Рисунок веточка: %d0%b2%d0%b5%d1%82%d0%be%d1%87%d0%ba%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

Содержание

%d0%b2%d0%b5%d1%82%d0%be%d1%87%d0%ba%d0%b0 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

2000*2000

ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

5556*5556

blue series frame color can be changed text box streamer

1024*1369

Головной мозг гипноз психология синий значок на абстрактное облако ба

5556*5556

новые facebook покрытия с red lion и черный и синий полигональной ба

5556*5556

flowering in spring flower buds flowers to be placed plumeria

2000*2000

black and white train icon daquan free download can be used separately can be used as decoration free of charge

2000*2000

82 летний юбилей ленты

5000*3000

надпись laa ba sa thohurun insya allah

1200*1200

syafakallah la ba sa thohurun in syaa allah арабская молитва для бесплатного скачивания

2048*2048

номер 82 золотой шрифт

1200*1200

chinese wind distant mountain pine tree chinese style pine tree chinese style poster can be combined

3600*2475

3d золотые числа 87 с галочкой на прозрачном фоне

1200*1200

глюк числа 87 вектор на прозрачном фоне

1200*1200

3d золотые числа 82 с галочкой на прозрачном фоне

1200*1200

have electricity prohibit be careful be

2000*2000

be careful warning signs warning signs be

2000*2000

номер 82 3d рендеринг

2000*2000

номер 87 3d рендеринг

2000*2000

happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

2000*2000

be careful to slip fall warning sign carefully

2500*2775

Асмаул Хана 87

2020*2020

82 летняя годовщина логотип дизайн шаблона иллюстрацией вектор

4083*4083

asmaul husna 82

2020*2020

номер 87 золотой шрифт

1200*1200

87 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

гостиница алиф Бата хиджая

2500*2500

3d числа 87 в кругу на прозрачном фоне

1200*1200

82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

4167*4167

черный градиент 3d номер 82

1200*1200

Индикатор заряда батареи Иконка 87

1200*1200

Векторный шрифт алфавит номер 87

1200*1200

черный градиент 3d номер 87

2500*2500

break split orange be

2000*2000

набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

800*800

золото смешанное с зеленым в 3д числах 87

1200*1200

Векторный шрифт алфавит номер 82

1200*1200

витамин b b1 b2 b3 b4 b6 b7 b9 b12 значок логотипа холекальциферол золотой комплекс с химической формулой шаблон дизайна

1200*1200

82 лет юбилей празднования вектор шаблон дизайн иллюстрация

4187*4187

be careful warning signs warning signs be

2000*2000

87 номеров дизайн типография текст футболка печать повседневная одежда

5000*5000

текстура шрифт стиль золотой тип номер 87

1200*1200

золото смешанное с зеленым в 3д числах 82

1200*1200

Лаба теплая крытая девочка и кошка пьют кашу la ba

3543*4724

82 летняя годовщина векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

корейский традиционный бордюр 87

1200*1200

87 летний юбилей ленты

5000*3000

в первоначальном письме ба логотипа

1200*1200

82 летний юбилей ленты

5000*3000

ba угол звезда голографическая радуга лазерная наклейка

1200*1200

Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён)

   1. При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых листков делит их точно пополам.
   Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки. Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики.
   Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.

2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка, переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.

3. Рисование кленового листа начнём с отображения его формы. Затем нужно найти узел всех жилок листа (у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых расположен как бы отдельный листок) и наметить их направление. Потом прорисовать зубчатые края.

   4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала рассмотрите её: сколько на ветке листьев, как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какая у листьев форма, какие листья кажутся темнее, какие светлее, одинакового ли листья цвета? Ответив на эти вопросы, приступайте к рисунку по первой схеме.
   Приступая ко второму этапу, проследите направление жилок и краевых зазубринок на каждом листе.
   Закрашивая рисунок, отобразите светом и тенью объём и окраску листьев.

   5. Рисование дерева нужно начинать со ствола. Ствол – это самая толстая часть дерева. Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева, тем короче ветки дерева.

После ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу – толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии.
Затем рисуем мелкие веточки, которые отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины – они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.

6. Одно из распространенных деревьев у нас – это берёза. Прежде чем нарисовать её, внимательно посмотрите на неё. Особенностью веток берёзы является то, что они довольно тонкие, гнутся, свисают вниз, а ветки потолще делятся на ещё более тонкие веточки.

При ветре ветки берёзы раскачиваются из стороны в сторону.

7. Силуэт ёлки напоминает треугольник. Рисуя её, следует помнить, что вместо листьев у неё хвоя.

8. При рисовании деревьев в пейзаже следует учесть, что находясь вдали от дерева, мы видим только его общую форму, которую и нужно изобразить.

Рисовать онлайн >>

По материалам книги Г. П. Шалаевой «Учимся рисовать»

Особая эстетика веточек и брызг. Как простенькие листики улучшат рисунок. | Кот-экзот

Hi, с вами Кот-экзот, мне 12, я креативый фотограф, а также начинающая иллюстраторка. Я веду Дзен, где философствую и пишу о творчестве и Инстаграм @pawofcitrus, где публикую все свои фотографии и рисунки.

Часто маленькие детали могут значительно улучшить рисунок. Например, веточки и брызги. Именно об этом сегодня и поговорим.

Мне кажется, у меня прям чутьё на эти веточки. Рисую их постоянно, но по-моему уместно.

Особая эстетика веточек и брызг. Как простенькие листики улучшат рисунок.

Здесь они были использованы, как основной элемент. С простыми цветами и растениями можно делать очень крутые открытки.

Но чаще всего я использую их для маленьких и не слишком заметных элементов.

Тоже брызги и выставленные в кекс листики

Даже на одежду их добавить можно

И на кристаллы. Прозрачные ветви

Особая эстетика веточек и брызг. Как простенькие листики улучшат рисунок.

Вы можете подумать, наверное, что на всех моих рисунках присутствуют веточки. Но это не так😁. Поэтому давайте поговорим, как их нарисовать и как уместно прилепить.

Применение:

🌿Лесные сюжеты
🌿Волшебство
🌿Нежность
🌿А также, что душа пожелает)

А брызги вообще можно хоть куда применять. Везде в тему, главное не переборщить.

А теперь, как их рисовать. Брызги это вообще очень просто — берём мокренькую кисть и окунаем в краску (в акварель или гуашь) и проводим я пальцем ро ворсу.

Но и в веточка ничего сложного! Главное, попробовать, а потом само пойдёт. Такие вот референсы могу предложить

Источник — Pinterest

А так идём на Pinterest и ищем что-то вроде twing illustration или plant illustration, ну или что-то на тему растений.

А вы используете веточки и брызги? Или даже просто маленькие и назаметные акценты в рисунках?

✨✨✨✨✨✨✨

Спасибо за дочитывание!

Буду рада, если вы поставите этой статье лайк и сходите ко мне в инстаграмм @pawofcitrus.

Bye!

Как нарисовать веточку поэтапно | ❤Lessdraw❤

Растения – одни из самых интереснейших созданий на нашей планете, их можно изучать бесконечно и каждый раз обнаруживать потрясающие и занимательные подробности. Вот взять обычную веточку – казалось бы, чего в ней необычного? Но суть в том, что вы видите обычную ветку с листиками, покачивающимися на ветру, а на деле в этот момент там происходит немало сложных процессов, связанных с переработкой и аккумулированием солнечной энергии, испарением влаги и так далее.

