Маникюр и педикюр, зал маникюра, педикюра и nail-дизайна

Маникюр и педикюр – неотъемлемое условие поддержания красоты и здоровья ногтей. Заказать услуги специалистов можно на сайте Академия Красоты АК. Свои руки профессионалам доверяют не только женщины, но и мужчины. Эти услуги позволяют не только подчеркнуть красоту пальцев, но и являются необходимыми для здоровья организма.

Наши специалисты владеют всеми современными и модными техниками обработки и дизайна ногтей. Европейский, классический обрезной, аппаратный, комбинированный, СПА-маникюр и наращивание ногтей, покрытие гель-лаком, био-лаком и многое-многое другое, что не уместилось в прайс-листе наших специалистов. Возможны индивидуальные программы по вашему пожеланию! Мы находимся рядом со станцией Славянский бульвар.

Зал маникюра, педикюра и nail-дизайна

Посетить современный зал маникюра, педикюра и nail-дизайна вы можете в любое удобное время. Чтобы заказать услуги специалиста, оставьте заявку на сайте или созвонитесь с менеджером. Опытные профессионалы обеспечат правильный уход за кожей рук и ног, ногтевой пластиной, избавят от проблем вросших ногтей, натоптышей, мозолей, заусениц и т.д. По вашему желанию ногтям будет придана идеальная форма и цвет. Мы практикуем как обрезной, так и аппаратный методы. В случае необходимости эти два метода можно использовать одновременно. Такая комбинация гарантирует отличный результат, здоровый и ухоженный вид ногтей.

Своим клиентам мы предлагаем:

• профессиональный и индивидуальный подход;
• широкий спектр услуг;
• современные методы маникюра и педикюра;
• доступные расценки.

Любой профессиональный маникюр, вне зависимости от его типа, состоит из базовых процедур. Сначала руки клиента распаривают в тёплой ванночке. На кожу наносят смягчающие средства. После этого следует обработка кутикулы и ногтевой пластины. Чтобы закрепить результат, ногти обрабатываются специальным маслом и скрабом. На завершающем этапе мастер делает расслабляющий массаж. Ознакомиться с перечнем услуг и готовыми работами специалистов можно в онлайн режиме. Также нами проводится лазерная эпиляция Сandela, которая эффективно и безболезненно устранит нежелательные волосы. Свои услуги мы предоставляем в районе Кунцево.

Чтобы заказать услуги мастеров недорого, позвоните в Академию Красоты АК по телефону: +7 (499) 994-94-77.

Что такое nail art? — Мой маникюр

У современных красавиц есть большой выбор в плане ухода за пальчиками. Любой nail-мастер сможет предложить своим клиенткам процедуру хорошего маникюра или наращивание ногтей гелем и акрилом. Сейчас мало кого, можно заинтересовать классикой, особенно в преддверие жаркого лета. Поэтому на первое место в ногтевом дизайне выходят яркие цветы, эффектные крылья бабочек и другие экстравагантные штучки.

Что такое nail-art?

Создавая оригинальные и красивые рисунки на ногтях, мастер по маникюру применяет всю свою фантазию и умения по нейл-арту. Основным азам профессионалы обучаются на курсах росписи и лепки. В своей работе они могут использовать различные декоративные элементы: бульонки, блестящий песок, акриловые краски, пайетки, стразы Swarovski, перья, сухие цветы и многое другое. От умений мастера зависит, что будет изображено на пальчиках, легкие ажурные завитки или прорисованные до мельчайших элементов картины великих художников.

Аквариумный дизайн

Один из самых распространенных видов нейл-арта, это аквариумная роспись. Рисунки на ногтях в данной технике получаются как бы за стеклом или за стенками аквариума. Вот откуда этот метод дизайна получил свое название. Выполняется он в основном на нарощенных ногтях, следующим способом:

— на подготовленный ноготь с уже нарощенным краем накладываются все возможные декоративные элементы или создается рисунок;

— в следующем этапе все это перекрывается слоем прозрачного геля.

После окончания процедуры наращивания ногтей, их поверхность остается гладкой, а внутри видно причудливые картины.

Поменять при желании такой дизайн очень просто, достаточно нанести декоративный лак желаемого цвета. Потом его можно будет стереть без опасений, аквариумный арт никуда не денется.

Сделать такой маникюр в домашних условиях, сложно, но возможно. Главное наличие навыков и специальных инструментов для наращивания ногтей. Такой дизайн достатчно прост, и с ним справиться даже начинающий мастер.

Объемный дизайн

Такой дизайн может стать непременным атрибутом любого праздника. Его выполнение происходит с помощью акриловой пудры различных цветов, а так же гелей для наращивания ногтей. Умелый мастер с легкостью сможет воссоздать на ногтях лепные фигурки различных цветочных бутонов, бабочек, кружев и даже животных и людей. Только есть один существенный минус в такой красоте. Благодаря выступающим элементам не будет возможности полноценно заниматься домашними делами или работой. Даже процесс переодевания в некотором роде станет труднее.

Это потому что очень велика вероятность, зацепиться таким декором за одежду. Даже удар о любую жесткую поверхность влечет за собой опасность отколоть маленькие элементы лепки.

Такой декор, сделанный для праздничного приема, будет визитной карточкой для любой дамы. Изысканные лилии или яркие розы, несомненно, помогут удивить абсолютно всех.

Классический nail-art

Для поклонниц более традиционного дизайна и удобства связанного с ним, мастера смогут, предложит большое поле для фантазии. Создавая такой маникюр или педикюр, используют большое количество различных кисточек, иголок и даже палочек. Выполнять его можно как на натуральных, так и на нарощенных ногтях, что значительно облегчает проблему выбора. Ведь многие женщины предпочитают сами отращивать ногти без применения каких-либо искусственных материалов.

Рисунки для такого маникюра можно создать с помощью акриловых красок, различных цветных гелей и гелевых ручек. Главным правилом является закрепляющий или финишный слой, поверх всего декора. Он позволит своей хозяйке радоваться замысловатыми узорами не один день.

Декоративные элементы

Для создания незабываемого и неповторимого дизайна, у nail-мастеров имеется целый арсенал декоративных элементов. К ним помимо блесток, пайеток и красок можно отнести разноцветные перья, кружева, ткани, бисер, кусочки фольги и обрезки нитей. В некоторых случаях для того, чтобы добиться оригинальности на нарощенных ногтях делают пирсинг.

Обучение

Любой мастер ногтевого сервиса повышает свою квалификацию и получает дополнительные навыки и знания. Это происходит на специальных обучающих курсах и семинарах. Производители известных товаров для дизайна ногтей частенько проводят обучающие мастер-классы, где всем желающим рассказывают о методах использования своей продукции.

Так же различные обучающие видео помогут освоиться в исполнении различных дизайнов даже новичкам. Или сделать дома по пошаговым мастер-классам особый маникюр, фото в них обычно очень понятны и просты.

Новинки nail-art

Основные новинки мастера могут узнать на выставках посвященных ногтевой индустрии. Помимо демонстрации современного оборудования, там можно увидеть различные новшества в декоре ногтей. Так же поучаствовать в различных мастер-классах и конкурсах для мастеров ногтевого сервиса.

Вокруг чего строилась мода 90-х? СМИ, модели, знаменитости, кино, сериалы, музыка и субкультуры. Отрывок из книги «История моды. С 1850-х годов до наших дней»

Этой осенью издательство ОДРИ выпускает перевод энциклопедии «История моды. С 1850-х годов до наших дней». Фешн-историки Дэниел Джеймс Коул и Нэнси Дейл рассматривают все аспекты — от политических до культурных, — влияющие на развитие моды. «Афиша Daily» публикует главу, в которой объясняется, как сочетался гламур и гранж в трендах 90-х.

