Акварель на ногтях мастер класс: Рисование на ногтях для начинающих гель-лаком, акварелью, акриловыми красками, вензеля. Схемы, инструкции

Акварель на ногтях мастер класс: Рисование на ногтях для начинающих гель-лаком, акварелью, акриловыми красками, вензеля. Схемы, инструкции

11.04.2021

Содержание

Акварельный маникюр — идеи с фото

В современном искусстве нейл-дизайна используются многочисленные методики и стили. Одним из самых популярных и востребованных является акварельный маникюр. Он стоит достаточно дорого, требует специальной подготовки, большого практического опыта и хорошего вкуса мастера.

Выполняется такой тип маникюра специально разбавленными гель-лаками, акварельным карандашом, акриловыми красками. Техника сложная, требующая навыков и умения обращаться с красками, но эффект стоит всех приложенных усилий.

Акварельный дизайн в маникюре

Этот стиль требует использования полупрозрачных, нежных красок, тонких лессированных покрытий, умения создавать воздушное объемное изображение. При помощи этой техники можно создать как самые простые и легкие изображения, так и сложные картины, уникальные для каждого мастера по мотивам и по стилю изображения.

Работать в этой технике могут как начинающие мастера, так и очень опытные специалисты с большим стажем работы.

Акварельные эффекты необычайно красивы, поэтому пользуются огромной популярностью.

Инструменты и принадлежности, материалы

Техника называется акварельной, потому что очень похожа по технике исполнения на классическую живопись акварельными красками. Получается многослойное объемное изображение, сохраняющее легкость тонов и их нежную прозрачность.

  • Сложность работы в такой технике в нейл-дизайне заключается в специфике гель-лаков и акриловых красок. Они не имеют такой фактуры, как разбавляемые обычной водой акварельные краски, поэтому мастеру нужно учитывать их густоту и вязкость, скорость растекания по поверхности ногтя. От качества материалов во многом зависит получающийся результат и его эффектность на ногтевой пластине.
  • Огромную роль играют и кисти. Выбирают их не только по материалу, но и по толщине. Учитывая тот факт, что роспись ведется по малой поверхности ногтя, фактически мастер маникюра работает над настоящей миниатюрой. Каждый специалист подбирает кисти под себя практическим путем, поэтому однозначных рекомендаций здесь не существует.
  • Для получения полупрозрачного эффекта потребуется разбавитель для гель-лаков, а акриловые краски легко разводятся обычной водой из-под крана. Так как работы обычно многоцветные, удобно пользоваться сразу несколькими кисточками, чтобы делать узор быстро и эффективно.
  • В акварельном дизайне используются те же методики и способы, что и при рисовании обычными водными красками. Можно воспользоваться влажным фоном, тонкой прорисовкой, лессировками, многослойными покрытиями с более плотными линиями и так далее.

Если у мастера есть опыт рисования акварельными красками, с задачей она справится очень легко. То же самое относится к женщине, желающей самостоятельно освоить эту не самую простую, но и не слишком сложную технику. А для тех, кто не может тратить много времени или не умеет обращаться с кистями и красками от слова «вообще», существуют специальные наклейки и водные слайдеры. Это легко и просто. Сделать модный красивый маникюр можно за 10 минут. Украшают акварелью все ногти или выделяют только несколько.

Разнообразие идей для акварели на ногтях

С помощью этой уникальной техники можно создавать многочисленные варианты декора на любой случай жизни. Для этого можно воспользоваться следующими идеями:

  • Акварельная абстракция. Ее очень легко создавать из обычной кляксы. В прозрачное средство добавляются капли более насыщенного пигмента, которые потом хаотично или целеустремленно распределяются по поверхности ногтя. Получившиеся разводы можно подчеркнуть еще одним слоем более плотной краски после просушивания и фиксации первого покрытия. Завитки, линии и пятна могут быть однотонными или многоцветными. Особенно красиво это выглядит при точном совпадении цветов маникюра с оттенками наряда.
  • Мраморные вариации – такой узор получается практически также, как и абстракция, только для получения характерного узора камня используются всего 1 – 2 сближенных цвета. Таким методом можно воспроизвести текстуру не только мрамора, но и любого другого камня. Получится неформальный, необычный и очень эффектный маникюр.
    Если возникают сложности с воспроизведением текстуры и рисунка природного камня, фото оригинала всегда можно найти в интернете. Этот декор красиво выглядит при исполнении гель-лаками и нанесении толстого слоя прозрачного глянцевого топа. Получившийся аквариумный эффект работает как линза, заставляя узор переливаться и выглядеть натурально.
  • Цветочные узоры – это классика, которая при использовании этой техники получает новые черты. Рисунок получается размытым, за счет этого очень нежным, объемным и воздушным. Это отличный способ создания эффектных рисунков на ногтях любой длины, которые будут вписываться в летний и весенний маникюр. Краски можно использовать любые – от природных оттенков растительности до совершенно невероятных, кислотных или золотых, серебряных красок. Таким методом легко нарисовать фантастическую синюю розу или сказочный серебряный нарцисс, снежную фиалку или зеленый тюльпан. Все будет так, как подскажет фантазия заказчицы или мастера – ограничений не существует.

Воспользовавшись идеей, заимствованной из классической живописи, можно получить исключительно красивые и эффектные узоры на ногтях, непохожие ни на что другое, уникальные и неповторимые.

]]> ]]>

Акварельный скетчинг для начинающих. Мастер-класс, фото, видео-уроки

Акварельное искусство – это самый распространённый вид живописи. Ещё давно метод использовался для лёгкой прорисовки узоров, создания эскизов. Акварель считалась наиболее практичной краской – простая в смешивании цветов, лёгкая в нанесении на любую поверхность.

Картины могли содержать грубые линии, размытые визуализации, а в XIX веке художники стали использовать акварель для заготовки (писали, что видели на улицах), которая в дальнейшем дописывалась в мастерских маслами и чернилами. Так зародился скетчинг – превращение зарисовок в полноценные картины, – доступный в изучении, как для начинающих, так и профессионалов.

Что такое скетчинг

С первого взгляда может показаться, что этот метод рисования грубый, похожий на детский рисунок, который не имеет никаких границ, красоты и законченности. Скетчинг – это метод быстрой зарисовки объектов и предметов наблюдения, которые в дальнейшем могут требовать доработок. Они необходимы для наведения контуров эскиза, «чтобы не забыть», о чём писать дальше.

Когда люди начинают рисовать акварелью, они, как правило, одержимы смешиванием красок  для получения идеальных цветов. В то же время хочется сделать всё быстро, потому что это эскиз. Акварель требует преднамеренных штрихов. Они должны выглядеть на листе водянисто.

Насколько влажна бумага, сколько воды находится в кисти, сколько нового материала краски должно взаимодействовать с тем, что уже было выложено на рабочую поверхность: если не соблюдать все эти условия, акварельная роспись будет выглядеть нелепо и сыро, что и означает новый вид техники рисования — скетчинг.

Зачем и кому нужна техника быстрого рисунка

Если раньше скетчем назывались рисунки виртуозного типа, то сегодня – это образы людей, модных тенденций, городов, предметов интерьера. Сюда же относят изображения автомобилей.

Главный критерий – это скорость нанесения эскиза, стилизация и уверенность в исполнении.

Скетчинг подразумевает несколько особенностей:

  • Нужно быстро изобразить мысль на листе бумаги, чтобы донести её до собеседника. Это имеет место в проектировании интерьера или экстерьера.
  • Не детально (в виде набросков) описать образ будущего показа мод – какие модели будут актуальны на сезон или следующий год.
  • Зарисовки, которые отображают суть задумки автора. Сюда относят иллюстрации ручных творений, фотографические точности.