В этом уроке я хотела бы подробно рассказать вам, как нарисовать веточку карандашом поэтапно. Мы уже пробовали рисовать деревья, цветы и водоросли, а вот вопроса о том, как рисовать именно ветки, не касались.

На самом деле я не большая любительница рисования природы – мне больше нравится рисовать людей, но природа очень часто становится объектом модульных картин, которые выглядят просто потрясающе – с рисунком человека такого трюка не выйдет. Поэтому делаем вывод – любой начинающий и опытный художник должен уметь рисовать природу, поэтому давайте учиться вместе.

Итак, приступаем к рисованию веточки. Нам потребуется бумага, карандаш и ластик, также можно в этот набор добавить краски, фломастеры, цветные карандаши и мелки, но они понадобятся лишь на завершающем этапе.

Я пользуюсь графическим планшетом и редактором на компьютере, и вы тоже можете попробовать – например, нарисовать веточку в SAI мышкой.

Первым делом создаем вот такой легкий набросок, который определит направление ветки, ее размеры и количество ответвлений. Делайте легкие карандашные линии, чтобы их потом можно было стереть.

Теперь добавляем веткам формы и объема, делая их толще. Немногие деревья могут похвастать идеально гладкими веточками, поэтому поверхность не должна быть супер ровной.

Далее стираем все лишние линии, чтобы они нам не мешались. Можно приступать к рисованию листиков: их форма будет зависеть от того, какое дерево вы рисуете.

Добавляем листики и на другую часть веточки.

Можно добавить цветочки, если вы рисуете цветущее дерево, например, сакуру или яблоню. А у нас получилось вот так.

Раскрасьте полученный рисунок. Можно нарисовать фон в виде неба или просто воспринять этот урок в качестве тренировки.

Теперь вы знаете основы поэтапного рисования веточки. Надеюсь, вы многому научились и у вас получилось красиво и аккуратно.

Веточка сакуры рисунок карандашом, красками, гуашью, акварелью поэтапно для детей

Главная страница Живая природа Мир растений

166 581 4.26 18

Когда бог гор предложил Ниниги, внуку богини Солнца, жениться на одной из своих дочерей, то решил, что если тот отдаст предпочтение старшей, Высокой Скале, жизнь их потомков будет вечной и прочной, как камни. А вот если предпочтёт младшую, Цветущую, то жизнь их детей, вне зависимости от социального положения, будет хоть и прекрасной, но короткой, как цвет сакуры. Ниниги выбрал Цветущую и стал предком японских императоров.

Японцы, ежегодно созерцая за красотой этого удивительного растения и глядя на недолговечность его цветения, размышляют о том, что прекрасное не вечно, а жизнь быстротечна и хрупка. А потому очень сильно напоминает осыпающийся цветок сакуры – он хоть и красив, но слишком скоро уходит: не зря цветущая сакура символизирует бренность жизни и переменчивость бытия.

Как нарисовать поэтапно

Для выполнения рисунка знаменитого японского дерева достаточно иметь лист бумаги и карандаш.

Благодаря простому карандашу можно выполнить набросок. Затем рисующий может выбрать: оставить картину черно-белой или раскрасить ее. Для раскрашивания сакуры можно применять цветные карандаши или краски. Уровень сложности невысокий, с задачей легко справится новичок.

Детальная прорисовка

Веточка сакуры (рисунок этих цветов будет отличаться красотой и яркостью) для изображения на листе бумаге выполняется в несколько этапов.

Это:

Нарисовать в центре листа большую окружность. Это вспомогательный элемент, который на следующих этапах будет применяться для обозначения границ украшенных цветками ветвей.
Внизу нарисовать маленький пенек с отходящими от него корнями и несколькими поднимающимися вверх ветками. Последние нужно изображать тонкими кривыми линиями.
На следующем этапе от основных ветвей провести новые, а затем добавить цветки. Не следует спешить, тогда растение выйдет густым и словно живым.
Дорисовать ствол сакуры. Линии постепенно перевести из пня в ветки. Последние нужно сделать чуть толще. Также важно помнить: они должны быть извилистыми.
Дорисовать рельеф коры на поверхности ствола.
Удалить ненужные элементы, которые ранее играли роль вспомогательных.
Приступить к раскрашиванию. Подбирая нужные цвета, помнить, что цветение японской вишни рисуется от белого до темно-розового.

Общие черты

Веточка сакуры, рисунок которой может быть выполнен в общих чертах, при изображении потребует выполнение ряда шагов.

Веточка сакуры — рисунок

Это:

Создать набросок. Делать это необходимо тонкими линиями карандаша. Ствол становится толще к корням. Ветки дерева при этом следует разбросать по полукругу.
Приступить к рисованию контура цветков. Делать это следует легкими, кривыми линиями. Этим же способом нужно сделать маленькие пробелы в цветках.
Взяв за основу созданный эскиз, увеличить толщину контура ствола, ветвей и цветков. При этом ветки, которые будут скрываться за лепестками цветков, прорисовывать нет необходимости. При создании контуров цветков нужно применять короткие, закругленные штрихи. При этом в некоторых местах они должны заходить внутрь.
Начать работать с корой. Эта часть сакуры всегда темная. Ее текстуру нужно изображать с помощью изгибистых линий.
Тем же контуром добавить немного текстуры цветкам. Детализация не должна быть слишком выраженной. Достаточно провести короткие линии, схожие с контурами цветков. Их следует добавить там, где были обозначены пробелы в дереве.
Убрать набросок ластиком и обозначить линии травы.
Добавить розовый цвет. Чтобы добиться лучшего эффекта, рекомендуется применять разные оттенки розового.

Детальное рисование ветки

Чтобы изобразить ветку сакуры, покрытую множеством розовых цветков, нужно сначала задать фон. В этом случае он может быть голубым.

Работа проходит в следующие этапы:

Используя голубой цвет, создать фон.
Темно-коричневым тоном провести маленькую линию ветки. Для этого рекомендуется использовать кисть с жестким ворсом. Линия должна быть кривой.
Взяв большую кисть с мягким ворсом, и, окунув ее в розовую краску, выполнить короткие мазки и поставить точки контуров цветков.
Мягкой кистью выполнить темные оттенки розового на основе. Этой же кистью добавить светлые оттенки. Так будут сформированы цветки сакуры. Размер использующихся кистей можно изменять по своему усмотрению.
Внизу добавить темные цветки, ведь на них не падает свет.
Добавить светлые и темные тона.
Белой и розовой краской и тонкой жесткой кистью на лепестках обозначить текстуру. Белую краску применять для цветков, которые находятся под лучами света, а розовую – соответственно, для цветков, расположенных в тени.
С помощью ластика удалить края основы, выполненные на самом раннем этапе данной работы.
Изобразить сердцевину каждому цветку и добавить некоторое количество тычинок.

Значение тату сакура у девушки

Любовь – это ключевое значение, придаваемое татуировке сакура для девушек, хотя многие люди не думают об этом, когда видят их впервые. Все дело в том, что классическим символом любви считаются розы, однако у азиатского народа в приоритете находятся цветки вишни. Уникальность этой тату состоит в том, что вы можете легко изменить дизайн, включив в него имена тех, кого вы любите, или иероглифы любви, висящие на его ветвях.

Еще одно популярное значение татуировки сакура – это обновление или возрождение. Этот факт объясняется тем, что на протяжении многих веков люди в Японии верили, что цветение вишни является ключом к высокому сельскохозяйственному урожаю. Считается, что деревья приносят новую жизнь всей растительной жизни вокруг них. В тату это значение широко используется людьми, которые жаждут «обновления» в жизни или хотят оставить трудные времена в прошлом.