Модные СМИ

Обложка американского Vogue к столетию журнала и редактор Анна Винтур

© Imago/TASS

Британский редактор Анна Винтур начала менять лицо американского Vogue в конце 1988 года. Она все чаще отдавала предпочтение обложкам со знаменитостями, но до конца десятилетия они не стали доминирующим трендом в модных журналах. Запустившая британский журнал Marie Claire в 1988 году, Гленда Бэйли была назначена в американское издание в 1996 году, превратив журнал в источник серьезной журналистики и модной информации. В число влиятельных журналистов входили также Сьюзи Менкес, модный редактор International Herald Tribune, а также Изабелла Блоу, Йен Уэбб и Андре Леон Телли.

Супермодели получили статус знаменитостей, и этот термин стал еще более популярным в поп-культуре. На обложке специального выпуска американского Vogue в честь столетия журнала (апрель 1992) появилось сделанное Патриком Демаршелье групповое фото ведущих супермоделей того времени: Кристи Терлингтон, Линды Евангелисты, Синди Кроуфорд, Карен Малдер, Элейн Ирвин, Ники Тейлор, Ясмин Гаури, Клаудии Шиффер, Наоми Кэмпбелл и Татьяны Патиц. Другие хорошо известные лица (и фигуры) принадлежали Тайре Бэнкс, Карле Бруни, Хелене Кристенсен, Шалом Харлоу, Стефани Сеймур, Эмбер Валетте и Алек Уэк.

Высокая, аристократичная Стелла Тенант была любимицей подиумов, а в середине десятилетия она стала лицом Chanel.

Необычный облик Кейт Мосс и Кристен МакМенами сделали их любимицами фотографов, продвигавших антигламурную эстетику середины 1990-х, которую в самом ее экстремальном выражении называли «героиновый шик».

Появление бразильской красавицы Жизель Бюндхен в конце этого десятилетия стало началом возвращения к стандарту красоты с формами. В число выдающихся фотографов входили Марио Тестино, Ник Найт, Питер Линдберг, Крейг Макдин и Стивен Мейзел. У независимых журналов появились поклонники среди молодых читателей. Dazed & Confused, впервые опубликованный в Лондоне в 1992 году, вырос от одностраничной листовки до профессионально издаваемого журнала, выходящего раз в месяц. Wallpaper, еще один британский журнал, дебютировавший в 1996 году, демонстрировал успешное смешение моды и искусства.

Такие звезды, как Кейт Бланшетт, Гвинет Пэлтроу, Джордж Клуни и Пирс Броснан, упоминались в прессе как «иконы стиля», тогда как более подходящим, пожалуй, было бы выражение «хорошо одетые». Знаменитостей, появлявшихся на вручении главных премий, особенно премии американской Киноакадемии, стали показывать во время телетрансляции перед шоу, и наряды звезд давали возможность дизайнерам показать свои творения. Интернет бросил вызов модным публикациям и традиционным методам ретейла. К концу десятилетия несколько сайтов предлагали модный контент с освещением модных показов. Многие независимые дизайнеры использовали собственные сайты, чтобы показать коллекции напрямую публике в обход прессы.

Героиновый шик

Джоди Кидд и Кейт Мосс на показах середины 90-х

© Getty Images

Эстетика «героинового шика» была связана с антигламурной позицией и являлась в той же мере творением модной прессы, в какой и реальным стилем.

[…] Названный в честь измученного вида тех, кто увлекался наркотиками, и отражавший рост употребления героина во второй половине десятилетия, этот фотографический стиль в середине десятилетия был вездесущим в модной прессе, представляя дорогую дизайнерскую одежду на истощенных моделях в сомнительных декорациях. Модели, ассоциировавшиеся с этим стилем, были до такой степени худыми, что они проецировали почти андрогинный и нездоровый образ, особенно Кейт Мосс, Джоди Кидд и Джейми (Джеймс) Кинг (в то время сама употреблявшая героин). Стиль возник и часто встречался в независимых публикациях, таких как (i. D.), но эстетика просочилась и в мейнстрим. Рекламу Кельвина Кляйна часто цитировали как пример влияния, включая кампании с Кейт Мосс и Винсентом Галло. Образ стал настолько разрекламированным, что его даже высмеивали в поп-культуре, к примеру, в одном из эпизодов сериала «Сайнфелд». Те, кто принял этот стиль — джинсы скинни, поношенные футболки и грязные сникерсы, — как правило, употребляли наркотики и пришли к такому стилю в силу обстоятельств. Различные фильмы, включая «Криминальное чтиво» и «Высокое искусство», реалистично описывали употребление наркотиков. Средства массовой информации в мейнстриме осудили индустрию моды за прославление стиля жизни, связанного с употреблением наркотиков. Даже президент Билл Клинтон заклеймил этот тренд в 1997 году, назвав его «прославлением смерти». Негативные отзывы усилились со смертью модного фотографа Дэвида Сорренти, бойфренда модели Джеймс Кинг, в возрасте двадцати лет, что подтолкнуло Кинг пройти реабилитацию.

Мода и общество

Джон Кеннеди-младший и Кэролин Бессетт-Кеннеди на прогулке в Нью-Йорке, 1997 год

© Evan Agostini/Getty Images

Диана, принцесса Уэльская, очаровала мир, завершив трансформацию из слоун-рейнджера в принцессу, а потом в разведенную женщину, одетую лучше всех. Хотя она продолжала носить одежду от британских дизайнеров, Диана начала демонстрировать более интернациональный вкус. В 1997 году Диана выставила семьдесят девять платьев из своего гардероба на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Вырученные деньги пошли на благотворительность (борьба со СПИДом и раком). Это было одно из самых важных светских событий десятилетия. Ее жизнь продолжала заполнять страницы таблоидов. Считается, что пристальное внимание и давление со стороны прессы способствовали ее трагической гибели в Париже 31 августа 1997 года.

Подробности по теме

Свитер как у принцессы Дианы теперь можно купить

Свитер как у принцессы Дианы теперь можно купить

Америка создала собственный бренд «королевских особ» из представителей высшего общества. На вершине находились сестры Миллер, Пиа, Мари-Шанталь и Александра, дочери магната дьюти-фри Роберта Миллера и его жены-эквадорки. Сестры постоянно давали пищу для светских колонок и появлялись во многих модных фотосессиях, включая съемки для Vogue и Vanity Fair, которые прославляли их как классических красоток, отмечая «эти беззаботные ямочки, эту кожу цвета шампанского, этот фирменный розовый маникюр Миллер и великолепные фотогеничные носики».

В число «американских королевских особ» входил юрист и издатель журнала Джон Ф.Кеннеди-младший, сын президента Кеннеди и его жены Жаклин Бувье Кеннеди. Красивый и спортивный Кеннеди был звездой поп-культуры и постоянно присутствовал в списке «завидных женихов». Кеннеди начал встречаться с Кэролин Бессетт, агентом по рекламе в Calvin Klein, и за парой так неистово охотились папарацци, что их свадьбу в 1996 году в Джорджии держали в секрете от прессы. На Бессетт было удивительно простое свадебное платье от Нарцисо Родригеса, которое потом широко копировали. Гибель пары в 1999 году вместе с сестрой Бессетт Лорен в авиакатастрофе широко освещалась в средствах массовой информации.