Скетчинг чаще всего ассоциируется с такими маркерами, как Copic, Stylefile marker, ZIG и TOUCH. На самом деле палитра оттенков разнообразней, но изначально важна классическая ручная подача изображения в 2-3 цветах.

Для этого могут быть использованы:

  • тушь;
  • акварель;
  • карандаши акварельные;
  • уголь;
  • чернила обычные и цветные;
  • пастель.

В современном мире технологий используются даже графические рисунки «на скорую руку». Это необходимо дизайнерам, художникам и веб-дизайнерам, которые заняты в сфере создания модных направлений и стилизации интернет-проектов.

Жанры акварельного скетчинга

Акварельный скетчинг для начинающих мастеров представляет собой некую границу в рисовании, которую сложно переступить новичку.

Опытные художники относятся к такому виду направления в искусстве, как к творческой нише, которая также имеет несколько жанров:

  • Десертный (food sketching) – это типовое изображение блюд для создания макетов будущего меню или заготовок для сцен фотографий.
  • Скетчинг путешествий (travel) – зарисовки городов и улочек. Этот жанр известен со времён Bhagvanji Sonagra. На картинах отчётливо видны схемы проездов, транспорт и очертания людей.
  • Ботанический жанр посвящён навыку изображения природы на расчерченном листе – чаще используется разметка перспективы от удалённого объекта до приближённого на переднем плане. На такой бумаге легче рисовать близкие и дальние предметы.
Акварельный скетчинг для начинающих: жанры
  • Предметный скетчинг относят к работе дизайнерского искусства, когда есть необходимость в изображении отдельных арт-объектов. Например, жанр уместен для представления схемы создания постеров или баннеров. Бумага визуально делится на несколько частей, где изображены самостоятельные идеи.
  • Fashion sketching – схематическое изображение нарядов. Раньше и сейчас подобные зарисовки выполнялись мастерами, швеями, дизайнерами одежды для наглядности или утверждения эскизов.
  • Промышленный скетчинг предполагает создание превью объектов. Например, нужно создать заготовку будущего дизайна смартфона. Инженер-проектировщик рисует эскиз и вносит изменения.
  • Интерьерный скетчинг полностью посвящён созданию дизайна комнат, коммерческих помещений.
  • Флористическая иллюстрация может изображать «портрет» будущего дизайна экстерьера, ландшафта. Этот жанр подходит для создания заготовок при разработке украшений для банкетных залов. На листе нужно расположить все предметы украшений, которые потом располагаются в реальном интерьере.

Также можно выделить такие направления, как городские иллюстрации. Они отличаются от travel-искусства, показывая более детальные проекты домов, а не целых улиц. В последнее время стало популярно писать портреты людей в данном жанре.

Приемы скетчинга

Существует несколько приёмов, которые помогают создавать простые и сложные зарисовки. Для базового набора достаточно использовать линии и точки, геометрические фигуры и штрихи.

Для усложнения композиций применяются такие приёмы:

  • Любая картина должна быть выполнена в перспективе. Это относится не только к интерьеру, но и эскизам одежды. Гораздо сложнее представить наряд модели в движении.
  • Форма объекта задаётся с помощью освещения и теней. Если предметный скетчинг выразить без теней, рисунок будет похож на детский, где есть только круги, квадраты и разводы акварели. При наличии теней он приобретает объёмность.
  • Полнота картины будет достигнута за счёт штриховки. Дети любят закрашивать пустоты, а взрослые – дополнять их краткими линиями разной ширины. Мелкие будут указывать на углы в интерьере, а широкие – на несущие балки или выпуклые объекты.
Приемы скетчинга — это передача изображения с помощью перспективы, света и теней, штриховки

Чтобы к каждому жанру подобрать «правильные» приёмы, нужно отличать особенности чертежа. В самых простых рисунках иногда не хватает чего-то ещё для ощущения завершённости картины. К такому мнению пришёл художник Лин Чинг Че. Он ввёл понятие приёма рисования «по мокрому» (английская акварель).