Иногда цветение вишни символизирует удачу. Но поскольку существует множество других нательных рисунков для приманивания удачи, то это, как правило, дополнительное значение для тату цветы сакуры.

Следующее уникальное значение, которое имеет татуировка сакура – хрупкость. Это может означать то, что женщины являются хрупкими по своей природе и о них нужно заботиться.

Другая причина, по которой многие женщины выбирают этот мотив, заключается в том, что они любят природу и наслаждаются ее красотой. Многие люди считают цветение вишни одним из самых красивых явлений на планете, поэтому неудивительно, что данный дизайн пользуется огромной популярностью среди девушек.

Карандашом

Веточка сакуры (рисунок цветов для выполнения потребует кроме желания лист бумаги, простой карандаш и ластик) простым карандашом изображается в следующие этапы:

№	Этап	Описание
1	Рисование основы ветки	Для этого провести несколько волнистых линий. Нижняя часть ветки, которая будет находиться на листе бумаги внизу слева, довольно толстая. Вверху же она раздваивается, в результате чего появляются 2 более тонкие ветки.
2	Добавление ветвей	На сакуре, как и на любом другом дереве, к большим, толстым веткам присоединяется множество мелких боковых веток. Благодаря такой структуре, цветки сакуры расположены близко друг к другу, от чего дерево выглядит пушистым и изящным. Множество небольших веток добавить на каждую часть большой. Все они должны различаться формами, направлением роста и размерами.
3	Удаление ненужных линий	Для этого потребуется ластик. С его помощью удаляются ненужные линии. Если до этой поры рисунок больше был схематическим, благодаря чему значительно упрощалась работа, то для получения полноценной картины необходимо, чтобы никаких лишних линий не осталось. Удалять ластиком нужно те части волнистых линий, в которых маленькие веточки присоединяются к крупным ветвям. Должны быть удалены некоторые части самых крупных ветвей – те, из которых произрастают тонкие ветки. После работы ластиком будет получена правильная форма ветки японской вишни.
4	Работа над цветком	Главное достоинство любой сакуры – ее прекрасные розовые цветы, внешне похожие на пушистые облака. При этом стоит иметь в виду, что каждый цветок обладает большими размерами. У него 5 лепестков. Каждый лепесток должен оставаться белым. Только его контуры, нарисованные карандашами, будут иметь серый цвет. На каждом лепестке следует поставить несколько точек и провести несколько едва заметных и коротких линий. Эти линии должны располагаться возле сердцевины – там, где начинаются лепестки. Сердцевину цветка необходимо полностью закрасить простым карандашом. Начинать следует с рисования одного из этих цветков. Его можно разместить на любой маленькой ветке. Когда первый цветок будет нарисован, можно приступать к рисованию следующего. Цветком должна быть украшена каждая маленькая ветка. Чтобы было проще рисовать цветы, можно изготовить трафарет. В таком случае все цветки будут иметь один и тот же размер. Главное предназначение трафарета – упрощение и ускорение работы.
5	Улучшить рисунок, добавив элементы	Чтобы веточка сакуры получилась красивой, необходимо, взяв ластик, удалить ненужные линии и пересекающиеся элементы. Затем следует добавить элементы, которые придадут рисунку естественности. На веточках и цветочках должно быть проведено еще несколько тоненьких линий. Это будут завершающие штрихи в данной работе.

Если есть желание, можно раскрасить получившийся рисунок красками. С подбором цветов проблем возникать не должно. Веточка, к которой прикреплены цветки, будет коричневой, цветки же иметь розовый цвет.

Сценарий эротического массажа

Программа выполняется в следующем порядке:

Ты определяешь продолжительность массажа, располагаешься в понравившейся комнате.
Через некоторое время в помещении появляется массажистка. Она здоровается с тобой и начинает мероприятие.
Девушка разогревает твое дело. Для этого используются ручные манипуляции и вспомогательные составы.
Массажистка работает с эрогенными зонами, имитирует поцелуи, томные и страстные прикосновения.
Завершающая фаза представлена тонизирующим массажем.

Дыхание девушки согреет и обожжет тебя! Такого ты не встретишь больше нигде.

Красками

Веточка сакуры (рисунок ее может быть выполнен как красками, так и карандашами) красками не потребует предварительного наброска.

Работа по ее созданию будет проходить в следующие этапы:

Смочить лист бумаги в тех местах, где планируется изобразить цветки.
В центре увлажненных участков поставить по 1-й точке, используя для этого черную краску.
Перейти к прорисовке лепестков. Для этого используется розовая краска. Лепестки должны создаваться широкими мазками.
Тонкой кистью выполнить прорисовку коричневых веток.
Добавить фон. Для этого применяются голубая и коричневая краски. Лучше всего для создания фона использовать широкую кисть. Можно обойтись и без кисти. Отличной ее заменой при создании фона станет увлажненная губка.
Добавить к цветкам небольшое количество белой краски. Благодаря этому они станут более объемными.
Высушить картину.
Когда произведение искусства полностью высохнет, оформить его в рамку.

Гуашью

Рисунок гуашью будет выполняться с использованием нетрадиционной технологии, называемой «пальцевой живописью». Другое ее название – «отпечаток». Данный способ рисования веточки сакуры хорошо подходит для детей. Во время такой работы юные художники ближе знакомятся со строением цветка, а также с техникой.

Эта работа способствует развитию:

мелкой моторики рук;
наблюдательности;
воображения.

Она воспитывает такие важные для человека качества как:

усидчивость;
терпеливость;
умение видеть прекрасное в объектах природы.

Как и любая другая работа по рисованию, данная методика развивает художественно-творческие способности. Прежде чем приступать к применению интересной «пальцево-отпечатковой» техники, необходимо подготовить материалы и инструменты, которые потребуются для такой работы.

А именно:

бумажный лист формата А4. Выбирать следует бумагу, которая специально предназначена для рисования акварельными красками;
губку;
ватные палочки;
ватные диски. Вместо них можно использовать спонж для теней;
гуашь.

Когда все необходимое будет собрано, можно приступать к рисованию.

Работа проходит в несколько следующих этапов:

Приготовить фон для будущей картины, главным «действующим лицом» которой станет живописная ветка сакуры с множеством изящных цветков. Для создания фона необходимо увлажнить губку, окунув ее в разведенную водой синюю краску. После смачивания нужно аккуратно провести губкой по всей поверхности листа, стараясь создавать ровный слой.
Дать фону время высохнуть.
Перейти к рисованию веток дерева. Делать это следует подушечками пальцев, окуная их в коричневую гуашь.
Создать краску для рисования самых красивых элементов сакуры – ее цветков. Они имеют розовый цвет, поэтому необходимо взять 2 краски – красную и белую, смешать их. В результате образуется нежно-розовый оттенок – тот, который требуется для рисования цветков.
Приступить к изображению цветков. Делать это следует с помощью спонжа или ватного диска. Цветки должны располагаться на всех ветвях. Каждый из них имеет по 5 лепестков. Располагаться лепестки должны по кругу, при этом их сердцевину необходимо оставлять не закрашенной. На следующем этапе она будет прорисована рубиновой краской.
Как только работа высохнет, взять рубиновую гуашь, окунуть в нее ватную палочку и прорисовывать сердцевину каждого цветка с нежно-розовыми лепестками.
Нарисовать тычинки. Для этого ватную палочку обрезать, а затем, окуная ее в желтую краску, поставить по несколько точек вокруг сердцевины на каждом цветке.
Вооружившись тонкой кистью, добавить рисунку некоторое количество тонких веток, на которых будут располагаться бутоны. Последние, в свою очередь, рисуются с применением спонжа и ватной палочки.