Кинематограф и мода

Кадр из фильма «Бестолковые»

© Paramount Pictures

Кинематограф представил много запоминающихся костюмов, которые оказали широкое влияние на моду. В фильме 1990 года «Красотка» с костюмами Мэрилин Вэнс Джулия Робертс предстала в самых разных ансамблях — от сапог-ботфортов до бедер в сочетании с короткой курткой до красного вечернего платья в стиле Валентино. Ее шелковое коричневое платье в горошек копировали в нескольких ценовых сегментах, включая копию от Victoria’s Secret. Костюмы для фильма «Бестолковые» (1995) создала Мона Мэй, и в нем зрителям показали тинейджеров из Беверли-Хиллз с необыкновенными дизайнерскими гардеробами, от шотландки (базовый элемент для гранжа и панка) до высокой моды. Красное платье Хелен Хант спортивного покроя в винтажном стиле от Молли Мэджиннис в ленте «Лучше не бывает» (1997) стало еще одним популярным костюмом из фильма. Костюмы Майкла Каплана для «Бойцовского клуба» включали в себя шик в духе секонд-хенда на Брэде Питте, который вдохновил коллекции высокой моды и который копировали молодые люди, знающие толк в винтажном шопинге. Научно-фантастические монашески строгие костюмы Ким Баррет в «Матрице» (1999) породили подражания на всех уровнях, от подиума до массмаркета. Черное платье Рене Зеллвегер в фильме «Джерри Магуайр» (1996), созданное Бетси Хейманн, отражало обновленный интерес к черному цвету в моде.

Карьеры нескольких дизайнеров пошли в гору в 1990-х годах благодаря фильмам, оказавшим сильное влияние и на моду, и на визуальную культуру. Работа над костюмами Ричарда Хорнунга создала стильный образ с непременными черными очками в фильме «Кидалы» (1990) и познакомила аудиторию с еще одним вариантом стиля преступников в фильме «Прирожденные убийцы» (1994). Он смешал эстетику скинхедов, рок-н-ролла и Юго-Запада в костюмах для супружеской пары серийных убийц. Сэнди Пауэлл создала гардероб актеров для разных фильмов, начиная с заметных костюмных лент — «Интервью с вампиром» (1994), «Влюбленный Шекспир» (1998) — до стиля глэм-рок 1970-х в картине «Бархатная золотая жила» (1998). Японская мультимедийная художница и художница по костюмам Эйко Ишиока получила несколько премий за эклектичные костюмы к фильму «Дракула Брэма Стокера» (1992), которые одновременно отражали Викторианскую эпоху, показанную в фильме, и японскую эстетику Ишиоки. Ее творения повлияли на романтический стиль готов и зарождающийся дух стимпанка.

Кадр из фильма «Бархатная золотая жила»

© Miramax

Другие исторические фильмы с великолепными костюмами, получившие премии, стали пищей для многочисленных статей о моде и источником вдохновения для дизайнеров. XVI и XVII века были представлены с помощью стилизованных туалетов в «Королеве Марго» (1994), «Реставрации» (1995) и «Елизавете» (1998). Начало XIX века было отображено в фильмах «Разум и чувства» (1995) и «Эмма» (1996), что способствовало появлению силуэтов ампир в вечерних нарядах, а «Век невинности» (1993) и «Анна Каренина» (1992) напомнили о красивых силуэтах с турнюром. «Говардс-энд» (1992) продолжил эстетику белой фланели в 1990-х годах. Стили 1912 года в «Титанике» (1997) вдохновили многих модных дизайнеров, и платья Кейт Уинслет вызвали волну подражаний. Каталог одежды J.  Peterman даже способствовал шумихе, продавая памятные вещи из фильма вместе с копиями костюмов. Костюмы 1920-х годов для фильма «Пули над Бродвеем» (1994) спровоцировали новую волну статей о моде эры джаза.

Несколько картин, где действие разворачивалось в 1930 и 1940-х годах, внесли свой вклад в моду, включая «Багси» (1991) и «Английского пациента» (1996). «Эвита» (1996) породила интерес к Эве Перон как к иконе стиля, а лента «Секреты Лос-Анджелеса» (1997) предложила современный вариант фильма нуар середины века. «Малколм Х» (1992) снова пробудил интерес к лидеру борьбы за гражданские права, а также привел к широкому распространению его фирменных очков в черной комбинированной оправе. Разнообразные предметы одежды, от ремней до футболок и шляп, получили маркировку «Х» как дань памяти. Майк Майерс напомнил о мужской одежде в стиле модов и «павлиньей революции» в фильмах об Остине Пауэрсе, повлияв одновременно и на модные тренды, и на маскарадные костюмы. Возрождение стилей 1970-х годов в моде отражалось и продвигалось такими разными фильмами, как «Ночи в стиле буги» (1997) и «Ледяной шторм» (1997).

Некоторые кинопродюсеры ставили на первое место в костюмах дизайнерский стиль, а не характер персонажа, появился тренд приглашать в качестве художников по костюмам стилистов модных фотосессий. Модель Кейт Херрингтон, ставшая стилистом журнала о знаменитостях, была типичным представителем этого тренда. Ее пригласили в качестве художника по костюмам в несколько проектов, например ремейк фильма «Афера Томаса Крауна» (1999). Преклонение киноиндустрии перед модными дизайнерами продолжалось. Так, вклад Джанни Версаче и Жана-Поля Готье в фильм Педро Альмодовара «Кика» (1993) был отмечен титрами перед началом фильма, а Жан-Поль Готье создал еще и яркие футуристические костюмы для фильма «Пятый элемент» (1997).

Телевидение и мода

Кадр из сериала «Секс в большом городе»

© HBO

В этом десятилетии телевидение оказало на моду огромное влияние. Премьера сериала «Спасатели Малибу», ставшего мировой сенсацией, состоялась в 1989 году. Сериал шел на протяжении всего десятилетия. Его едва одетые и привлекательные актеры ввели моду на накачанные тела и большой бюст. На мировую моду также сильно повлиял сериал «Друзья», дебютировавший в 1994 году. Хотя стиль персонажей Росса (Дэвид Швиммер) и Рэйчел (Дженнифер Энистон) особо отмечали в прессе, каждый из шести ведущих актеров повлиял на молодежную моду. Эффект «Друзей» предвосхитил французский комедийный сериал о жизни учащихся колледжа «Элен и ребята» со звездным актерским составом во главе с французской поп-певицей Элен Ролле. Телесериалы в декорациях старших классов школы, включая «Спасенные звонком», «Парень познает мир» и «Беверли-Хиллз 90210», также оказали заметное влияние на молодежные стили.

Крайности в женской одежде хорошо проиллюстрировал сериал «Няня». Фрэн, главная его героиня, носила яркие облегающие наряды, часто от Todd Oldham и Moschino. Ее соперница Сиси появлялась в классических ансамблях в духе Армани и Кельвина Кляйна. Премьера «Элли Макбил» состоялась в 1997 году, представив сексуальных женщин-юристов в деловых костюмах с мини-юбками. «Секс в большом городе» дебютировал в 1998 году. Каждая из четырех ведущих актрис сериала стала в той или иной степени законодательницей стиля, особенно Сара Джессика Паркер. Гардероб для сериала создала художник по костюмам и владелица бутика Патрисия Филд. В него входили известные люксовые бренды. Колумбийский телесериал 1999 года «Я — Бетти, дурнушка» с главной героиней, работающей секретарем в крупном модном доме, сделал индустрию моды темой фильма и породил ремейки в следующем десятилетии.

