Попробуйте эти высоко оцененные гелевые медиумы: Liquitex Gloss Gel Medium, Liquitex Matte Fluid Medium и Liquitex Gloss Heavy Gel Medium

               

              Фактурная среда

              Как следует из названия, текстурный медиум резко изменяет состав краски. Песочный гель , бусины гель , пемза и стекло — это лишь некоторые из возможных вариантов. Их можно смешать с краской и нанести на холст.

              Из текстурных сред наиболее часто используется моделирующий гель (или модельная паста ). Это тяжелый белый гель, который отлично подходит для создания 3D-текстур. Чтобы использовать его, сначала нанесите его на поверхность с помощью кисти или мастихина. Подождите, пока он высохнет, а затем раскрасьте его, используя обычную акриловую краску.

              Попробуйте эти текстурные среды с высокими оценками: гибкая моделирующая паста Liquitex, полимерный песок Liquitex, стеклянные шарики Liquitex и смешанные волокна Liquitex 

               

              Фото: Liquitex

              Текучая среда

              Текучая среда изменяет консистенцию акрилового пигмента, облегчая прилипание к холсту. Если вы хотите попробовать акриловое окрашивание или заливку, текучая среда облегчит достижение этой эстетики.

              Попробуйте эту высоко оцененную текучую среду: Liquitex Professional Flow Aid Effects и Liquitex Pouring Medium

               

              Фото: Liquitex

              Медленно сохнущая среда

              Хотите, чтобы ваша акриловая краска не высыхала так быстро? Медленно сохнущая среда – ваш ответ. Это удваивает время высыхания, так что вы можете попробовать некоторые приемы масляной живописи, например, смешивание цветов на холсте.

              Попробуйте эти высоко оцененные медленно сохнущие среды: Winsor & Newton Artists’ Acrylic Slow Drying Medium и Liquitex Professional Slow-Dri Blending Fluid Medium

               

              Статьи по теме:

              В чем разница между акриловой и масляной краской?

              11 видов живописи, которые должен знать каждый художник

              Узнайте, как нарисовать красочный закат, выполнив простые шаги

              .
              Posted in Разное

              Добавить комментарий

              Ваш адрес email не будет опубликован.