На этом работа по созданию рисунка ветки сакуры, украшенной россыпью нежно-розовых цветков, завершается.

Акварелью

Рисование веточки сакуры акварелью – один из самых простых способов рисования.

Сначала нужно подготовить материалы и инструменты, которые потребуются для творческой работы:

Бумагу. Лучше взять ту, которая имеет плотность 300 г/кв. м. Рекомендуемый размер бумажного листа – 280 на 355 мм.
Акварель. Лучше всего использовать полусухие медовые акварельные краски.
Кисти для рисования. Лучше заранее подготовить 2 шт. Одна из них должна быть тонкой и плоской, а другая – толстой.

Подготовив нужные материалы и инструменты, можно переходить к выполнению работы.

Процесс проходит в следующие этапы:

Приблизительно изобразить цветок с использованием розового цвета и широкой кисти. В этом же духе нужно нарисовать еще несколько цветков. Эти цветки скорее будут играть роль фона, поэтому их не нужно делать чересчур яркими.
Широкой кистью дорисовать несколько голубых и фиолетовых оттенков для фона.
Тонкой кистью обозначить ветки для фоновых цветков.
Применяя ту же методику, что использовалась на предыдущих этапах, изобразить яркие цветки. Так они будут на переднем плане. Рекомендуется к цветкам добавить небольшое количество еще не распустившихся почек.
Сделать картину более красивой можно, намеренно забрызгав ее синей и розовой краской.
Перейти к рисованию веток сакуры. Для этого использовать коричневые и черные оттенки, смешанные друг с другом.
Закончив работать над ветвями, соединить фоновые цветки и почки.
Дополнительно нарисовать немного пустых веток.
Обозначить сердцевину каждого цветка. Делается это с помощью маленькой желтой точки.

Более сложный вариант изображения сакуры с наличием груды цветков будет выполняться следующим образом:

Нарисовать 1 цветок из 5 лепестков. Его приблизительный размеры составляют 2-2,5 см в диаметре. Сначала прорисовывается 1 лепесток в форме сердца, после – остальные 4.
На краю каждого лепестка добавить кривую линию.
В центре цветка обозначить сердцевину линиями.
Рядом с 1-м цветком нарисовать еще несколько. Они будут представлять собою соцветия.
Дорисовать небольшие листья эпизодически среди цветков, а также несколько нераскрытых бутонов. Бутоны будут представлены овалами с несколькими листьями.
Дорисовать еще несколько групп соцветий.
Объединить все группы соцветий и посмотреть на рисунок со стороны.
Если необходимо, добавить еще цветы, бутоны и листики.
Раскрасить фон изображения. Для этого можно использовать синий, фиолетовый или розовый цвет.
Дать фону высохнуть.
Закрасить лепестки розовым тоном.
Обозначить ветки черным и коричневым оттенком.
Добавить мелкие штрихи в центре каждого цветка.
Если необходимо, доработать фон.

Техника массажа: секреты Востока

Главное правило Востока, которым пользуются массажистки всего мира и по сей день — создание атмосферы . Используется приглушённое освещение, нежная мелодичная музыка, свежая постель, мягкость и аромамасла — всё то, что расслабит и подготовит мужчину к ласкам.

Первоначальное воздействие приходится на спину. Когда мужчина лежит на животе и не может видеть свою избранницу, она медленно прикасается к его спине кусочком льда, зажатым губами, а потом нежно проводит по влажном месту язычком, обжигая кожу горячим дыханием. Перепад температур, лёд и пламя, смешанные вместе, вызовут неописуемые ощущения.

Потом массажистка повторит эти действия, попросив избранника перевернуться на спину. Это станет фантастической прелюдией, благодаря которой мужчина расслабится и будет жаждать эротического продолжения.

Далее в ход пойдут лёгкий покусывания: мочек ушей, шеи, сосков, плавно спускаясь ниже, дразня и обещая. При всей нежности покусываний, они одновременно настойчивы, приглашая мужчину от расслабления перейти в полное возбуждение.

Изображение на стене

После освоения рисования на бумаге, можно попробовать изобразить ветку сакуры на стене.

Простой вариант будет выполнен следующим образом:

Приготовить стену для нанесения изображения, учитывая оттенок цветков. Например, если они будут белыми, фон следует выбирать контрастным. Например, оттенки серого или голубого.
На чистой стене простым карандашом сделать набросок ветки. При нанесении изображения обязательно учитывать размер, пропорции и места нахождения цветков.
Взять кисти различной ширины. Краски лучше использовать акриловые. Понадобится темно- и светло-коричневый, розовый и белый цвет.
Изобразить коричневой краской ветку, обозначая кору и структуру дерева более светлым оттенком.
Прорисовать цветы. На каждом должно быть 5 лепестков и сердцевина.

Чтобы на стене визуализировать дерево сакуры, к подготовке поверхности нужно подойти серьезнее.

Важно, чтобы стена была:

ровная;
зашпаклеванная;
шлифованная;
прокрашена базовым цветом.

В создании изображения допустимо использовать ту же краску, что и для стен.

Этапы рисования следующие:

Нанести эскиз дерева карандашом.
Для работы взять черную, белую и розовую краску.
Черной краской нарисовать ствол дерева и ветки.
Белым тоном придать фактуру.
Нарисовать розовые цветы, в центре – белые сердцевины.

Еще один вариант – рисование с помощью трафаретов.

Для этого следует:

Определить, где будет находиться изображение.
Прикрепить трафарет малярным скотчем.
Нанести краску с помощью кисти или губки.
После полного высыхания краски убрать трафарет.
При необходимости добавить декор.

Подобный способ обводки и рисования можно выполнить с помощью проектора. Сначала следует обрисовать контур, а после – разукрасить.

Если постараться, то уже первая попытка нарисовать веточку сакуры будет увенчана успехом. Даже у начинающего художника обязательно получится красивая ветка, усыпанная россыпью розовых цветков. Новые же рисунки будут становиться более красивыми и похожими на настоящие произведения искусства.

Интимный массаж «Ветка сакуры»: чем удивит и порадует уникальный сеанс

«Ветка Сакуры» – это самый изысканный, необычный, можно сказать «экзотический» и непередаваемо приятный вид эротических массажей. Это удовольствие для настоящих мужчин, которое удивит и порадует даже самых искушённых в любовных ласках и утехах клиентов.

Массаж «Ветка Сакуры» зародился ещё в Древней Японии, и тогда такого удовольствия были достойны только императоры, а проводили его юные и очень красивые девушки-наложницы (кстати, сакура – символ юности и красоты). Со временем, он стал более распространенным, но веками его секреты не покидали территории Страны восходящего солнца, держались в строжайшей тайне. Только недавно о нём стало известно в европейских странах, и теперь его проводят в некоторых салонах. Сегодня, записаться на такой вид эротического массажа для мужчин в Калининграде можно на сайте этого салона https://egoist39.ru/ и самостоятельно ощутить все прелести уникальной техники, дарящей райское наслаждение.

Особенности

В салонах допускаются к массажу только женщины с идеальным и ухоженным телом, а также безупречно владеющие техникой. Тело массажистки — главный инструмент в этом виде массажа. Ноги, зона бикини и подмышки должны быть максимально гладкими. Кроме того, на теле не должно быть грубой кожи, это касается коленей, ступней, локтей, ладоней. Не допускаются к процедуре женщины с длинным и острым маникюром, пирсингом.