Суть в том, чтобы акварельная краска наносилась на заранее смоченный лист бумаги. В итоге картины приобретают идеальный вид для создания дождливых пейзажей. Приём актуален при создании эскизов города.

Как научиться акварельному скетчингу

В академической живописи скетч представляет собой зарисовку будущей картины. В современности этот приём можно использовать для подготовительной работы, а также в качестве быстрого изображения предметов.

Чтобы научиться скетчингу без углубления в процесс изучения живописи, достаточно знать основные правила:

Скетч-планДля начала нужно представить, какой именно предмет нужно изобразить. Пусть это будет объект правильной формы. Большие города проще рисовать, чем «натюрморт с тенями и полутенями в перспективе углового обзора».
ЖанрОбязательно нужно выбрать жанр – портрет и живопись считаются слишком сложными для начинающих художников. Лучше отдать предпочтение интерьерной графике в 2D-изображении (вид сверху или сбоку).
Перспектива

Дизайнеры интерьеров или одежды уже могут представить то, как выглядит объект в движении. Гораздо проще будет уместить внутри рисунка предметы интерьера, мебель, элементы декора.

Нужно представить, что наблюдатель видит все 4 стороны света, и изобразить их на рисунке в виде удаляющихся линий к центру листа. Получится что-то в виде тоннеля.

Маркеры или акварельМаркеры используются в тех жанрах, где нужно передать чёткость границ. Например, в дизайне помещения. Если говорить об акварели, то она идеально подходит для создания объёмных иллюстраций – городов, улиц, скопления людей. Краска имеет больших охват, а значит, массу улиц, машин, людей можно изобразить 1-2 мазками.
ШтрихиШтриховка в скетчинге заменяет тени и полутени в живописи. Чем жирнее будет штрих, тем сильнее хочется нарисовать рядом тонкие линии. На листе это выглядит, как тёмная область и та, что немного освещена (жирная и тонкая линии).

Советы начинающим

Акварельный скетчинг для начинающих дизайнеров лучше осваивать с подготовительных этапов. В первую очередь нужно рисовать по 15-20 мин в день, чтобы привыкнуть к технике.

Такой навык помогает улучшить качество набросков за короткий срок. Самостоятельно также можно научиться скетчингу, купив скетчбук, где имеются базовые рисунки для развития навыков.

Инструменты и материалы

Акварельные наброски выполняются не только красками и карандашами. Можно использовать маркеры, фломастеры и другие инструменты рисования.

Базовый набор предполагает наличие:

  • кистей разных размеров;
  • акварельных кастрюль;
  • карандашей грифельных;
  • ластика;
  • небольшого контейнера для воды;
  • полотенца;
  • блока плотной акварельной бумаги.
Акварельный скетчинг для начинающих можно легко освоить с помощью специальных наборов для скетчинга

Простые карандаши можно заменить на Copic аналоги. Уголь и пастель лучше исключить, так как используют их для прорисовки текстуры, а этот процесс не всегда является обязательным в скетчинге.

Для создания конкретного интерьерного рисунка следует выбирать типовые цветовые гаммы красок:

  • коричневый цвет «Natural Oak, Touch, BR 91»;
  • нейтральный серый цвет «Stylefile NG №2»;
  • тёмно-серый «Chartpak №8»;
  • мятный с оттенком голубого цвета «Mint Blue, Touch, B143».

В качестве инструментов можно использовать маркер или линер для зарисовки. Белая гелевая ручка подойдёт для создания акцентов и бликов. Лист бумаги должен иметь размер А6 (10*15 см). На небольших листах прорисовка мелких деталей будет несложной. На большой площади акцент нужно детализировать мельче, яснее.