Музыка и мода

Spice Girls на Brit Awards 1997 года

© Fiona Hanson — PA Images/Getty Images

Известные музыкальные журналы, включая Rolling Stone, Spin и New Musical Express, способствовали знакомству с модными трендами, рассказывая об исполнителях. Музыкальные видео существенно увеличивали популярность песен и оказывали большое влияние на распространение модной информации.

Вокалистки демонстрировали большое разнообразие стилей — от нестандартного гламура Гвен Стефани из No Doubt и агрессивной антимоды Шинед О’Коннор до мальчишеского образа Лайзы Стэнсфилд и эксцентричной эклектики Шании Твейн. Поклонники Эрики Баду копировали ее потрясающие головные уборы. Мадонна продолжала регулярно менять образы, приняв откровенно садомазохистскую стилистику. После главной роли в фильме «Эвита» она внесла некоторые образы Эвы Перон в свой стиль более зрелой женщины. Типично голливудский имидж Уитни Хьюстон в фильме «Телохранитель» широко копировали. Австралийка Кайли Миноуг в течение этого десятилетия прошла путь от естественного, чистого образа до гламурного и в своих видео экспериментировала с прерафаэлитской и японской эстетикой. Бритни Спирс превратила школьную форму в провокационный ансамбль в своей песне Baby One More Time. […] Классная униформа Джанет Джексон в видео Rhythm Nation в начале десятилетия отражала андрогинный стиль и моду на женскую одежду в стиле униформы.

Звезда группы Tejano Селена часто выходила на сцену в облегающих брюках, крошечных топах и больших кепках мальчика-газетчика, часто с декором. Она создала свою линию одежды. Фильм-биография Селены, вышедший после убийства певицы в 1995 году, посмертно популяризовал ее музыку и стиль. Он же способствовал карьере новой латиноамериканской звезды, сыгравшей Селену, — Дженнифер Лопес. В собственном образе Лопес часто смешивала высокую моду с уличными трендами ее родного Бронкса. Фигура актрисы с женственными изгибами способствовала появлению интереса к иному типу тела, чем тот, что превозносили в моде и средствах массовой информации. Представительницы движения Riot Grrrl сочетали винтажные образы с феминистским посылом. Группа Spice Girls на волне самопровозглашенной «власти девушек» использовала свой стиль, чтобы выразить подростковые капризы и безразличие к авторитетам. Этот стиль они подтвердили в песне и видео Wannabe и хорошо разрекламированных (часто дерзких) выходках. Мини-платье из флага Соединенного королевства, которое Джери Холлиуэлл — Ginger Spice — надела в 1997 году на церемонию вручения Brit Awards, вызвало скандал.

The Backstreet Boys в середине 90-х

© Mike Prior/Getty Images

В области мужской одежды чаще всего копировали образы представителей таких музыкальных течений, как гранж, готик-рок и тяжелый метал, оформившихся к концу 1980-х годов. Элегантный стиль в поп-музыке пропагандировали латиноамериканские исполнители. […]

Рики Мартин, сначала певший в пуэрто-риканском бой-бэнде Menudo, стал сенсацией за одну ночь в 1999 году, выступив на церемонии вручения премии Grammy. Его кожаные брюки, сексуальные сорочки и вращение тазом стали его фирменным стилем. У Ленни Кравица был собственный имидж с большим количеством аксессуаров, пирсингом, денимом и дредами. Он часто и стилистически выверенно менял образ, отражая свое многонациональное наследие. Бой-бэнды, включая Backstreet Boys и NSync из США и Take That из Британии, вносили свой важный вклад в стиль молодых мужчин.

Гранж

Курт Кобейн во время записи выступления Nirvana для MTV Unplugged, 1997 год

© Frank Micelotta Archive/Getty Images

Доморощенный стиль, опиравшийся на повседневные американские базовые вещи — фланелевые рубашки, термобелье, джинсы и вязаные шапки, гранж был заметным трендом в первые несколько лет этого десятилетия. Его придерживались в основном представители поколения Х (родившиеся после беби-бума). Эстетика гранжа соединяла разнородные элементы, такие как платье в цветочек и ботинки Dr. Marten, и поощряла многослойную одежду: например, пижаму можно было надеть под вытертые джинсы, а бельевые фуфайки под рубашку с короткими или обрезанными рукавами. Все это часто приобреталось в магазинах подержанных вещей или на гаражных распродажах. Несколько базирующихся в Сиэтле групп, включая Nirvana и Pearl Jam, отказались от приглаженных образов музыкантов 1980-х годов. Их фронтмены Курт Кобейн и Эдди Веддер стали мощными законодателями стиля. Фильм «Одиночки» (1992), действие которого происходит в Сиэтле, показал образы гранж. На телевидении стиль был представлен актрисой Клэр Дэйнс в фильме «Моя так называемая жизнь».

Пожалуй, стиль достиг пика в декабре 1992 года, когда Vogue опубликовал фотосессию под заголовком «Гранж и слава», а в том же месяце итальянский Glamour презентовал «Микс одежды: стиль гранж» на обложке. Подобные имиджи появились на обложках большинства других крупных модных журналов в одном и том же сезоне как в США, так и в Европе. Модельеры Марк Джейкобс для Perry Ellis и Анна Суи представили вдохновленные гранжем коллекции на подиуме. Даже Донна Каран не избежала его влияния в рекламной кампании DKNY. Жена Кобейна Кортни Лав, актриса и ведущая певица группы Hole, продемонстрировала собственное прочтение стиля гранж. Самоубийство Кобейна в 1994 году в возрасте двадцати семи лет ускорило закат движения. Но элементы гранжа и сам термин вошли в лексикон моды.

Готы

Siouxsie Sioux And The Banshees

© Fin Costello/Getty Images

Бунтарская позиция готов 1980-х годов достигла высокой степени претенциозности в 1990-х. Мода готов была мрачной и меланхоличной. Британские исполнители Bauhaus и Siouxsie Sioux были в этой сфере особенно влиятельными. Весь образ готов с головы до пят был основан на черном цвете.

Тщательно напудренные лица и густая черная подводка вокруг глаз означают сотни часов, проведенных перед зеркалом. Пол не имеет значения: как мужчины, так и женщины носят облегающие корсажи из лакированной кожи, кожаные брюки и длинные пряди черных или осветленных добела волос.

Черная губная помада и черный лак для ногтей завершали образ, часто использовались кружева. Эстетика в основном была викторианской, но включала и мотивы из Средних веков и других эпох. Религиозные изображения, как языческие, так и христианские, использовались в качестве орнаментов. Готам нравилось все, связанное с кладбищем и похоронами, поэтому их вдохновляли викторианские традиции траура. Они часто носили черные пальто и вуали. Подлинные траурные украшения XIX века были для готов ценным аксессуаром.

Образы этой субкультуры в большой степени подпитывались мрачным творчеством Мэри Шелли и Эдгара Аллана По, а также книгами современного автора Энн Райс. Вдохновляли готов и знаменитости, от лорда Байрона и Сары Бернар до Кэролин Джонс. Кинематограф и телевидение вносили свою лепту в эту эстетику, включая такие классические ленты, как «Носферату» (1922), «Дракула» (1931) и «Эдвард Руки-ножницы» (1990). Лента «Ворон» (1994) приобрела зловещий смысл после случайной смерти главного актера Брэндона Ли во время съемок. В концертных костюмах популярных музыкантов также использовался этот образ, особенно у Мэрилина Мэнсона, Nine Inch Nails, Sisters of Mercy и барочной рок-группы Rasputina. Эстетика готов пересекалась с садомазохистской субкультурой, и использование корсетов XIX века было связано с фетишизмом. Стиль распространился и рос в крупных городах по всему миру. Вкусы готов оказали сильное влияние на стилевые группы в Японии. Эстетика готов не обошла стороной и ведущих дизайнеров этого десятилетия, включая молодого Оливье Тискенса.