Массажистка полностью раздевается, снимает с себя украшения. Основное в этом массаже — не доставить клиенту или партнеру неприятных ощущений. Перед процедурой девушка наносит на свое тело ароматное масло, обеспечивая приятный запах и скольжение. Это также обостряет тактильные ощущения.

Как насчет рисования веточкой?

Великий малазийский художник Чанг Киа Киан приехал рисовать в Бельгию, прежде чем отправиться на симпозиум urbansketchers в Амстердам в июле и знаете что? Серж, мой дорогой муж, снял на видео, как он рисует зарисовки, и я поделюсь им с вами, чтобы вы могли любоваться веточкой, танцующей на бумаге…

Чанг Киа Киан — щедрый учитель. Его специальность — рисование сухими ветками и китайской тушью.

Вот его веб-сайт: https: // kiahkiean.com /

Сначала К.К. (мы зовем его КК, так как европейцам его легче произносить …) принес всем участникам своего семинара наши новые инструменты для рисования: мы сделали наши веточки (я имею в виду: точим их ножом) и чернила. горшки с марлей. У нас также была жесткая кисть и приемник с губкой и тушью, чтобы сделать тени.

Рисование такими необычными и новыми инструментами — отличный стимул для творчества. Идеальный способ выйти из зоны комфорта и потренировать новые рисовальные мышцы и совершенно по-новому взглянуть на то, что вы видите, на бумаге.Как вы смотрите на объекты для рисования? А как ты рисуешь? Потому что знаете что? Вы должны отпустить свой перфекционизм, потому что вы не можете все контролировать !!!

Я уже провел с ним 3 мастер-класса, и это изменило мой способ рисования другими инструментами. Это очень просто: после этого семинара я наконец почувствовал, что могу рисовать все, что хочу, потому что я отказался от своего перфекционизма! Это было так раскрепощающе! До этого мастер-класса я бы даже не мечтал нарисовать Лувр.И Гранд Плас в Брюсселе, в моем родном городе! Я никогда не был там со своим альбомом!

Веточки избавляют от страха сделать плохой рисунок. У некоторых участников не было большого опыта рисования, но это не имеет значения для городских зарисовок. Добро пожаловать всем. И однажды все как-то начинали как новички, так что бояться нечего. Мы просто хотим получать удовольствие и получать удовольствие от рисования!

Самым важным изменением, произошедшим со мной, было то, что я избавился от СТРАХА: боязнь сделать плохой рисунок, страх осуждения других, страх того, что не сможет нарисовать то или это, страх упустить важные детали, страх выставить себя дураком…

Позвольте мне поделиться некоторыми из его советов.

Первые инструменты: сухие веточки. KK рисует ветками водяного жасмина, но на самом деле: вы можете выбрать любую ветку или бамбуковую палочку и указать на нее, чтобы рисовать. Острие на кончике должно быть длинным и тонким.

Затем вы кладете ватную марлю в маленькую бутылочку и наливаете на нее чернила. Возьмите водостойкие китайские или индийские туши. Ватная марля нужна, чтобы кончик веточки не был погружен в жидкие чернила. Избегает попадания капель на бумагу для рисования.

После рисования линий KK использует жесткую кисть (например, щетину для рисования маслом), чтобы сделать сухие мазки для затемнения.

После затенения рисунка чернилами мы заканчиваем его акварелью, поэтому используйте красивую акварельную бумагу. Для своих рисунков я использовал бумагу Сондерса Уотерфорда компании St Cuthbert Mill.

Как вы смотрите на здание, которое хотите нарисовать? Как вы смотрите на Лувр, чтобы нарисовать его? Если вы посмотрите на него как на Лувр с впечатляющей перспективой и скульптурами, холодный пот и страх возьмут верх. Если вы посмотрите на это просто как на набор строк, которые вы хотите предложить на бумаге (и поэтому на самом деле не имеет значения, если некоторые из них будут отсутствовать), тогда это станет забавным.Так что не рассматривайте здание как здание и не пытайтесь все нарисовать. А также: неважно, если вы рисуете не «правильно»! Какая разница? Если мы хотим увидеть все линии и все скульптуры, лучше сфотографировать, не так ли?

Я люблю рисовать этой веточкой и чернилами потому, что она выводит меня из зоны комфорта и особенно потому, что дает мне возможность рисовать более свободным способом: невозможно правильно и аккуратно нарисовать детали здания. Здание превращается в забавную связку линий, идущих в определенных направлениях, и это то, что мы пытаемся визуализировать. К.К. очень свободно держит свою ветку и тянет ее во все стороны, поворачивая и скручивая.

Чтобы увидеть здание как набор линий, вам нужно смотреть глазами, а не мозгом! Посмотрите глазами на линии и нарисуйте их. Не смотрите мозгом на здание / стул / стекло или на то, что вы хотите нарисовать.

Что является самым важным препятствием для получения удовольствия?

Наслаждайтесь!

Эскиз веточкой и тушью в Антверпене — июль 2019 Это Амстердам

Как поэтапно нарисовать ветку

Как поэтапно нарисовать веточку

Как нарисовать веточку карандашом

Растения — одни из самых интересных существ на нашей планете, их можно изучать бесконечно и каждый раз открывать для себя потрясающие и занимательные детали. Вот берем обычную веточку — казалось бы, что в ней необычного? Но дело в том, что вы видите обычную ветку с листьями, раскачивающимися на ветру, но на самом деле в этот момент происходит множество сложных процессов, связанных с обработкой и хранением солнечной энергии, испарением и так далее.

В этом уроке я хочу рассказать вам, как нарисовать веточку карандашом поэтапно. Мы пробовали рисовать деревья, цветы и водоросли, но вопрос о том, как рисовать ветви, касались.

На самом деле я не большой поклонник рисования природы — мне нравится рисовать людей, но природа часто становится объектом модульных картин, которые выглядят потрясающе — рисовать человека с этим трюком не получится.Поэтому делаем вывод — уметь писать природу должен любой начинающий и опытный художник, поэтому давайте учиться вместе.

Итак, приступаем к рисованию веток. Нам потребуются бумага, карандаш и ластик, также можно в этом наборе добавить краски, фломастеры, цветные карандаши и мелки, но они нужны только на завершающем этапе. Я использую графический планшет и редактор на компьютере, и вы тоже можете попробовать — например, нарисовать ветку в SAI мышью.

Первый шаг — создание здесь простой схемы, которая определит направление ветки, ее размер и количество ветвей.Проведите легкими карандашными линиями, которые впоследствии можно будет стереть.

Теперь добавьте формы и размеры ветвей, сделав их толще. Немногие деревья могут похвастаться идеально гладкими ветвями, поэтому поверхность должна быть супергладкой.

Далее стираем все лишние строки, которые нам не мешают. Вы можете приступить к рисованию листьев: их форма будет зависеть от того, какое дерево вы рисуете.

Добавьте листья к другой части веток.

Можно добавить цветы, если нарисовать цветущее дерево, например.грамм. цветение вишни или яблони. И мы должны быть такими.

Нарисуйте изображение. Вы можете нарисовать фон неба или просто принять этот урок как упражнение.

Теперь вы знаете основы постепенного рисования веточек. Надеюсь, вы многому научились и сделали это красиво и аккуратно.