Техника скетчинга включает в себя 3 этапа — создание эскиза, заливка цветом и обработка маркером

После создания заготовки нужно прорисовать детали:

  1. Следует расставить акценты чёрным маркером в тех местах, где имеются самые «приглушённые» отдалённые участки. Как правило, это задний фон – он еле проглядывается сквозь пелену красок.
  2. Далее нужно придать рисунку несколько акцентов. Сделать это можно при помощи цветного маркера. Пастельными цветами можно растушевать фон, который находится на рисунке в ближайшей перспективе (ближе, чем чёрные объекты).
  3. «Молочность» облаков следует делать штрихами от середины листа к верхнему краю, постепенно снижая степень давления на маркер. Таким образом, получается вертикальная ассиметрия, создаётся полутень. Акварелью это сделать проще – краска под конец совершения мазка заканчивается, оставляя менее яркий цвет.
  4. Предпоследним этапом является прорисовка графики. Нужно уловить тот момент, когда солнце освещает отдельные участки небоскрёбов, если будет использован белый цвет для бликов.

Для детализации объектов нужно использовать широкие жала маркера (его ребро). Это наиболее видимые, выпуклые части зданий и их очертания. После этого в скетчинге нужно уделить внимание тёмным цветам. В этой технике они накладываются поверх штриховки – так получаются объёмные эффекты.

Пример использования черного маркера в скетчинге

Чёрный маркер всегда просвечивается, если нанести его поверх яркой краски. В данном случае чёрным и белым можно выделять закрашенные места, чтобы освежить рисунок.

Акварельный скетчинг можно выполнять в разных техниках в зависимости от жанра и выбранного плана. В некоторых областях (пейзаж, натюрморт) невозможно обойтись без красок. И в этом разделе «мокрого» рисования есть несколько особенностей, которые нужно знать начинающим художникам – это виды техник, при помощи которых можно создавать самые разные интерпретации рисунков.

Техника лессировки

Если в процессе рисования нужно получить глубокие переливы, применяется техника лессировки или глизаль (глейз). Лессировка подразумевает нанесение одного цвета поверх другого. За счёт этого можно получить насыщенные оттенки базового цвета.

Техника выполняется в 3 вариациях:

  • Мокрым по мокрому – акварель наносится на базовый цвет, который ещё не успел высохнуть. В итоге получается новый оттенок базы за счёт полупрозрачной текстуры верхнего слоя.

  • Сухим по сухому – подсушенными кистями наносятся мазки так, чтобы базовый цвет был почти перекрыт новым цветом. Этот метод используется в промышленном дизайне, где верхний тонкий слой меняет палитру предыдущего.
  • Мокрым по сухому – сложная техника лессировки, где верхний слой создаёт оптическую иллюзию смешивания красок. На самом деле они накладываются друг на друга, частично перекрывая пигменты, не смешивая их полностью.

Техника также применяется в нанесении нескольких слоёв на непрозрачную базу в сухом исполнении. При работе с акварельными красками подмалёвка (для масла) не требуется. То же самое правило действует для акрилов.

Важно! Техника применима не везде – она выдаёт яркость красок, позволяя им выступать вперёд. Чрезмерный глянец сложно удалить, как и создать матовую глубину. Например, при рисовании неба лессировка не требуется.

Техника английской акварели

Акварельные техники делятся на несколько условных подвидов, которые группируют по критериям:

  • Спецэффекты – группа включает в себя использование соли, мятой бумаги, пищевой плёнки, листов чая, методики разбрызгивания.
  • По цветовой палитре применяются такие направления, как «монохромная (гризайль) акварель», «дихромная» и многоцветная.
  • По чистоте технического выполнения существуют направления: «чистая техника», смешанная, с использованием белила, карандашей, пастели, туши и других комбинаций.
  • По способам приёма письма выделяют резерважи (4 техники), мазки, отмывку, заливку, растяжку, вытяжку краски.
  • По степени влажности кисти выделяют сухую (отжатую), мокрую и полусухую роспись.
  • По количеству слоёв нанесения краски существует 2 техники: многослойная (лессировка) и однослойная.
  • По степени влажности бумаги выделяют комбинированную технику, рисование по фрагментарно увлажнённой бумаге, «по сухому» и «по мокрому».