Стиль хип-хоп

Уилл Смит и Куин Латифа в начале 90-х

© Getty Images

Исполнители хип-хопа продвигали модную эстетику, которая в конце концов оказала глобальное и мультирасовое влияние. Журналы, включая Vibe, вели хронику стиля и способствовали его развитию. Его приняли и более традиционные R&B-исполнители. Журнал Ebony объявил в 1991 году:

Новый стиль темнокожих состоит из серег «дверной молоток», ярких марокканских бус, свободных брюк, дико раскрашенных джинсов, запахивающихся юбок из Ганы и других афроцентрических предметов одежды. Ткань кенте накручена поверх дредов в стиле регги или стрижки фейд с креативными линиями, выбритыми в волосах или в бровях.

Исполнители хип-хопа и их фанаты часто предпочитали футболки оверсайз, худи, трикотажные спортивные костюмы и брюки со спущенной талией, открывавшие трусы. Производители одежды внесли в стиль свою лепту, предложив очень крупные принты и логотипы. FUBU, Cross Colours, Timberland и даже Лагерфельд для Дома Chanel относились к числу самых желанных брендов. Костюмы в винтажном стиле и аксессуары, особенно 1920-х и 1930-х годов, вдохновляли «гангстерские» образы. Костюмы иногда носили с лейблом бренда внизу рукава (который обычно удаляют после покупки), оставляя его как символ статуса. Такие образы часто дополняли бейсболками, которые носили козырьком назад, набок или под углом, банданами и крупными украшениями, обычно называемыми «цацками». Многие рэперы и их последователи украшали зубы золотыми и платиновыми коронками — грилзами. В стиле хип-хоп первостепенное значение придавали сникерсам, что в большой мере способствовало «культуре сникерсов».

Подробности по теме

Как устроена индустрия грилз в России?

Как устроена индустрия грилз в России?

Свободные брюки M.C.Hammer, известные как «брюки Хаммера», широко копировала индустрия моды. Рэпер и актер Уилл Смит, известный как Fresh Prince, также оказывал влияние на этот стиль, особенно посредством своего телешоу The Fresh Prince of Bel-Air. Такие исполнители, как Ice-T, Ice Cube, Snoop Dogg, Tupac Shakur и Biggie Small, внесли свою лепту в стиль хип-хоп. Шон Комбс, выступавший под псевдонимами Puff Daddy и P. Diddy, наполнил хип-хоп уличным шиком в сочетании с дизайнерской элегантностью. Участники группы Boys II Men, в чьей музыке смешались хип-хоп, R&B и стили бой-бэнда, были модными хамелеонами, миксуя стиль преппи и изысканные образы Казановы в духе журнала GQ с уличными образами хип-хопа.

И Мэри Дж.Блидж, и Лорин Хилл сочетали уличный хип-хоп-стиль с дизайнерским шиком. Куин Латифа часто использовала жесткий мужской стиль и также отдавала предпочтение образам, вдохновленным Африкой. Появляясь на телевидении и в кинематографе, Латифа стала образцом привлекательной женщины плюс-сайз. Девичья хип-хоп-группа TLC экспериментировала со множеством образов, от афроцентричного стиля до стиля рейв. Белые исполнители Vanilla Ice, Marky Mark и Eminem развивали стиль хип-хоп вне расовых рамок, внося свой вклад в музыкальную и модную эстетику этого направления. Группа Wu-Tang Clan со Стейтен-Айленда сочетала азиатские боевые искусства с хип-хопом. Это сочетание нашло свое отражение в японском манга-журнале Afro Samurai. Стиль хип-хоп и его кросскультурное влияние стали темой для изучения и серьезных научных исследований. В 2000 году в Бруклинском музее прошла выставка «Нация хип-хопа».

Подробности по теме

Одеться как Уилл Смит в сериале «Принц из Беверли-Хиллз»

Одеться как Уилл Смит в сериале «Принц из Беверли-Хиллз»

Фриланс, услуги фрилансеров, биржа фриланса для удаленной работы

Хотите экономить деньги, время и нервы? Такая экономия возможна только тогда, когда freelance нацелен на результат. В этом плане Kwork, являясь маркетплейсом, имеет огромное преимущество перед любыми другими биржами исполнителей.

Фрилансеры оформляют свои услуги в виде кворков, которые можно купить в один клик… То есть работа исполнителей продается как товар, а это экономит массу времени, денег и нервов. Идеально подходит для типовых задач: логотипы, баннеры, SEO и др.

А главное каталог и поиск услуг настроены таким образом, что вы видите лучшие предложения на основе отзывов, качества и ответственности фрилансера. Если специалист работает плохо, его кворки уходят далеко вниз, мы не показываем их заказчикам. Поэтому на Kwork вы имеете дело с профессионалами, которые стараются выполнять задачи на пять.

Кроме того, маркетплейс идеален для покупки фриланс услуг, когда у вас нет четкого ТЗ – вы просто выбираете тот кворк, который больше подходит. Если вы новичок или у вас нет опыта – начните именно с магазина, в нем разберется даже ребенок.

Вы создаете задание, и оно становится доступно тысячам фрилансеров, которые могут отправить вам предложения. Остается только выбрать лучшее и начать работу. Такой подход к удаленной работе – идеальный вариант для решения больших и уникальных задач.

Отличительной чертой биржи Kwork является качество заявок от фрилансеров. Если вы когда-нибудь работали на других фриланс площадках, то знаете, какая это боль получать множество нерелевантных предложений от исполнителей, которые даже не прочитали текст вашего задания. Но на Kwork всё по-другому – благодаря особому функционалу любому фрилансеру приходится ценить каждую отправленную заявку. Поэтому подавляющее большинство полученных предложений поступают от исполнителей, внимательно ознакомившихся с сутью задачи и сразу предлагающих то или иное решение.

И еще один важный момент, на бирже фриланса и в магазине Kwork безопасная оплата заказов, которая проходит через систему — исполнитель получает деньги, только когда вы одобрите результат. В случае просрочки денежные средства можно вернуть на свой счет в один клик.

Дизайнерские продукты Nail Art Store

3D Nail Art Jam 1/2 унции. Банка Прейскурантная цена: 25,00 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 19,99 Вы экономите: $ 5.01 (20%) 3D Nail Art Jam 1/2 баночка Отличный способ приклеить к ногтю любые большие 3D украшения для ногтей !!!!	Bling Master 15000 Набор для хранения высококачественных страз # Бонусный подарок # Прейскурантная цена: 220 долларов.00 ТОЛЬКО сейчас: 189,95 $ Вы экономите: $ 30.05 (14%) Bling Master 15000 Высококачественный горный хрусталь и набор для хранения # БОНУСНЫЙ ПОДАРОК ​​# «ЗАЩИТНАЯ МАСКА BLING MASTER»	Crystal AB Фэнтези-дизайн ногтей фото Размещение Прейскурантная цена: 30,00 $ ТОЛЬКО сейчас: 24 $.95 Вы экономите: $ 5.05 (17%) Размещение фото Crystal AB Fantasy Nail Art
Designer Spider — Коллекция гелей, 15 шт. Прейскурантная цена: 225,00 $ ТОЛЬКО сейчас: от 14,95 до 149,95 долларов Designer Spider Gel Collection 15шт. Набор	Набор лаков для блеска Diamond Gel # 1 Прейскурантная цена: 60 ​​долларов.00 ТОЛЬКО сейчас: $ 49,95 Вы экономите: $ 10.05 (17%) Набор лаков для блеска Diamond Gel # 1 По 10 мл	Набор лаков для блеска Diamond Gel # 2 Прейскурантная цена: 60,00 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 49,95 Вы экономите: $ 10.05 (17%) Набор лаков для блеска Diamond Gel # 2 Цветной набор из 5 шт. / 10 мл каждый
Высококачественные стразы Crystal AB 4SS / 10 брутто упаковка Прейскурантная цена: 22 доллара.00 ТОЛЬКО сейчас: 15,99 $ Вы экономите: $ 6.01 (27%) Высококачественные стразы Crystal AB 4SS / 10 брутто упаковка	Бриллиант для больших фотографий — 6 шт. Цветная коллекция Прейскурантная цена: 90,00 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 69,95 Вы экономите: 20 $. 05 (22%) Большой бриллиант для фотографий — коллекция цветов из 6 шт.	Крупная фотография Diamond- Crystal AB Прейскурантная цена: 21,00 $ ТОЛЬКО сейчас: 18,00 $ Вы экономите: $ 3.00 (14%) Готовые большие фото Diamonds-Crystal AB
Matte Perfect Gel Sealer 1/2 унции. Прейскурантная цена: 15,00 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 12.00 Вы экономите: $ 3.00 (20%) Матовый идеальный гель-герметик 1/2 унции.	Мультивак 400шт. Сваровски розовое золото Прейскурантная цена: 67,97 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 58,50 Вы экономите: 9 $.47 (14%) Мультивак Swarovski Rose Gold 400шт.	Магнитная подставка для дизайна ногтей Прейскурантная цена: 18,99 $ ТОЛЬКО сейчас: 15,99 $ Вы экономите: $ 3. 00 (16%) Магнитная подставка для дизайна ногтей 6шт.
Магнитные пуфы для дизайна ногтей — 20шт.Набор Color Collection Прейскурантная цена: 69,95 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 55.00 Вы экономите: $ 14.95 (21%) Набор цветных магнитных буферов для дизайна ногтей, 20 шт.	Магнитные пуфы для дизайна ногтей — Лаймовый зеленый, 2 шт., Набор Прейскурантная цена: 10,00 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 6.99 Вы экономите: $ 3.01 (30%) Nail Art Magnetic Puffs-Lime Green 2шт. Набор	Магнитные пуфы для дизайна ногтей — Оранжевые, 2 шт., Набор Прейскурантная цена: 10,00 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 6,99 Вы экономите: $ 3.01 (30%) Магнитные пуфы для нейл-арта — оранжевые 2шт.Установленный
Пылезащитная маска со стразами — черная Прейскурантная цена: 25,00 $ ТОЛЬКО сейчас: 18,99 $ Вы экономите: $ 6. 01 (24%) Пылезащитная маска из горного хрусталя — черная	Пылезащитная маска со стразами индивидуальной защиты — Crystal AB Прейскурантная цена: 25 долларов.00 ТОЛЬКО сейчас: 18,99 $ Вы экономите: $ 6.01 (24%) Пылезащитная маска со стразами индивидуальной защиты — Crystal AB	Индивидуальная защита от пыли со стразами — Дизайн # 1 Прейскурантная цена: 25,00 $ ТОЛЬКО сейчас: 18,99 $ Вы экономите: $ 6.01 (24%) Пылезащитная маска со стразами для личной защиты — Дизайн №1
Индивидуальная защита от пыли со стразами — Дизайн # 2 Прейскурантная цена: 25,00 $ ТОЛЬКО сейчас: 18,99 $ Вы экономите: $ 6.01 (24%) Маска из фольги для индивидуальной защиты — Дизайн №2 включает 2-PM2.5 фильтрующих вставок.	Пылезащитная маска со стразами — «Выбери цвет» Прейскурантная цена: 20,00 $ ТОЛЬКО сейчас: 15,99 $ Вы экономите: $ 4. 01 (20%) Пылезащитная маска со стразами — «Выбери цвет»	Пазл-арт стало проще, руки в классе ТОЛЬКО сейчас: 199 долларов.95 Nailtech Событие Smokies Пазл-дизайн ногтей стал проще / Практический урок Гатлингбург, Теннесси.
Кристаллы Swarovski, набор из 24 предметов Прейскурантная цена: 349,00 $ ТОЛЬКО сейчас: $ 249,95 Вы экономите: $ 99.05 (28%) Разнообразный набор из 24 предметов с кристаллами Swarovski с 2 включенными мульти-пакетами!	Кристаллы Swarovski AB SS-6 / 144CT. Прейскурантная цена: $ 12.00 ТОЛЬКО сейчас: 10,00 $ Вы экономите: $ 2,00 (17%) Кристаллы Swarovski AB SS-6/144 CT. Стразы на плоской спинке.	Набор кубиков Swarovski Crystal AB, 14 шт. Прейскурантная цена: 22,00 $ ТОЛЬКО сейчас: 18 $. 99 Вы экономите: $ 3.01 (14%) Swarovski Nail Art Cubes Crystal AB Mix 14шт.
Кристаллы Swarovski AB Multi Pack 530шт. Прейскурантная цена: 93,50 $ ТОЛЬКО сейчас: 75,00 $ Вы экономите: $ 18,50 (20%) Мульти-упаковка Swarovski Crystal AB 530 шт.	Слезы Swarovski Crystal AB большие 14х10 4шт. Прейскурантная цена: $ 12.00 ТОЛЬКО сейчас: распродано !!!!! Swarovski Crystal AB Слезы большие 14х10 4шт.

Дизайнерские ногти

Шоппинг в Биверкрик, штат Огайо, который никогда не выходит из моды

Дизайнерские ногти

Сегодня с 10:00 до 21:00

День	Часы	Время
Сегодня	27 ноября	10: 00–21: 00
Воскресенье	28 ноября	с 12:00 до 18:00
Понедельник	29 ноября	10: 00–21: 00
вторник	30 ноября	10: 00–21: 00
Среда	декабрь 1	10: 00–21: 00
четверг	Декабрь 2	10: 00–21: 00
Пятница	3 декабря	10: 00–21: 00

Значок картыВерхний уровень рядом с JCPenney
Посмотреть карту торгового центра

(937) 426-1004

• См. Карту торгового центра
• (937) 426-1004

Вирусный маникюрный мастер на TikTok имеет замысловатый дизайн

1. Buzz

· Опубликовано 21 мая 2021 г.

Назовите что угодно, и я гарантирую, что Вивиан сможет это нарисовать.

Никто не делает маникюр так, как Вивиан Сюэ. Ее чрезвычайно замысловатый нейл-арт набирает популярность на TikTok (@vivxue) уже больше года, потому что люди одержимы деталями и настраиваемостью ее дизайна.

Это вирусное видео с ее набором ногтей на тему Шрека набрало более 15,2 миллиона просмотров, и это всего лишь один пример.

BuzzFeed поговорил с Вивиан, владелицей Pamper Nail Gallery, чтобы узнать, каково это — вести процветающий бизнес во время пандемии.