См. Также:

Карандашный рисунок веточки падуба в Эннердейле

Нам $ 67,81

Включены местные налоги (если применимо)

Доставка Россия: Бесплатно 0 долларов США.00

Оригинальный карандашный рисунок Холли Твиг. Из куста на мосту Эннердейл, графство Камбрия. Нарисовано карандашом Derwent HB, затем слегка раскрашено цветными карандашами Derwent Artist. Время рисования составило 1 час 35 минут. Он на бумаге хорошего качества и с нанесенным фиксатором Далера Роуни. У картины есть не совсем белая рамка, которую я вырезал и подогнал сам, и она находится в базовой цветной рамке Pewter, которая хорошо сочетается с изображением. Готово к повешению. Размер рамы 345 мм x 260 мм. Размер изображения 268 мм x 182 мм. Картина будет отправлена завернутой в пузырчатую пленку и картон с усиленными углами. Я принимаю возврат, поэтому, если вы купите этот товар, тогда решите, что он не для вас, вы можете отправить его обратно, и я верну вам деньги. (Не почтовые расходы). Рассмотрю любое разумное предложение по любой из моих картин.

Доставка из Великобритании

Время обработки

1-3 рабочих дня

Таможенные пошлины и налоги на импорт

Покупатели несут ответственность за уплату всех применимых таможенных пошлин и налогов на импорт.Я не несу ответственности за задержки по вине таможни.

Обмен и возврат

Я с радостью принимаю возврат

Просто свяжитесь со мной в течение: 5 дней с момента доставки

Отправьте мне товары в течение: 7 дней с момента доставки

Я не принимаю обмен или отмену

Но, пожалуйста, свяжитесь со мной, если у вас возникнут проблемы с вашим заказом.

Следующие предметы не подлежат возврату или обмену

Из-за характера этих предметов, если они не будут доставлены поврежденными или дефектными, я не могу принять возврат для:

Индивидуальный или индивидуальный заказ
Скоропортящиеся продукты (например, продукты питания или цветы)
Цифровые загрузки
Интимные предметы (по соображениям здоровья / гигиены)

Условия возврата

Покупатель несет ответственность за возврат стоимости доставки.Если товар не возвращается в исходном состоянии, покупатель несет ответственность за любую потерю стоимости.

My Twig и установка чернил

25.10.14 Индийские туши, веточка, Stillman & Birn Alpha

Читатель блога недавно запросил дополнительную информацию о веточки, которыми я рисовал.

Затем вчерашний набросок клена деревьев в U Village вызвал больше вопросов и комментариев, чем я когда-либо полученный из публикации эскиза в Facebook (включая комментарий от самого мастера веток, KK , который в восторге!).Один из комментаторов Facebook даже спросил, действительно ли я использовал настоящую веточка — или если так назывался какой-то художественный инструмент! Так что я решил, что это было пора написать пост по теме. Я называю это «моим» набором прутиков и чернил, но по большей части это просто что я узнал от KK во время его двухчасовой презентации и демонстрации на симпозиуме Urban Sketching Symposium в августе. Он немного поговорил о типах деревьев, с которых он получает свои ветки, но после После нескольких вопросов из зала выяснилось, что тип дерева веточка была не очень важна, если веточка была сухой и не только что сорванный с того дерева.К.К. раздал образцы китайской туши и подготовил куча заостренных веток, чтобы участники демонстрации могли попробовать, но активность была такой популярно, что он закончился к тому времени, когда я туда добрался.

Сделай сам, девочка, я просто оглядел парк, где проходила демонстрация, и подобрал пару веток из земли. Когда я спросил К.К., подойдут ли они, он сказал, что они хотел бы, но потом он отломил кончик одного и сказал использовать только что сломанный конец, а не естественно заостренный кончик. Он посоветовал мне заточить конец до момента, когда у меня был доступ к ножу.

Мои веточки для набросков показаны рядом с платиновой ручкой Preppy для масштабирования.

Я заметил, что собственный набор веточек KK включает в себя множество кегля и ширины. Поскольку он предпочитает использовать полноразмерные листы акварельная бумага, а также длинные пейзажные листы для его картин, многие из его ветки были относительно тяжелыми и толстыми, оставляя большие жирные отметины. Так как я редко использую бумагу размером более 9 на 12 дюймов, я сделал мысленную заметку, чтобы веточки на мелкий размер.

Через пару недель дома я вышел на задний двор и взял несколько прутиков длиной с ручку, но тоньше. С тех пор они уже были на земле, и я знал, что в последнее время дождя не было, я подумал, что они были достаточно сухими. Я срезал кору ремесленным ножом и попытался придать кончикам форму, напоминающую острие стамески или острие пера курсивом. Никогда Так как я очень умел обращаться с ножом, мои результаты были в лучшем случае элементарными. Тем не менее, я предпочитаю изменять ширину линии (видимо, мой любимый согнутый кончик Sailor испортил меня; Я больше никогда не смогу быть счастливым с инструментом для рисования в одну линию!), так что создание плоского конца интуитивно имеет смысл.(Я пробовал разрезать одну с большим количеством острие карандаша, но это оказалось даже труднее, чем долото край.)

Маленькая стеклянная банка с марлей, пропитанной тушью.

Второй важный компонент в набросках KK — небольшой банка китайских чернил, которые, по его словам, водорастворимы, но сохнут навсегда, поэтому чтобы акварельные краски можно было нанести поверх.

Я не смог ничего найти в магазинах художественных товаров, которые я заглядывал под названием «китайские туши», я попробовала тушь суми, которой у меня оказалась огромная бутылка, и я решил, что это Японская версия китайской туши (в конце концов, японская суми-э адаптирована из традиционные техники китайской живописи).Суми туши оказалось меньше сильно черный по сравнению с чернилами KK и, казалось, имел более тонкую консистенцию. Я продолжал рыться в своих огромных корзинах с художественными принадлежностями и вытащил бутылку Индийские чернила в последний раз использовались в мастерской Стива Редди . Ближе к чернилам KK по консистенции и интенсивности. поскольку они водонепроницаемы при высыхании, теперь я предпочитаю индийские чернила, когда прутик-зарисовка.

Помимо магии просмотра самой демонстрации зарисовок К.К., самый важный совет, который я узнал из его презентации, заключался в том, как настроить банка с чернилами.Он помещает пару квадратов обычной медицинской марли в дно небольшой баночки, а затем вливает столько чернил, чтобы пропитать марлю — но не гораздо больше, чем это. (Позже дома я попробовала и ватные шарики, и косметические квадраты, которые у меня были под рукой, но ни один из них не работал так хорошо, как марля.)

Эта установка имеет два преимущества: Наиболее важным для KK является что марля позволяет лишь небольшому количеству чернил попасть на веточку, которая придает эскизам «сухой», сильно текстурированный и очень выразительный вид, который он известен.Второе преимущество важно для любого городского рисовальщика: если вы случайно опрокиньте банку, вы можете пролить пару капель (или не пролить совсем), но это не будет огромной катастрофой может стать перевернутая бутылка с чернилами.

Емкость с чернилами прикреплена к линейке на липучке. Линейка
прикреплена к обложке моего альбома для зарисовок Stefano с помощью зажима для папки.

Моя личная модификация великолепной установки банки с чернилами KK: что я приклеил небольшой кусочек липучки ко дну банки, чтобы его можно было прикреплен непосредственно к обложке моего альбома для набросков «Стефано», , точно так же, как мой ящик для акварельных красок .