Английская техника росписи относится к типу нанесения мазков «по мокрому».

В процессе это выглядит так:

  1. Лист заранее нужно смочить водой при помощи кисти.
  2. Работать можно после того, как бумага перестаёт «блестеть». Холст остаётся влажным.
  3. Краска должна наносится в технике «мокрым по мокрому».

В итоге получается идеальное соответствие степени влажности кисти и пропитанного водой листа.

Резерваж

Настоящий акварелист обладает чувством чистоты при написании картин. Скетчинг также подразумевает применение данной техники. Суть в том, чтобы белые части листа оставались таковыми, а пигмент наносился кистью.

Нельзя использовать белила, и художники часто применяют несколько техник, чтобы соблюсти границы белого цвета:

  • Обходка – сложный, но «чистый» вариант исполнения резервирования. Можно применять техники «по мокрому», но с запасом там, где краска может растечься.
  • Механическое действие на высохший край краски – метод заключается в царапании листа острым предметом для раскрытия белой подложки.
  • Маскирующая резервация – применение средств на любом этапе создания картины для последующего отбеливания (снятия). На закрытые раствором участки могут попадать брызги, акценты пятен, блики других цветов. Всё это удаляется растворителем, и граница контраста с белым листом соблюдается идеально.

В технике резерваж можно создавать сложные технические картины по скетчу и применять различные методы письма.

Техника работы по влажному листу с последующей доработкой по сухому

Эта техника включает в себя 2 классические методики – «по мокрому» и «по сухому». Суть в том, что по степени увлажнения кисти направление выбрано «сухое», а по влажности листа – мокрое.

Смешанная или комбинированная акварельная техника в скетчинге подразумевает применение сразу 2-х приёмов:

  • Задний план или отдельные фрагменты нужно смочить водой. Первый слой также наносится на влажную поверхность.
  • После высыхания бумаги и первого слоя краски нужно прорисовать основные элементы переднего плана – накладываются краски в несколько слоёв.

Получаются расплывчатые линии, смешанные с контрастными красками. В этот момент происходит диффузия, когда лист расширяется в местах увлажнения, а краска проникает внутрь его. Можно заметить, как образуются «перья птиц» в тех волокнах листа, которые смочены водой не полностью.

A La Prima

Техника выполняется в быстром темпе – наносится краска на влажный (сырой) лист одним слоем.

Мастер-класс, Акварель | Страна Мастеров

Коты-магниты (МК по росписи)

Мастер-класс, Поделка, изделие

2433
Малыш в кувшинке (МК)

Мастер-класс, Поделка, изделие

2094
«Райские» яблочки своими…

Мастер-класс, Поделка, изделие

1918
Дом там, где твое сердце

Мастер-класс, Поделка, изделие

1407
Раки от «Р» до «И…

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

1406
Аэрография для ребят

Мастер-класс

1120
Волшебная яичная скорлупа и что можно…

Декор предметов, Мастер-класс, Поделка, изделие

1087
мк по розам из акварельной бумаги

Мастер-класс, Поделка, изделие

989
Домик-светильник в смешанной технике

Макет, модель, Мастер-класс, Поделка, изделие

965
Корабль (МК)

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

962
Котики-солдатики (МК)

Мастер-класс, Поделка, изделие

801
«Чаепитие» или «Семейка…

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

730
Бонсай сосна из холодного фарфора

Бонсай, топиарий, ёлка, Мастер-класс

647
Для тех, кто совсем НЕ УМЕЕТ рисовать….

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

637
Подарки для мамочек+МК.

Мастер-класс, Поделка, изделие, Украшение

629
МК по рамочке

Мастер-класс, Рама, паспарту

625
Зимняя сказка (акварель): МК

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

618
Елочка и котик (МК)

Мастер-класс, Поделка, изделие

611
Ирисы мини МК

Мастер-класс, Свит-дизайн

585
МК «Бабочки»

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

568
Голландский домик-светильник в…

Макет, модель, Мастер-класс, Поделка, изделие

549
Кувшинки+ mini МК.