«Наши постоянные клиенты приходили не так много, но в то время у нас была действительно большая аудитория в Instagram, поэтому мы подумали:« А что, если бы мы просто отправили вам ногти? »»

Изначально Вивиан начала размещать посты в TikTok просто для развлечения, но ее DM и комментарии сразу же заполнились людьми, желавшими знать, где они могут заказать свои собственные наборы.

@vivxue / Через tiktok.com, @vivxue / Через tiktok.com

«Первое видео, которое я разместила, я сделала [дизайн] Моны Лизы», — сказала она. «Этот фильм стал вирусным. У него было около миллиона просмотров».

Теперь у Вивиан так много заказов, что она «дремлет два раза в день», а остальное время тратит, «координируя доставку, упаковку, изготовление наборов размеров, работу в социальных сетях и раскрашивание ногтей».

@vivxue / Через tiktok.ком

На покраску каждого набора уходит от двух до восьми часов. Она сказала, что с «июня прошлого года» ей приходилось проводить «ночную ночь».

Некоторые из ее самых популярных дизайнов — это анимированные персонажи, такие как принцессы Диснея или Бэмби.

Она также создает реалистичные произведения, такие как этот набор портретов, на котором изображены Хогвартс и сам Гарри Поттер.

Она также может рисовать портреты персонажей Marvel, например, Капитана Америки и Баки.

Или этот впечатляющий гвоздь Ванды Максимофф.

И еще она может делать портреты знаменитостей, например, этот портрет Долли Партон.

Или этот набор Билли Айлиш.

Она даже делала декорации на тему франшизы, например,

Парк Юрского периода, …

Хотя Вивиан благодарна за успех Pamper, воссоздание одного и того же дизайна снова и снова для десятков заказов может оказаться утомительным. «Я думаю, что меня действительно убивает, так это то, что я публикую сет, и он становится вирусным, тогда каждый человек хочет

Lady и Tramp точно так же», — засмеялась она.

Сейчас в Вивиан работает около 300 художников, которые вручную рисуют накладные ногти для клиентов по всей стране. Многие художники пришли из Pamper Academy, программы обучения Вивиан, разработанной для начинающих мастеров маникюра.

@vivxue / Через tiktok. com

Нет недостатка в художниках, которые хотят работать в Pamper, ее проблема сейчас в том, чтобы найти «людей для работы в офисе», — засмеялась она.

Подпишитесь на Вивиан в TikTok, чтобы узнать больше о ее невероятных ногтях, или посетите сайт Pamper, чтобы узнать больше об их программе тренировок!

BuzzFeed Daily

Будьте в курсе последних новостей дня с помощью бюллетеня BuzzFeed Daily!

Инструмент для онлайн-дизайна ногтей

Искусство, зародившееся в Китае, в настоящее время является одним из самых популярных модных направлений.Покраска ногтей всегда считалась искусством, предназначенным только для салонов красоты и экспертов по обезболиванию ногтей, но не больше! С появлением программного обеспечения для онлайн-дизайна ногтей создание сложных дизайнов с помощью компьютерных приложений стало очень простым процессом. Этот инструмент для дизайна ногтей на основе AngularJS и HTML5, несомненно, является благом для индустрии моды, салонов, спа, маникюрных центров, художников по рисованию тела, студентов, изучающих дизайн одежды, и институтов.

Программа для дизайна ногтей — это очень впечатляющее приложение, для работы которого не требуются ни технические знания, ни художественное образование.Этот инструмент может быть эффективным способом привлечь клиентов к вашему бизнесу, так как люди будут любить проявлять свои творческие способности в дизайне ногтей. Этот инструмент для создания дизайна ногтей можно использовать для создания дизайна ногтей как на руках, так и на пальцах ног.

Более того, если ваш бизнес занимается дизайном искусственных ногтей или другими инновационными концепциями; Мы по телефону No-Refresh обещаем вам настроить наш онлайн-инструмент для создания красок для ногтей в соответствии с требованиями вашего бизнеса.

Некоторые из основных функций программы Nail Designer включают:

• Множество различных цветовых оттенков и предустановленных дизайнов нейл-арта на выбор
• Предзагруженная библиотека картинок; шаблоны и символы, которые будут использоваться
• Большой выбор кистей для блеска и теней для идеального дополнения дизайна
• Возможность добавить персональный текст и изображение на нейл-арт
• Возможность подобрать ногти разного размера и оттенка кожи, чтобы точно увидеть, как будет выглядеть дизайн.

Возможности готового программного обеспечения для онлайн-дизайна ногтей

• Конечный пользователь может искать любое предварительно загруженное изображение или узор по идентификатору элемента.
• Это позволяет конечному пользователю создать дизайн на одном ногте, а затем просмотреть предварительный просмотр на обеих руках, а также на ногтях на ногах.
• Возможность загрузки изображений напрямую через социальные сети, такие как Flickr, Instagram, Facebook и многие другие.
• Этот инструмент для дизайна ногтей полностью интегрирован с Magento, а также может быть без ошибок настроен для других доступных CMS.
• Это облегчает конечным пользователям выбор многослойных дизайнов для создания привлекательных ногтей.
• Окно мгновенного просмотра, чтобы можно было лучше рассмотреть предварительно разработанные ногти.
• Функция простого перетаскивания для добавления и удаления дополнительных файлов.

Дизайн ногтей, созданный вашими конечными пользователями, можно легко запечатлеть на искусственных ногтях. Помимо этих удивительных черт; форма доставки и платежный шлюз также интегрированы с программным обеспечением для дизайна ногтей Custom, что упрощает работу пользователя.

Мы думаем, хватит слов! Пришло время для настоящих действий на экране. Просмотрите демонстрационную страницу программного обеспечения и посмотрите, как хвалят вживую. Более того, если вы хотите узнать о наших предыдущих успешных проектах, мы всегда приглашаем вас посетить страницу портфолио на нашем сайте.

Ищете что-то еще? Мы надеемся, что вам также понравится эти последние информационные блоги:

Джессика Уошик, дизайнер и мастер по маникюру Nike AF1

Гвозди и кроссовки могут и не быть традиционными полотнами, но когда к ним прикасаются кропотливые руки Джессики Вашик, они становятся почти музейными. Просто взгляните на ее галерею работ в ее блоге U Don’t Need a Man. Вам нужен маникюр, и вы поймете, что мастеров маникюра не зря называют мастерами. Будь то дизайн с элементами Swarovski или набор, вдохновленный логотипом, Washick не просто «делает это», она делает это хорошо, помня о модном аспекте маникюра.

Переехав из Нью-Йорка в Портленд, Уошик теперь работает старшим дизайнером по цвету в Nike и создает некоторые из ваших любимых стилей Air Force 1, в том числе желанные модели AF1 с продуманным взаимозаменяемым дизайном Swoosh.Но как она перешла от создания идеальных форм на ногтях к созданию новых вариаций, возможно, одних из самых культовых кроссовок в истории? Мы сели с Уошик, чтобы узнать больше о ее карьере, которая отличается яркими красками, стилем и хорошим дизайном.

Грейс Ривера / HYPEBAE

Я где-то читал, что вы увлеклись нейл-артом как хобби, когда много лет назад переживали разрыв. Вы бы сказали, что игра с цветами и узорами почти терапевтическая?

Совершенно верно. Сейчас я медитирую и пришла к выводу, что одна из причин, по которой меня так тянет к маникюру, заключается в том, что здесь требуется большая концентрация. Вы сосредотачиваетесь на таких мелких деталях дизайна, как создание закругленного края миниатюрного лепестка или рисование идеально прямой линии. Я часто задерживаю дыхание, когда пытаюсь быть точным. Когда вы так сосредоточены на чем-то, очень легко заблокировать остальной мир. Цвета тоже играют огромную роль, потому что они вызывают эмоции, и хорошая цветная история может занять ваше место.

Есть цитата, которая гласит: «Искусство — единственный способ убежать, не выходя из дома». Я согласен с этим.

Грейс Ривера / HYPEBAE

Мода играет важную роль в ваших творениях — от маникюра с логотипом до сочетания вашего дизайна с сложенными драгоценностями. Что бы вы могли рассказать о своем отношении к моде?

Я всегда интересовался модой, потому что в детстве я был в незнакомом мире. Я хотел понять, почему что-то работает или нет, и что требует хорошей или плохой оценки. Мое любопытство заставило меня серьезно изучить его, и в итоге я пошел в Парсонс, чтобы заниматься дизайном одежды.

До Nike я тяготел к женским аксессуарам и проектировал их в Coach и Marc Jacobs. Но я рассматриваю ногти как встроенный аксессуар, поэтому в моих глазах это часть мира моды. Скромные или сложные ногти — неотъемлемая часть образа.

Грейс Ривера / HYPEBAE

Как этот личный интерес сегодня влияет на вашу работу в Nike, и наоборот? Что общего между ними двумя?

С помощью гвоздей и кроссовок вы раздвигаете границы в ограниченном, классическом пространстве, которое является личным для многих людей.Оба холста — пустые, но ничего не поделаешь. Он должен быть в какой-то степени функциональным. Это также тонкий баланс: выделяться, но при этом относительно легко носить. И мне также нравится, что люди так страстно относятся к обоим. Таким образом они оба объединяются.

Стричь клетки # Ногти #nailart #hypebae #nike #swoosh

1844 лайка, 47 комментариев — Джессика Уошик (@jessicawashick) в Instagram: «Стричь чеки # Ногти #nailart #hypebae #nike #swoosh»

Кстати о Nike, всегда ли работа на компанию входила в план? Как ваш прошлый опыт помог вам занять нынешнюю позицию?

Я всегда хотел заниматься дизайном в Nike, но по мере того, как я все глубже и глубже погружался в моду и мир ногтей, я не знал, чем могу внести свой вклад, так как мой опыт был в дизайне аксессуаров и ногтей. Однажды я зашел на сайт карьеры Nike и увидел вакансию цветного дизайнера. При создании ногтей много одержимости цветом, поэтому я знал, что смогу использовать эти навыки, и полагал, что мой опыт в дизайне аксессуаров может усилить это.

Я показала свое портфолио нейл-арта для части собеседования, и они были восприимчивы. Это было действительно круто.

Галочка на липучке! Измените цвет .. несколько пар в 1 ?????? #nike # цвет # af1 # женские кроссовки # дизайн # работа

595 лайков, 39 комментариев — Джессика Вашик (@jessicawashick) в Instagram: «Галочка на липучке! Измените цвет.. несколько пар в 1 ?????? #nike #color # af1 # womeninsneakers… »

Каковы некоторые из основных достижений вашей карьеры с тех пор, как вы начали работать в Nike?

Работа над цветным дизайном моей первой коллекции Air Force 1 только начинает поступать в магазины, и было приятно видеть реакцию потребителей.

Наверное, до сих пор моей фаворитом была VELCRO® Swoosh Air Force 1. Мне нравилось наблюдать, как творческие люди проявляют свое выражение Swoosh, и я был счастлив
, что дизайн сработал.Мэтт Килгор (сын дизайнера Air Force 1 Брюса Килгора) помог мне создать первый макет, так что это было особенное впечатление.

Мне также нравится Air Force 1 LV8 Utility.

Я никогда не работал усерднее, чем в этом году, поэтому я использую момент, чтобы проявить некоторую ~ САМООЦЕНКУ ~ (если вы такая же дева, как я, вы знаете, что это непросто!), Но да, я ‘ Я на самом деле делаю то, что люблю. Делаем гвозди. Дизайн Air Force 1 в Nike. И ничего не изменилось, кроме числа после точки на диапазоне.Моя любимая капля года — AF1 LV8 Utility ?? ✔️ ??

1132 лайков, 72 комментария — Джессика Вашик (@jessicawashick) в Instagram: «Я никогда не работала усерднее, чем в этом году, поэтому я использую момент, чтобы показать некоторые ~ СЕБЯ…»

Расскажите нам о самом важном. Какие предметы лучше всего представляют вас как дизайнера обуви и мастера по маникюру?

Пилочка для ногтей Chanel : Я ношу с собой пилочку для ногтей с тех пор, как начала делать ногти. Это основной продукт в моем комплекте и в моей повседневной жизни.

Накладные ногти : Когда я играю с новым дизайном ногтей, мне нравится практиковаться с накладными ногтями.

Масло ши : такой главный продукт! Он помогает сохранять руки и кутикулу увлажненными.

Лак для ногтей Floss Gloss : Цвет играет такую ​​большую роль в моей работе. Мне особенно нравятся эти лаки, потому что они действительно насыщенные и идеально подходят для нейл-арта.

Jawbone Mini Jambox : Музыка для меня очень важна при творчестве.My Mini Jambox компактен, громок и портативен.

Грейс Ривера / HYPEBAE

Ювелирные изделия : Я люблю сочетать украшения с украшениями. Колье с подвесками мне подарила сестра, поэтому оно всегда на мне. Я ношу кольцо для солнцезащитных очков с самого начала. Я использовал его на фотографиях ногтей, чтобы люди могли узнать мою работу.

Золотая птица : птица олицетворяет природу, главный источник вдохновения.

Маникюрные журналы : Мне всегда нравилось смотреть японские маникюрные журналы, потому что выражение у меня очень резкое.Они вдохновляют меня — как технически, так и концептуально.

Два телефона : Я всегда ношу с собой как рабочий, так и личный телефоны.

Грейс Ривера / HYPEBAE

Как творческий человек всегда оставаться вдохновленным?

Конечно, путешествия, искусство, музыка и литература заставляют задуматься и вдохновляют на новизну, но пребывание на природе дает мне вдохновение. Меня очень вдохновляют цветные истории, которые органично возникают в природе среди растений и диких животных, особенно меня привлекают птицы.

Грейс Ривера / HYPEBAE

В последнее время социальные сети охватили 10-летнюю задачу. Можете ли вы вспомнить какой-либо нейл-арт, который вы создали десять лет назад, когда впервые открыли для себя это хобби? Оглядываясь назад, как вы выросли профессионально и творчески за эти годы?

Когда я только начинал, я просто хотел повеселиться и создать красочные ногти. По мере профессионального роста я улучшил свои художественные навыки и стал гораздо более образован в уходе за ногтями — как правильно подпиливать ноготь и как ухаживать за кутикулой.Это было очень важно, потому что уход за ногтями — важная часть стойкого маникюра.

Какой совет вы бы дали себе в молодости?

Если бы я мог дать себе совет в молодости, я бы посоветовал прекратить сомневаться в себе. Вначале я нервничал или беспокоился о работе, но для этого не было причин — все это было в моей голове. Я пришел к выводу, что даже если вы перфекционист и все пойдет не так, как вы себе представляете, вы извлечете уроки из этого, и это сделает вас намного лучше.

.