Это критическая модификация если вы часто делаете наброски стоя, как я, или если вам просто нужно удобное место положить чернила. Простые инструменты и настройка, а? Ну, как я упоминал в моем посте, в котором я направил свой внутренний KK в попытке вызвать те же магические силы, которыми он обладает, когда владеет веточка, я узнала, что в самой веточке нет ничего волшебного — это все в руке, держащей веточку. Пока что мой ченнелинг не привел к получению этого волшебная рука для себя. Но за те несколько недель, что я рисовал прутик, я узнал пару вещей, которые я расскажу здесь:

Если вы отрежете конец веточки плоским, курсивным «пером», вы можно использовать узкий конец для тонких линий, плоский конец для более широких линий и повернуть его внутри обводки, чтобы получилась тонкая и толстая линия, напоминающая каллиграфию.(Пока что я только эпизодически, но это теория!)
Веточка вмещает очень небольшое количество чернил, так что вы постоянно окунаться в банку.
Когда вы впервые касаетесь прутка «острием» бумаги после погружение, это то место, где будет самая темная капля чернил, поэтому планируйте соответственно: используйте этот первый штрих, чтобы применить самые темные области.
После этой первой капли веточка будет царапаться и высохнуть, поэтому это хорошая возможность для штриховки в областях текстуры и средних ценностей.
Забудьте о «контроле»; рисование веток — это все о том, чтобы позволить идти. (Ах, какая дзенская техника!)
Забудьте о деталях; рисование прутьев — это все о большом формы и ценности. Это ближе к живописи, чем к рисованию.

Теперь направьте свой собственный внутренний KK и создайте эскиз веточки. пытаться!
Обзор

Craftsy: Основы рисования Кэтлин Маккиэн

«Основы рисования» от Кэтлин МакКиэн — это учебный курс по искусству, состоящий из 7 видеоуроков, которые научат вас рисовать предметы, связанные с ботаникой (например, части растений, овощей и цветов). Каждый урок является прогрессивным и основывается на том, что было изучено в предыдущем.

Вы начнете с изучения элементарных основ рисования, а к концу учебного курса вы овладеете знаниями, позволяющими рисовать трехмерные предметы более реалистично.

Каждый из ее 7 уроков заканчивается тем, что Кэтлин делится с вами рисунками своих учеников, где она анализирует и дает вам критику этих рисунков. Также предоставляются учебные материалы, такие как справочные фотографии предметов, используемых на каждом уроке, советы и диаграммы, а также руководство по преобразованию метрических единиц.

Урок 1

В первом уроке Кэтлин обсуждает, как наблюдать за предметами, использовать измерения (например, разделитель) для точного измерения предмета (ов) (более подробный рисунок) и завершать рисунок аккуратными линиями. На этом уроке она будет использовать ветку в качестве примера для демонстрации рисования.

Эскиз модели веточки-предмета из 1 урока

Вы начнете с изучения того, как «рисовать слепым контуром» (то есть: научитесь рисовать, не глядя на бумагу, но вместо этого сосредотачиваясь на своем предмете).

Если вы хотите научиться рисовать на кальке и / или переносить свои наброски с кальки на бумагу для рисования, этот курс для вас! Потому что на протяжении седьмого урока этого курса вы обнаружите, что Кэтлин часто использует кальку в качестве одного из материалов для рисования, и вы увидите, как она использует различные техники рисования и переноса своих эскизов на кальку.

Кэтлин кратко рассказывает о 3 методах переноса эскизов с использованием кальки, а именно: «Метод переноса графитовой трассировки», «Метод двойного переноса» и «Метод двойного отслеживания».Урок 1 посвящен тому, что Кэтлин подробно обсуждает «метод переноса графитового рисунка» (который в основном включает в себя кальку поверх кальки, заштрихованной графитом).

Урок 2

В этом уроке Кэтлин использует лист в качестве примера, чтобы обсудить особенности листа, демонстрируя, как использовать «метод протирания листа», чтобы нарисовать прожилки и неровные края (в основном, используя кальку, чтобы обвести лист и потереть его) . Вас также научат рисовать более сложные формы и научат лучше контролировать карандашные линии.

Эскиз-модель лист-предмета из урока 2

Урок 2 также связан с тем, что Кэтлин обсуждает «метод двойного переноса» для переноса эскизов с кальки на хорошую бумагу для рисования.

Урок 3

В уроке 3, с помощью демонстрации рисунка Кэтлин гриба с закругленной шляпкой, вы узнаете, как делать наброски жестами (например, быстрое рисование), измерять и рисовать круглые предметы, а также исследовать, используя чувствительные линии, чтобы показать округлость закругленных предметов. .

Эскиз модели гриба-предмета из 3 урока

Кэтлин объяснит и покажет вам, как использовать светлые и темные линии, чтобы показать глубину и контуры предметов, а также подробно обсудит «метод двойного отслеживания».

Урок 4

Урок 4 посвящен темам создания формы с помощью затенения и использованию «эффекта света», чтобы показать объекту его трехмерную форму (при этом Кэтлин обсуждает, как можно использовать свет и тень, чтобы объяснить глубину, направление и контуры вашего тела). тема).

Кэтлин будет использовать глянцевую белую луковицу в качестве примера в этом уроке, пока она познакомит вас с несколькими методами затенения, такими как методы «Затенение параллельными линиями» и «Наслоение».

Эскиз-модель луковицы-предмета из 4 урока

Кэтлин объяснит вам, почему текстура бумаги, которую вы используете, важна для получения как можно большего количества различных оттенков светлоты и темноты ваших карандашных линий, а также порекомендует вам типы бумаги и карандашей.

Урок 5

Это урок по затемнению блестящих предметов, в котором Кэтлин будет использовать глянцевый ярко-зеленый перец в качестве примера, чтобы научить вас, как создавать сильные блики, эффективно использовать оттенки света и темноты на ярко окрашенных предметах, а также создавать «отбрасывать тени».

Эскиз модели зеленого перца-предмета из 5 урока

Кэтлин покажет вам, как использовать различные техники затенения, такие как методы «Непрерывное тонирование» и «Стипплинг».

Вы поймете, почему более твердый карандаш с острым концом лучше, чем тусклый, более мягкий карандаш при растушевке. Кэтлин также дает полезный совет о том, как можно добавить больше графита в бумагу, даже если вы думаете, что, возможно, нанесли весь графит на бумагу (но все же вы все равно хотите добавить на нее больше).

Вы увидите и узнаете, как Кэтлин использует топот (или лепешку) для смешивания штриховки карандашом для получения гладкой поверхности при создании отбрасываемых теней.

Урок 6

В уроке 6 вас научат открывать способы создания и добавления текстуры поверхности (с помощью методов перекрестной штриховки, точечной штриховки или непрерывного тонирования), а также включать мелкие детали в ваш рисунок благодаря тому, что Кэтлин использовала свеклу с грубой текстурой в качестве пример.Кэтлин также обсуждает различные возможности позы для вашего объекта (например, оставить их вертикальными, горизонтальными или подвешенными и т. Д.).

Эскиз модели свеклы-предмета из 6 урока

Кэтлин также демонстрирует, как использовать замешанный ластик, чтобы удалить графит с вашего рисунка, чтобы создать более светлый оттенок для эффекта текстуры.

Урок 7

В этом заключительном уроке (самом коротком) Кэтлин учит вас рисовать изящные предметы в трехмерном пространстве на примере одного лепестка розы.Вас научат, как выбрать простую позу для лепестка цветка (в качестве объекта) и использовать тщательную штриховку, чтобы показать его нежную текстуру, прожилки и раскрыть его тонкие изгибы с помощью теней и линий.

Эскиз-модель лепестка розы-предмет из 7 урока

Как вы думаете, что проще нарисовать — вогнутый или выпуклый предмет? Кэтлин объясняет вам здесь ответ.