Мастер-класс

547
«Тишь, да гладь, да божья…

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

523
Сирень. Несколько вариантов рисования…

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

506

Уроки акварельного нейл-арта | Дизайн ногтей

Учебник 1

Учебник содержит:
🔸 3 дизайна, 3 пошаговых видео с моими подробными комментариями
🔸 Рекомендации по материалам (кисти, краски, топ)

Цена: 10 евро или 12 долларов

Оплата через PayPal.com

Учебник 2

Учебник содержит:
🔸 3 дизайна, 3 пошаговых видео с моими подробными комментариями
🔸 Рекомендации по материалам (кисти, краски, верх)
🔸 Как смешивать цвета.

Цена: 10 евро или 12 долларов

Оплата через PayPal.com

Учебник 3

Учебник содержит:
🔸 3 дизайна, 3 пошаговых видео с моими подробными комментариями
🔸 Рекомендации по материалам (кисти, краски, верх)
🔸 Как смешивать цвета.

Цена: 10 евро или 12 долларов

Оплата через PayPal.com


Информация

После оплаты я пришлю вам pdf файл с инструкциями, в котором будет указано:
1.Рекомендации по материалам (кисти, краски, топ) на английском языке.
2. Ссылки на 3 видео на ютубе с моими подробными комментариями в субтитрах ( можно выбрать язык ).

Видео по времени не ограничено, смотрите когда вам удобно.

Рекомендации по материалам

КРАСКИ

Акварельный набор «Художники« Белая ночь », 24 кюветы, пластиковая коробка
//a.co/17hYB8E
Внимание! Возможно, в вашу страну такие акварели не завозятся.Вам самому нужно будет найти, где заказать.
Или попробуйте другие акварельные краски для художников. Они продаются в магазинах для художников.

ЩЕТКА

1) Рублофф 1010 колинский №1 (с белой ручкой).
На amazon.com:
Круглая кисть для профессиональных художников KOLINSKY SABLE, короткая ручка 1010 Russian Roubloff (1)
//a.co/9nB6h5V

2) Рублофф 1010 колинский №3 (с белой или черной ручкой).
На amazon.com:
KOLINSKY SABLE Круглая кисть для профессиональных художников с короткой ручкой 1010 Russian Roubloff (3)
// a.co / 69dmLPM

Вы можете попробовать другие марки. Кисть должна быть натуральной, а не синтетической. Колинский или Белка.


Контакты

Напишите мне, какой учебник вы хотите купить, и я напишу, как платить через paypal.com.

Ксения Купина

► Facebook: facebook.com/ksenia.kupina.12

► E-mail: [email protected]

13 примеров великолепных акварельных ногтей

Акварельные ногти напоминают акварельные рисунки.Акварельные ногти с легкими приглушенными цветами и нежным ощущением делают их идеальным дизайном для весны и лета. Они красивые и женственные, и их можно попробовать весело и легко.

На самом деле существует несколько различных способов создания акварельного нейл-арта. Вы можете использовать метод пластиковой упаковки, который включает нанесение лака на ноготь и прижимание к нему кусочка полиэтиленовой пленки, чтобы смешать цвета. Некоторые энтузиасты нейл-арта также создают акварельный эффект на ногтях, разбавляя лак для ногтей ацетоном и нанося его на белые ногти.Наконец, вы также можете аккуратно нанести немного лака на ногти с помощью губки для макияжа, чтобы создать акварельные ногти, аналогично тому, как вы делаете градиентные ногти.

Иногда самое сложное в создании акварельных ногтей — это выбор цвета для дизайна ногтей. Если вам нужно немного вдохновения для начала, ознакомьтесь с этими прекрасными примерами акварельного дизайна ногтей!