Кэтлин подскажет, какие карандаши использовать для закрашивания темных и светлых участков жилок лепестка.

Вы получите представление о том, как создавать и считывать тени (тени и свет), чтобы изобразить объект как в вогнутой, так и в выпуклой форме.

Заключение

В целом я думаю, что «Основы рисования» — довольно интересный учебный курс, хотя иногда мне хочется, чтобы Кэтлин могла показать примеры того, как рисовать на хорошей бумаге для рисования напрямую, без кальки (все ее демонстрации рисования предполагают использование кальки).

Если вы хотите научиться более убедительно рисовать трехмерные предметы, этот курс, безусловно, будет вам полезен.

Запишитесь на курс или ознакомьтесь с другими отзывами о Craftsy

SZA, FKA twigs, Doja Cat, Мэри Дж. Блайдж

Фото: Phillip Faraone / Getty Images for REVOLT (Getty Images)

Я не ненавижу это !: SZA, «Я ненавижу тебя» — Еще один лиминал восторг от SZA, который любит наслаждаться чувствами между любовью и ненавистью. Расслабленный темп и настоящая яхт-рок-клавиатура подчеркивают страстное желание «пошли на хуй» и общую идею ненавидеть кого-то за то, что вы его так сильно любите.(Принс сделал нечто очень похожее на «Eye Hate U» из альбома «I.» 1995 года). Несмотря на название песни, это не поцелуй, а ответный звонок. И ничего себе, когда этот ловкий крючок проникает внутрь, этого достаточно, чтобы влюбить даже самого ярого ненавистника. — Rich Juzwiak

Yuh: Doja Cat, «Женщина» — Я немного беспокоюсь о Doja Cat. Она рассказывала о том, как сильно ее карьера повлияла на ее счастье и свободное время, и призналась, что постоянно занимается проектами, для которых у нее нет возможностей.Это не удивительно; у нее был непрерывный выпуск хитовых песен, изобретательных музыкальных клипов и вирусных живых выступлений, и нет никаких признаков того, что она замедлится. Я смотрел новый видеоклип на песню Доджи «Woman», одновременно пораженный визуальными эффектами и обеспокоенный тем, что Доджа был несчастен в создании всего этого. Доджа может петь, она умеет читать рэп, и она может танцевать до отказа. Я просто хочу, чтобы она была счастлива, вдобавок ко всему этому! Примечание: мне очень понравилась камео Тейаны Тейлор! — Эшли Риз

Да, великолепно: Мэри Дж.Блайдж, «Доброе утро, красотка» — Мэри Джей Блайдж могла бы поступить намного хуже, чем это для тех, кому в конце карьеры предстоит выпустить 14 студийных альбомов. Заглавный трек ее только что анонсированного альбома, Good Morning Gorgeous , имеет концепцию, подходящую для легенды: забота о себе через подтверждение. Мэри Дж. Блайдж буквально говорит себе: «Доброе утро, красотка», рассуждая: «Никто другой не может заставить меня так себя чувствовать». Трек, который Блайдж написал в соавторстве с H.E.R., имеет блюзовый оттенок, и в его видео Блайдж в какой-то момент поет перед зеркалом, одетым в нижнее белье.Все это невероятно драматично — Блайдж здесь идет как знаковая, и на этот раз прилагательное действительно подходит. — RJ

G / O Media может получить комиссию

Это мило: FKA twigs ft. Central Cee, «Measure of a Man» — Я не могу сказать ничего отрицательного по этому поводу. Twigs, как всегда, необычны, визуальные эффекты воздушные, но резкие, и все выходные я собираюсь застрять в моей голове с прутьями с надписью «mAAAAAAaaaaaaaAAANnnn». Это немного более банальное, чем ее обычная плата за проезд, и в нем нет резкой кульминации, как в песне типа «целлофан», но я не возражаю против нее.Пусть веточки немного его переключают. —AR

Y: Халид при участии Маджида Джордана, «Open» — То, что могло быть просто еще одним приятным средним темпом, усилено гипер-синкопированными битами 1/8 а-ля пик Timbaland (исключительно акустические гитары 90-х, которые блуждайте, помогая завершить образ). Что касается прямых линий, которые нужно рисовать, ничто так не поражает меня, как «They Don’t Know» Джона Би (в частности, его радио-ремикс) — абсолютно фантастический трек, о котором стоит напомнить. Спасибо, Халид и Маджид Джордан. — RJ

Покемон Фанат пытается нарисовать Туртвига по памяти, и результаты веселые

pokemon brilliant diamond и shining pearl забрали покемонов Phantom by Storm с момента его выпуска 19 ноября. возьмите много любви Diamond и Pearl Games и их обновление для Nintendo Switch вызвали много шума для одной из самых известных серий Nintendo. С каждым часом, проведенным в игре, игроки и фанаты открывают для себя все больше и больше секретов, скрытых функций и дополнительного контента, связанного с игрой.

— Реклама —

Одной из таких особенностей, за которой фанаты наблюдают с большим интересом, является система привязанности, которая оказалась настолько сильной изнутри. ударил нокаутом. Система привязанности — это более современный подход к уже существующей особенности. pokemon , и это позволяет дружбе игроков с их партнерами-покемонами влиять на их боевые действия.

Обычно у игрока больше всего дружбы со своим стартовым покемоном. В pokemon brilliant diamond и shining pearl игрок может выбрать между Чимчаром, Пиплапом и Туртвигом, чтобы его партнер начал игру. Хотя многие фанаты покемонов часто не замечают тертвига, есть и другие, которые утверждают, что Тертвиг слишком долго недооценивался, и на самом деле это покемон бриллиантовый бриллиант И сияющий жемчуг невоспетый герой.

поклонница бриллиантового бриллианта И сияющего жемчуга попыталась поделиться своей любовью к своей любимой комбинации дерева и черепахи в сообщении на Reddit. Привлекая покемонов в игру, он попытался воссоздать Тертвига по памяти, и результаты оказались не идеальными, но в то же время забавными. Они выше, чем их глаза, и с чем-то вроде перышка, торчащим из того места, где должна быть раковина, это заслуживает пятерки за усилия художника, но в исполнении есть немного желаемого.

pokemon Эта серия известна как фанатам, так и фанатам тем, что приложила все усилия, чтобы визуализировать, как выглядят определенные покемоны, и даже совершенно новые покемоны в разных регионах. Можете ли вы, у Тертвига тоже была своя изрядная доля произведений искусства для него, и поклонник недавно представил, как он будет выглядеть как крест животных Rural

Действительно ли Тертвиг - невоспетый герой бриллиант И сияющий жемчуг или даже лучший стартер вызывает споры.Покемон Игры как всегда на выбор. Какую команду собрать, поймать их всех или сыграть в Nuzlock Run. Некоторые игроки добавляют дополнительные испытания, например, бриллиантовый и сияющий жемчуг Игрок, который не выбрал стартер после более чем 120 часов, зашел в игру в надежде получить блестящую версию.

pokemon brilliant diamond And shining pearl Теперь доступно на Nintendo Switch.

БОЛЬШЕ: Brilliant Diamond и Shining Pearl: каждый покемон, которого не было в оригинальных играх

Эмма Уотсон рассказывает о сцене с Гарри Поттером, которая заставила ее «чувствовать себя неуютно»

Эмма Уотсон вспоминает момент во время съемок «Гарри Поттера», когда у нее возникли сомнения по поводу известной сцены.

Об авторе

Александр Джеймс Банвелл-Хопли
(опубликовано 35 статей)

Другие фильмы-сериалы Александра Джеймса Бэнвелл-Хопли