1. Красивые пастельные акварельные ногти

Приглушенные пастельные тона идеально подходят для акварельных ногтей!

Источник изображения

2.Украшенный акварелью лак для ногтей

Акварельные ногти также можно нарядить и украсить подвесками для создания веселого и забавного трехмерного образа.

Источник изображения

3. Синие акварельные ногти

Эти синие акварельные ногти напоминают мне прохладный летний бассейн.

Источник изображения

4. Фиолетовые акварельные ногти

Используйте яркие фиолетовые оттенки, чтобы создать красочный и привлекательный акварельный дизайн ногтей.

Источник изображения

5. Акварельные ногти с ромбовидным узором

Ромбовидный узор на этих акварельных ногтях тонкий, но такой милый!

Источник изображения

6. Оранжевые акварельные ногти

Использование оранжевого цвета для акварельных ногтей дает вам яркий дизайн ногтей, идеально подходящий для летнего пикника или похода!

Источник изображения

abc

7. Розовые акварельные ногти

Ярко-розовый цвет создает милые акварельные ногти с приглушенными оттенками синего и оранжевого.

Источник изображения

8. Акварельные ногти с синими полосами

Эти синие ногти выглядят так, как будто они были созданы прямыми мазками акварельной краски.

Источник изображения

9. Блестящие акварельные ногти

Добавьте блестящее верхнее покрытие, чтобы добавить немного блеска вашим акварельным ногтям.

Источник изображения

10. Украшенный драгоценными камнями акварельный дизайн ногтей

Стразы могут добавить забавный и интересный штрих в акварельный дизайн ногтей.

Источник изображения

11. Красочный акварельный дизайн ногтей

Яркие цвета можно использовать для создания красочного акварельного дизайна ногтей!

Источник изображения

12. Розовые и голубые акварельные ногти

Эти розовые и синие акварельные ногти идеально сочетаются друг с другом, создавая очень милый образ!

Источник изображения

13. Акварельный дизайн ногтей в горошек

Добавьте несколько симпатичных и простых точек в горошек, чтобы придать дополнительный штрих своим акварельным ногтям.

Источник изображения

Не бойтесь экспериментировать с различными акварельными рисунками для ногтей. На самом деле нет правильного или неправильного способа делать ногти акварелью, поэтому пробуйте разные цвета и техники, пока не найдете то, что работает.

Если вам нравятся эти акварельные ногти, не пропустите эти 15 дизайнов ногтей с эффектом «водопад» с вау-фактором, 20 идей дизайна для ногтей с эффектом «Тантилизирующий бирюзовый» и 12 красочных радужных дизайнов ногтей, в которые можно влюбиться!

Натуральный лак для ногтей на водной основе без запаха Нетоксичный Без жестокости Веганский без глютена

стрелка-вправо-стрелка-влевошеврон-вниззакрыть корзинуаккаунтпоисквишлистзвёздыпиннерпроверка-отметкасеткасписокlockplus Поиск магазина БЕСПЛАТНАЯ доставка при заказе свыше 35 долларов США! Медоносная пчела VIBee Club Сравнить Сравнить
    0

    Ваша корзина пуста.

    0
    • Косметика
      • Вся косметика
      • Buzz Box
      • Лицо
      • Глаза
      • Губы
      • Гвозди
      • Косметические инструменты
    • Уход за телом
      • Все для тела
      • Ванна и душ
      • Масла для тела
      • Дезодорант
      • Уход за лицом
      • Для мужчин
      • Бальзам для губ
      • Спа Люкс
      • Уход за волосами
      • Мыло
      • Оформление
    • Персональный анализ цвета
    • ЗАЗОР
      • Все ЗАЗОР
      • Лак для ногтей
      • Палитры
      • инструменты
    • Образцы
    • Подарочные наборы
    • Фонд ухода за животными
    • Медоносная пчела VIBee Club
    • Список рассылки
    Сравнить
      0

      Ваша корзина пуста.

Posted in Разное

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *