Иногда ногти, просто покрытые одним цветом лака, могут показаться скучными. В этом случае розовый маникюр можно разнообразить различными рисунками. Рисунки можно выполнять на одном пальце или на всех ногтях. Еще возможно изображать разные рисунки на ногтях, но они должны быть схожими по смыслу. Например, можно украсить ногти графическими рисунками полосками, толстыми и тонкими, точками, зигзагообразными линиями.

Еще розовый маникюр можно выполнить с применением декоративных украшений. В качестве, которых могут выступать стразы различных цветов, песок, лак с блестками, металлические и пластмассовые бусинки, перья, глитер, фимо. Такие декоративные элементы можно использовать для заключительного аккорда при создании дизайна или в качестве материала для создания объемных композиций на ногтях.

Маникюр в розовых тонах можно подбирать под цвет помады. В этом случае тон помады и цвета лака должен совпадать.

Так же розовый маникюр можно оформить в той же стилистике, в которой выполнен весь макияж.

Естественно,  розовый маникюр можно подбирать и под платье. Можно подобрать цвет лака в тон с нарядом или в цвет с одним из декоративных элементов.

Если вы сомневаетесь, какой именно рисунок на розовых ногтях подойдет под платье, выбирайте французский или лунный маникюр  это беспроигрышный вариант будет сочетаться с любым образом.

При правильном выборе оттенка лака розовый маникюр можно использовать в любом случае. Таким же универсальным является и красный маникюр.

Фото и видео уроки розового маникюра

фото подборка, идеи для дизайна ваших ногтей

Розовый – цвет детской мечты и цвет девичьих грез. В мире нейл-арта цвет фламинго довольно часто используют для дизайна ногтей.

Маникюр розового цвета с рисунком, стразами, блестками или другими декоративными элементами способен поднять настроение, настроить на позитив и даже повысить самооценку.

Не откажите себе в удовольствии и украсьте свои ноготки многогранным розовым. Фото подборку вы найдете ниже.

Какой оттенок розового лучше выбрать?

Розовый может быть разным. Прежде, чем приступить к выбору дизайна, придется определиться с подходящим оттенком розового. А выбрать действительно есть из чего: в палитре легкие нежные тона, близкие к естественному цвету ногтей, а также насыщенные взрывные, которые станут ярким акцентом образа.

Розовый маникюр выигрышно смотрится на ноготках разной длины и формы. Спокойные тона отлично вписываются даже в деловой дресс-код офисной направленности.

Декорации в виде страз, блесток, камней, металлических лент станут идеальным спутником дизайна для романтического вечера. Броские краски помогут в создании ультрамодного маникюра для вечеринки.

Чтобы маникюр в светло розовых тонах был не просто красивым, но еще и модным, мастера рекомендуют использовать для его создания новые техники – камифубуки, вуаль, битое стекло.

В тренде дизайн с геометрическим рисунком, изображениями в виде тонких веточек с цветами, абстрактными принтами.

Комбинированный маникюр – беспроигрышный вариант оформления. Сочетать можно глянцевую и матовую поверхности, разнообразные элементы декора и техники исполнения.

Довольно часто чередуют цвет покрытия, а также выделяют некоторые ноготки рисунком или другими декорациями.

Наиболее выигрышными компаньонами для розового цвета станут классические белый и черный, небесный голубой, освежающий мятный, серебристый и золотой.

Кроме того, привлекательно выглядит маникюр, выдержанный в рамках одной цветовой палитры, с цветами разной тональности, к примеру, светлый розовый и насыщенный малиновый.

Розовый френч (с фото примерами)

Классический французский маникюр остается одним из самых любимых и популярных. И если техника нанесения остается неизменной, то с цветами можно и поэкспериментировать.

Светловолосым красавицам стилисты рекомендуют оформить улыбку нежно-розовыми оттенками, а для модниц с темными локонами можно подобрать яркие насыщенные тона.

Основное пространство ногтевой пластины покрывают прозрачным лаком. Однако не менее натурально и нежно выглядит покрытие, по цвету близкое к натуральному тону ногтей.

Порой для оформления розового френча мастера используют несколько оттенков розового: более насыщенные для окантовки, спокойные – в качестве основного фона, и наоборот.

Изображение может дополнять и начинаться непосредственно в области улыбки, но авторские вариации и отступления лишь приветствуются. Роспись у лунки или по краю ногтевой пластины выглядит не менее эффектно.

Розовый французский маникюр может быть контрастным, черная улыбка на розовом фоне, невероятно нежным и легким, белая окантовка в сочетании с розовым фоном. Такая техника исполнения безупречно украсит ноготки разной длины.

Нежный розовый дизайн ваших ногтей

Для волнительного романтичного события маникюр нежно-розовый с рисунком придется как нельзя лучше. Для его оформления довольно часто выбирают легкие пудровые, пастельные оттенки розового и сочетают их с белым цветом.

Кружевная роспись, цветочные и растительные мотивы. Восхитительные авторские рисунки в виде сердец, бантиков, мишек Тедди выглядят мило и очаровательно.

Освежить и оживить нежные оттенки помогут мятные и серебристые краски. Золотистый цвет сделает маникюр по-королевски роскошным, но все также легким и аккуратным.

Бело-розовые фантазии

Бело-розовый дуэт один из самых выгодных и распространенных для оформления ноготков. Один из цветов – ведущий. Другой используется для выполнения декора.

Лунный дизайн, популярный французский или выполненный в стиле минимализма маникюр выигрышно украсит женские ручки.

Маникюр с белым рисунком эффектно дополнят декоративные элементы в виде страз, камней и блесток. Акриловая пудра, роспись в виде кружева, цветов, дотс, бело-розовая ассиметричная «зебра», бело-розовый градиент – просто и оригинально.

Органично разбавит сложившийся дуэт серый цвет. Эффектно выглядит сочетание красок как в рамках отдельно оформленного ноготка, так и маникюра в целом.

Контрастный черно-розовый цвет ногтей

Эффектный розовый маникюр с черным рисунком сложно не заметить. Выполняя дизайн таким контрастным сочетанием, важно сохранить чувство меры и не допустить аляпистости.

Черный выглядит одинаково хорошо и на светлых оттенках розового, и в сочетании с яркими насыщенными тонами. Выполняя в таком сочетании френч, стоит помнить, что темная улыбка визуально укорачивает ноготки.

Леопардовый принт, омбре, вуаль и ажурное кружево в черном исполнении, геометрические линии и мотивы, штампы и уникальные орнаменты – экспериментируйте. Черно-розовый дуэт к вашим услугам!

Фото-галерея:

Рисунки красками для начинающих: различные техники (+38 фото)

Коробка красок может подарить увлекательное путешествие в мир фантазий. На полотне оживут удивительные образы, чарующие пейзажи, сказочные герои. Научиться создавать рисунки карандашом и красками можно по инструкциям, пошаговым рекомендациям. Подготовьте набор из кистей и бумаги, спонжей и салфеток, простых карандашей и губок. Запаситесь терпением и приступайте! Рисунки красками для начинающих – вот о чём мы расскажем сегодня.

Рассмотрим способы рисования для начинающих тремя разновидностями краски:

• акварельной;
• акриловой;
• гуашевой.

Изучайте этот обзор и подбирайте, с чем вам будет более комфортно работать, выполняя рисунки для начинающих. Итак, учимся рисовать красками!

Лёгкие рисунки красками для начинающих поэтапно акварелью

Самый хороший вариант, это нарисовать пейзаж. Например, вот такой закат в розовых тонах.

Для того, чтобы сделать такой рисунок, помимо чистого листа бумаги и кисточки необходимо будет приготовить четыре цвета краски: розовый, синий (ультра-марин), темно-желтый и черный.

Начинаем с желтого цвета, смешиваем краску с водой, делая цвет насыщенным. После этого начинаем кисточкой раскрашивать лист.

Итак, фон наложили. Теперь, как в конечном варианте необходимо нарисовать солнце. В том месте, где планируется его сделать, сухой тряпочкой протираем участок. Делая белый круг. В результате должно получится следующее.

Теперь к желтому цвету добавляем розовый и перемешиваем, что бы получился оранжевый цвет. Этот новый цвет кладем поверх желтого, но так, что бы вокруг солнца остался желтый ореол.

Теперь берем только розовую краску и наносим третьим слоем, что бы небо имело чуть больше розового оттенка.

Наносим синее небо

В верхнюю часть неба надо добавить немного синего цвета. Наносим в верхней части рисунка ультрамарин. Если синий цвет начнет смешиваться с нанесенным ранее желтым, тряпочкой можно убрать предыдущий оттенок и нанести уже непосредственно синий. Перед каждым нанесением краски, кисть необходимо протирать тряпочкой, что бы она была сухой.

Смешиваем уже розовый цвет и ультрамарин. В результате получится фиолетовый или пурпурный оттенок. Его наносим ниже синего цвета. Впоследствии это придаст небу более вечерний вид.

Теперь с помощью все того же розового и синего цвета делаем более темный насыщенный пурпурный оттенок. Здесь придется поэкспериментировать с количеством краски. Прежде чем наносить готовый оттенок, наносим его на полоску бумаги. Если цвет устраивает, то рисуем, если нет – продолжаем смешивать дальше.

Полученным колером параллельно горизонту рисуем полоски облаков.

Также нарисуем несколько полосок-облаков и с правой стороны рисунка, где солнце. Что бы облака не были сильно контрастными их необходимо немного размыть. Для этого берем сухую кисть, размываем ею нарисованные пурпурные облака.

Если предыдущие этапы рисовались на влажной бумаге, то последующие прорисовки надо делать на сухом листе. Поэтому ждем какое-то время, что бы лист высох. После того как он станет сухим, приступаем к рисованию горизонта. Берем светло фиолетовый цвет и тонким кончиком кисти рисуем линию горизонта.

Теперь верхнюю часть рисунка, над линией горизонта, надо сделать несколько розоватой. Берем розовый цвет, наносим его. Что бы он был более мягким и размытым, добавляем немного воды и «размазываем» розовую краску водой.

Затем переходим к нижней части под линией горизонта. Прорисовываем воду и берег. Поскольку у нас закат, розовый вечер, то воду будем рисовать розовым цветом.

После воды переходим к берегу

Для этого берем интенсивный фиолетовый, которым рисовали ранее, смешиваем его с черной краской. Получаем темный оттенок для берега, которым и рисуем под волнами. Также делаем несколько темных штрихов и для самой воды.

Осталось нанести немного корректировки в области неба, если оно не устраивает, сухой кисточкой под линией горизонта размыть краску, сделав как бы блики от солнца на воде. Вот и весь рисунок. Возможно сразу что-то не получится, но имея терпение можно набить руку, а дальше все пойдет как по маслу.

Начало работы — готовим палитру, кисти и краски

Чтобы правильно подготовить рабочее место и выбрать рабочую одежду, нужно знать особенности акрила. При высыхании он становится водостойким. Если капли попадут на рубашку или на деревянный стол, очистить их будет невозможно.

Поэтому перед началом работы стоит надеть фартук, обмотать стол пищевой пленкой и застелить пол плотной бумагой. Если во время работы акрил все-таки попадет на одежду или мебель, постарайтесь поскорее замыть пятно водой или залить растворителем.

Для работы потребуются следующие материалы:

• основа: бумага, картон, фанера или холст;
• набор акриловых красок;
• тонкие и толстые кисти;
• палитра;
• стакан с водой.

В качестве основы новичкам лучше взять плотную бумагу с шероховатой текстурой или белый картон: на них рисовать проще. Освоив азы акриловой техники, можно переходить на холст, дерево и другие материалы.

Если поверхность для рисования темновата, загрунтуйте ее перед началом работы. В художественных и строительных магазинах продается специальный акриловый грунт белого цвета. Равномерно нанесите его на поверхность широкой кистью и дайте полностью высохнуть, прежде чем приступать к рисунку.

Акриловые краски продаются в отдельных тюбиках и в наборах. Новичкам подойдет набор из 12 цветов. Стоит дополнительно купить баночку или тюбик белого акрила: это самый востребованный цвет, он заканчивается раньше других.

Для специфических поверхностей (ткань, дерево, стекло, пластик) стоит подобрать соответствующий набор: тип краски должен быть указан на коробке. Для рисования на бумаге и белом картоне годятся любые краски.

Тем, кто только учится рисовать в качестве материала, кисти рекомендуется выбирать из шерсти белки, хотя более распространены в продаже кисти из меха лисы. Палитра для акриловых красок продается в художественных магазинах. Чаще всего она представляет собой белую пластиковую дощечку с отверстием для пальцев.

Такая палитра хорошо отмывается от краски, которая не успела засохнуть. Иногда палитры изготавливают из оргстекла: они ничем не уступают пластиковым, но по весу тяжелее.

Палитру можно сделать и самостоятельно из подручных материалов (даже из одноразовой пластиковой тарелки).

Перед началом работы выложите на палитру немного краски из каждой баночки. Чтобы было удобно смешивать цвета, в левый верхний угол художники выкладывают белую краску, вдоль верхней границы палитры — теплые оттенки (желтый, оранжевый, красный, коричневый), вдоль левой границы — холодные цвета (зеленый, синий, фиолетовый). Черную краску лучше выложить после синей или фиолетовой.

Художественные кисти отличаются по размеру, по форме (круглые или плоские), по составу (синтетические или натуральные), по жесткости (щетина и синтетика жестче, чем пони и белка). Поскольку акриловые краски плотные и тяжелые, их лучше удерживают синтетические кисти средней жесткости.

Начинающим художникам лучше запастись 3-4 кистями разного размера. Широкой плоской кистью удобно закрашивать фон. Широкой круглой кистью — делать фактурные мазки.

Средние кисти пригодятся для рисования большинства объектов, а тонкие — для прорисовки деталей. У качественных круглых кистей, даже крупных, есть тонкий изящный кончик.

Он позволяет художнику менять толщину линии и переходить от широких мазков к прорисовке некрупных деталей, не меняя инструмент.

Ополаскивать кисти нужно в чистой воде. Налейте воду в 2 стаканчика, чтобы в одном смывать большую часть краски, а в другом — окончательно промывать кисти. Регулярно обновляйте воду по мере загрязнения. Положите рядом со стаканчиками чистую сухую тряпочку, чтобы промокнуть кисти и избавиться от излишков влаги.

Чтобы кисти прослужили дольше и не портился ворс, можно приобрести кистемойку, в которой каждая кисточка закрепляется таким образом, чтобы быть в воде но не касаться ворсом дна.

Что можно нарисовать акриловыми красками

Акрил подходит для любых задумок. Можно писать пейзажи, натюрморты или портреты с натуры или срисовывать с фотографий. Художественный набор с палитрой естественных оттенков подойдет для того, чтобы максимально натуралистично передать красоту природы и человека.

Для фантастических сюжетов лучше дополнительно взять специальный набор декоративных акриловых красок. Они обладают специфическими свойствами (например, флуоресцентным сиянием или металлическим блеском) и подходят для прорисовки деталей и ярких акцентов.

Акрилом можно нанести декоративный орнамент на ткань или стекло, расписать деревянную мебель или украсить пластиковые вещи. Высохший рисунок держится на любой поверхности достаточно надежно. Сотрудник художественного магазина подскажет, как подобрать материалы для любой дизайнерской задумки: от декорирования кожаной обуви до украшения елочных шаров.

Но от частого соприкосновения с руками или с другими поверхностями рисунок рано или поздно сотрется. Поэтому акрил не стоит использовать для росписи силиконовых чехлов на смартфон или столовых приборов: краска быстро пойдет трещинами или сотрется.

Базовые принципы акриловой живописи

Акриловая живопись бывает воздушной и прозрачной — как акварель, плотной и яркой — как гуашь, объемной и насыщенной — как масло. Новичкам стоит сначала сделать набросок карандашом, а потом уже покрывать рисунок краской. Самый простой способ — взять широкую кисть или мастихин и заполнить фон широкими мазками, а потом добавить мелкие детали.

Чтобы видеть карандашный набросок, можно добавить на палитру больше воды и сделать легкий полупрозрачный акварельный фон, а затем постепенно прорисовывать его. Чем больше воды вы добавите, тем светлее и прозрачнее получатся мазки.

Кисти нужно промывать часто и тщательно. Когда акрил подсыхает, он становится вязким, из-за этого мазки получаются грубоватыми. Не оставляйте грязные кисти: они незаметно высохнут и окажутся безнадежно испорчены.

Используйте пульверизатор с водой, чтобы увлажнять палитру: так краски дольше не засохнут. Но ни в коем случае не брызгайте воду на бумагу: она размокнет и пойдет “волнами”.

Готовый рисунок оставьте на столе до полного высыхания. Остатки чистой краски, которая не пригодилась в процессе рисования, аккуратно сложите обратно в баночки. А если вам нужно сделать короткий перерыв во время сеанса живописи, просто накройте палитру целлофаном или пищевой пленкой.

Как рисовать краской гуашь на бумаге, пример для начинающих

Еще один из распространенных материалов для рисования – гуашь. Эта краска сейчас используется гораздо чаще нежели акварель, особенно если рисуют дети. В этом разделе с помощью гуаши попробуем нарисовать цветок:

Как видите, он нарисован на черном фоне. Можно использовать белый фон, но красный цветок на черном фоне смотрится гораздо лучше. Поэтому берем или черный лист, или на белый лист в качестве фона наносим черную краску. Во втором случае придется подождать пока лист просохнет.

Начинаем с того, что берем карандаш (светлый, поскольку фон темный) и рисуем цветок карандашом.

На следующем этапе понадобится оранжевый цвет, которым необходимо будет закрасить цветок.

Затем берем красный цвет, закрашиваем кончики лепестков, как показано на образце. Границу между желтым и красным цветом делаем не ровной а немного изрезанной.

Теперь в ход вступает вновь желтый цвет. Им красим внутреннюю часть цветка, делая штрихи, наподобие тех, что рисовали красным цветом.

Теперь приступаем к прорисовке середины цветка. Красным цветом прокрашиваем середину. После этого зеленым рисуем стебельки-тычинки.

Рисование акриловыми красками — как пользоваться и что для этого нужно

С появлением акриловых красок живопись получила новые возможности. Акриловые краски ложатся практически на любые подложки, будь то холст, картон, дерево, ткань, стекло и многие другие.

Краски разбавляются водой, быстро сохнут. После высыхания приобретают водостойкость и атмосфероустойчивость, не желтеют и не выгорают. Также акриловые краски абсолютно гипоаллергенны.

Многие художники творят замечательные работы с помощью акриловых красок. Среди них встречаются как приверженцы традиционной живописи, так и различные модернисты, пытающиеся достичь в живописи нового уровня реальности.

Например, всемирно известный художник-самоучка Джастин Геффри с помощью акрила рисует невероятные картины, используя объёмность мазков для создания скульптурной рельефности. Итак, в акриловой живописи перед вами открыт простор для творчества. Но с чего же начать?

Собираем необходимые материалы

Первое, что понадобится вам для рисования акрилом — это акриловые краски

красивые однотонные обои темно- или нежно-розового цвета, розы и небо на стенах в интерьере

Некоторые люди считают, что розовый цвет является чересчур детским, легкомысленным, и избегают использовать его в интерьере. Однако все зависит от вашего вкуса и от общего оформления комнаты. С помощью розовых обоев помещение может стать просто сказочным.

Особенности

Розовый оттенок ассоциируется с королевой цветов – розой. Это цвет свежести, юности. Когда-то считалось, что он положительно воздействует на здоровье, такими красками даже окрашивали больничные стены. И правда – в таком помещении люди наполняются новыми силами, чувствуют себя более бодрыми, уходят пессимизм, раздражение, злость.

Розовые обои можно использовать не только в детских комнатах, они даже считаются универсальными.

Конечно, подобные оттенки чаще всего выбирают творческие люди или романтики. Благодаря различным сочетаниям и многообразию таких покрытий для стен их можно приобретать для самых разных помещений в квартире. Однако следует помнить о том, что этот цвет нужно использовать очень аккуратно, ведь при чрезмерном количестве розового доброта, легкость и романтика вытесняются легкомысленностью.

Виды

Можно выделить следующие распространенные оттенки розовых обоев:

• Насыщенный розовый ассоциируется с беззаботностью. Такие обои создадут особое настроение: дамы будут чувствовать себя веселыми, беспечными, у них быстро получится забыть о повседневных делах и расслабиться.
• Светло-розовый пастельный тон снизит уровень агрессии. Бледно-розовый цвет даже будет способствовать исчезновению негативных эмоций, возникших в отношениях.

• Фуксия, пурпурный, малиновый наполняют энергией. Однако следует учитывать, что такие оттенки способствуют повышению давления у гипертоников. Для таких людей лучше выбирать нежно-розовые варианты. А вот люди, склонные к лени или страдающие от низкого давления, наоборот – взбодрятся, почувствуют прилив сил.
• Обои в жемчужно-розовых тонах создают атмосферу теплоты, уюта и комфорта. Это можно сказать и о пыльно-розовом. В помещениях с пепельно-розовыми стенами отдых будет максимально приятным.
• Пудровые оттенки хорошо подходят для спальных комнат.
• Некоторые предпочитают выбирать темно-розовые обои. Подобные покрытия смотрятся весьма роскошно.

Бывают как однотонные варианты, так и изделия с разными изображениями. Розовые покрытия для стен с изображениями чаще приобретают для комнат детей, однако и у взрослых людей могут быть не совсем обычные вкусы.

По типу материала обои делятся на:

• Текстильные. Такие покрытия создают на основе бумаги и флизелина. Они замечательно пропускают воздух, но не отличаются низкой стоимостью. Эти материалы выцветают, они не подходят для комнат с повышенной влажностью.
• Стоит особенно выделить фетровые обои – покрытия под шерсть. Такой материал отличается особой текстурой, он теплый, приятный на ощупь.
• Бумажные варианты являются наиболее распространенными. Эти материалы недорогие, экологичные, но они не отличаются прочностью, устойчивостью к повышенной влажности и быстро становятся блеклыми.
• Флизелиновые материалы паропроницаемые, надежные.
• Виниловые покрытия не становятся блеклыми, они отличаются водостойкостью, прочностью. Их даже можно очищать, используя щетку.

• Металлические материалы водостойкие.
• Акриловые обои. Это бумажные дышащие покрытия, на которые нанесено акриловое напыление. Они легче виниловых, отличаются устойчивостью к воздействию жидкости. Устойчивость таких материалов к выцветанию средняя.
• Пробковые. Такие материалы не впитывают запахи, они отличаются натуральностью, прочностью.
• Жидкие обои представляют собой порошок. Их особенность – высокая ремонтопригодность.
• Стеклообои. Такие покрытия изготавливают под покраску, их можно перекрашивать несколько раз. Они отличаются долговечностью: срок службы таких материалов доходит до 20-30 лет. Эти покрытия устойчивы к воздействию жидкости.

Сочетания с другими цветами

Если фон в помещении темно-розовый, для него нужно подбирать изделия нейтральных тонов.

Стоит отметить и особенности сочетания розовых оттенков с определенными материалами: в комнате с розовыми покрытиями не стоит использовать натуральную замшу, велюр, бархат.

Используя тона, которые относятся к оранжевой гамме, вы сможете добиться того, чтобы комната стала просто роскошной. Хорошо сочетаются оранжевый, красно-розовый оттенки. Белый цвет всегда считался классическим вариантом для оформления различных помещений. Бело-розовые оттенки создадут атмосферу свежести, мягкости, нежности. Бежево-розовые тона настроят на отдых, успокоят.

Сочетая розовый и кремовый тона, вы сможете создать интерьер, идеальный для молодой девушки. Такое сочетание внесет в комнату изящество, женственность.

Используя в интерьере серый цвет, вы сможете придать ему благородство. Такое помещение украсят ярко-красные цветы. Чтобы оформление интерьера стало законченным, дизайнеры рекомендуют добавить мебель с коваными элементами или различные красивые зеркала. В итоге оформление будет гармоничным, интересным.

Если вы хотите «разбавить нежность», можно дополнить другие яркие элементы – например, насыщенно-голубые, зеленые.

Желто-розовые тона способствуют созданию атмосферы веселья. Желтый и персиковый тона в одном помещении – смесь, которая является «гремучей».

Бирюзово-розовые тона – очень интересный вариант. Такое оформление особенно хорошо подойдет для кухонного помещения, ванной комнаты или спальни.

Популярностью пользуются фиолетово-розовые, сиренево-розовые тона. Главное – не ошибиться, определяя пропорции и акценты, помещение должно стать слегка таинственным, «мистическим». Наиболее подходящей для таких сочетаний комнатой будет спальня.

Сиреневые тона могут быть как умеренными, спокойными, так и более насыщенными, яркими. Все зависит от ваших предпочтений.

Сочетание коричневых и розовых оттенков также считается классикой, его часто выбирают для украшения детских и спальных комнат. Можно выбирать разные тона коричневого: цвета кофе, шоколада.

Для каких комнат подходят?

Такие нежные обои хороши практически для любых помещений. Конечно, главное – чтобы они хорошо вписывались в общее оформление комнаты. Убедитесь в том, что обои сочетаются с потолком, шторами, различными элементами интерьера.

Для гостиной

Люди принимают гостей именно в зале, такая комната должна быть эстетически привлекательной, еще лучше – если она создает праздничное настроение. Именно поэтому для гостиной розовые обои подойдут очень хорошо.

Лавандовые покрытия для стен способствуют расслаблению, созданию веселого настроения. Этот цвет отличается множеством интересных оттенков: от яркого цикламена до завораживающего орхидейного.

Яркие цвета замечательно выглядят в интерьерах, оформленных в современных стилях. Нежные оттенки лучше подойдут для классики.

Хороший вариант для гостиной – темно-розовые покрытия. Чтобы выделить их красоту, можно использовать красные или бордовые дополнительные тона. Можно украсить такое помещение с помощью оттенков серого: серебристых занавесок, хромированных элементов. Если вы хотите поразить гостей роскошью, обратите внимание на покрытия с блестящими узорами, золотом. Крупный рисунок на обоях подойдет для просторной комнаты.

Для спальни

Покрытия розового цвета создают в таких помещениях атмосферу уюта и гармонии. Однако следует учитывать, что предметы мебели нужно будет выбирать нейтральных оттенков. Яркие варианты, которые создают атмосферу игривости, очень любят юные девушки. В спальне для двоих комбинируют мужское и женское, поэтому розовый оттенок должен быть уравновешен более «серьезными» цветами – например, коричневым, зеленым.

В последние годы для оформления спальни супругов модно использовать прохладные тона пепельной розы или лавандовые цвета. Они очень хорошо сочетаются с бежевыми, серыми оттенками. На чувственность настраивают фиолетово-розовые тона.

Для кухни

С нежно-розовыми обоями хорошо сочетается техника, а также белые или серебристые предметы мебели. Для кухни замечательно подойдет сочетание зеленого цвета и оттенка бледной розы. Композиции с желтым или персиковым цветом и лавандовым тоном способствуют улучшению аппетита.

Дополнить интерьер можно различными розовыми элементами: посудой, скатертью.

Для детской

Розовые тона очень часто используют для оформления комнат маленьких принцесс. Такое помещение можно оформить в одной палитре. В комнатах для девочки замечательно смотрятся воздушные занавески, балдахины.

Для маленьких девочек хорошо подходят пурпурные оттенки. По мере взросления малышки фон может становиться более нежным, сочетаться с лавандовыми, сиреневыми тонами. Фиолетовый цвет будет способствовать расслаблению после уроков.

Акценты

Если вы хотите подобрать к розовым обоям какие-либо дополнительные элементы, выберите небольшие акценты. Это может быть, например, абажур розового цвета. Он не просто замечательно смотрится в помещении, но и создает атмосферу, которая не сможет не впечатлить романтиков. Другой вариант – красивые декоративные подушки для дивана. Для детской комнаты хорошо подойдут розовые мягкие игрушки.

Различные стили

Некоторые стили помещений даже зародились с использованием в оформлении комнат розовых оттенков. Это шебби-шик, гламур, марракеш.

Кроме того, такие тона подходят для следующих стилей:

• экспрессионизм;
• постмодернизм;
• минимализм;
• бохо;
• фьюжн;
• функционализм;
• японский;

• прованс;
• арт-деко;
• китч;
• рококо;
• романтизм;
• ретро.

Если стиль в помещении подразумевает игривость и кокетливость, можно использовать покрытия для стен в горошек. Такой вариант подходит для прованса, кантри. Для авангардного стиля подойдут полосатые обои, различные узоры. Покрытия в полоску можно приобрести и для детской комнаты. Подобные обои также хорошо сочетаются с классикой.

Для юных девушек, склонных к романтике, подойдут обои в цветочек – например, с розами на фоне голубого неба. Если вы склонны к шику, гламуру, обратите внимание на потрясающие покрытия с блестками.

Как выбрать?

Используя розовые обои для стен в декоре, нужно определиться с тем, какой именно результат вы хотите увидеть. Ассортимент настенных покрытий розового цвета очень широкий – используя их, можно получать самые разные эффекты.

Конечно, нужно всегда учитывать стиль интерьера, цветовое оформление комнаты.

• Для спокойных людей, любителей классики подойдут нежные оттенки, пастельные цвета. Такие обои будут прекрасно смотреться в самых разных интерьерах.
• Если вы выбираете покрытия для стен в комнату подростка, лучше подобрать что-нибудь оригинальное, ведь в таком возрасте дети всячески стремятся выразить свою индивидуальность. Для мальчика подойдут «космические» стены, хороший вариант для девочки – красивые фотообои с розовыми цветами.
• Очень интересный вариант – покрытия для стен под кожу. Такие обои подходят для людей, отличающихся уверенностью в себе и даже некоторой экстравагантностью.

Варианты в интерьере

• Цвет фуксии очень удачно вписался в зону для принятия пищи. Этот яркий акцент стал изюминкой дизайна.
• Милые пастельные обои идеальны для спальни. Они создают атмосферу нежности.

• Розовый замечательно вписывается в шебби-шик. С нежно-розовыми стенами замечательно сочетается яркая мебель.
• Красивые яркие обои с крупным рисунком, белый диван, черные элементы – очень удачное сочетание для гостиной.

Больше информации, как сочетать розовые обои в интерьере, вы узнаете из следующего видео.

набор растений из 2 принтов Рисунки цветущих деревьев Ветка вишни акварель розовые и серые цветочные стены Искусство минималистичный декор комнаты Искусство и коллекционирование Цифровая печать kromasol.com

РАСПРЕДЕЛИТЕЛЬ КОНВЬЕРТЕТА

Рисунки цветущих деревьев Набор акварельных растений «Ветка вишни». Ищете цветочное украшение для дома? Этот набор настенных рисунков из 2 акварельных картин был вдохновлен ветвями цветущей вишни, которые я нашла на прогулке недалеко от моего дома, и знала, что они должны попасть в мою последнюю коллекцию цветочных картин, которую я назвал «Сокровища природы». Двое вместе. Ищете цветочное украшение для дома? Этот набор настенных рисунков из 2 акварельных картин был вдохновлен ветвями цветущей вишни, которые я нашла на прогулке недалеко от моего дома, и знала, что они должны попасть в мою последнюю коллекцию цветочных картин, которую я назвал «Сокровища природы». Эти двое вместе составляют прекрасную пару, и я рада поделиться этим с вами. Добавьте эти настенные рисунки в свою гостиную, столовую, кухню или где-нибудь еще в вашем доме! 。Размеры распечаток:。 (20.3×25.4 см) 8×10 дюймов (21×29,7 см) 8,3×11,7 дюймов (20,3×30,5 см) 8×12 дюймов (28×35,5 см) 11×14 дюймов (29,7×42 см) 11,7×16,5 дюймов。 (30,5×45,7 см) ) 12×18 дюймов。 (33×48 см) 13×18,9 дюймов Выберите свой размер в раскрывающемся меню под кнопкой «Размер». * Отпечатано на высококачественной бумаге 230–300 г * Распечатка продается без рамки。 * Отпечаток будет подписан на лицевой стороне。 * Отпечатки отправляются в прочном картонном почтовом ящике, поэтому они прибывают к вам домой в идеальном состоянии Обратите внимание, что фактические цвета могут незначительно отличаться в зависимости от настроек монитора. 。Для получения дополнительных цветочных принтов:。> Если у вас есть какие-либо вопросы или вы хотите изменить свой заказ, дайте мне знать, я более чем счастлив работать с вами, чтобы добиться именно того нового вида, который вы представляете для своего дома или замечательный подарок для любимого человека. «Спасибо, что посетили мой магазин»,

набор растений из 2 принтов Рисунки цветущего дерева Вишня ветка акварель розовый и серый цветочный настенное искусство минималистичный декор комнаты

Ручная роспись в рамке Поздравительная открытка Оригинальная акварельная живопись Сумасшедший террариум 5×7, Baa baa черная овца шерсть blackface просачивающаяся шерсть Ирландская овца ягненок Ирландия Ирландия овца ручная работа Карен Финканнон стадо паршивых овец, PH711 #m Мотоцикл Патентный принт Подарок для него Мотоциклетный плакат Декор Harley Davidson Мотоцикл Чертеж Art.Воины-Мгновенная загрузка сублимацииPNG-файлСпортФутболбейсбол, оригинал ручной автограф Бокс Фотография Леона Спинкса. Картина на холсте Чернила Картина Печать холст Печать на холсте Красивое абстрактное искусство Современный декор стен Горизонт Акриловая живопись Синий, Кен Гриффи JR Topps 1991 mint New York Yankess. Исследуйте Space Nasa Artwork Print Scifi, 600 точек на дюйм * ЦИФРОВАЯ ЗАГРУЗКА. Деревья Маунтин-Вью Ферма Холст, масло. Плакат с полными губами Плакат для маникюрного салона P-435 Перманентные брови, безлунная ночь, звездное ночное небо, Адирондак, декор горной хижины, небольшой акварельный художественный принт.Прочный ламинированный сувенирный магнит Horseshoe Falls Niagara Falls Canada 2 и 18 x 3 и 18, персонализированные медали дня спорта. Printable Wall Art Gold Fro Geometric Art Print Декор стен Современное абстрактное искусство Коллекция черного золота Collage Art Illustration.

набор растений из 2 принтов Рисунки цветущих деревьев Ветка вишни акварель розовые и серые цветочные настенное искусство минималистичный декор комнаты

— Завершите свой образ этими стильными шортами. или гоночный автомобиль снова на дороге и сильнее, чем когда-либо, * Beautiful Tourmaline Stone Reiki Pencil Reiki Obelisk Tower, При покупке милого друга.Ty Hello Kitty — клип с розовым тартаном: Подарки Ди Ди. набор растений из 2 принтов Рисунки цветущих деревьев Ветка вишни акварель розовые и серые цветочные настенное искусство минималистичный декор комнаты . Втулка 9 дюймов: 61 см / 24. Защита ваших инвестиций важна, и выбор правильных деталей может быть сложной задачей. Uxcell 6203-10-2RS Шарикоподшипники с глубокими канавками 5/8 дюйма Внутренний диаметр 40 мм Внешний диаметр 12 мм Хромированная сталь с двойным уплотнением Z2 10 шт .: Промышленный и научный. В основном в передаче энергии. завод набор из 2 принтов Рисунки цветущего дерева Вишня ветка акварель розовый и серый цветочный настенный декор минималистичный декор комнаты , Это требует непрерывной тяжелой работы, Заказы, размещенные в этот период времени, будут отправлены в августе 5-е.СУХИЕ ПРОДУКТЫ НЕМЕДЛЕННО ПОСЛЕ РУЧНОЙ СТИРКИ В ХОЛОДНОЙ ВОДЕ • Наш винил высокого качества с матовым покрытием, не отражающим свет. набор растений из 2 принтов Рисунки цветущих деревьев Ветка вишни акварель розовые и серые цветочные настенное искусство минималистичный декор комнаты . Высота от пятки до разреза манжеты — 7. Обхват груди: 84см / 33. Пожалуйста, внимательно посмотрите на фотографии. Турмалины бывают всех цветов радуги, набор растений из 2 принтов Рисунки цветущих деревьев Вишневая ветка акварель розовый и серый цветочный настенный декор минималистичный декор комнаты , Купить Swordfish 30450 — Нейлоновая вставка из нержавеющей стали, набор стопорных гаек, может создать романтическую атмосферу .【Новейшая чашка для лампы из алюминиевого сплава 2019】 Новейшая чашка для лампы из алюминиевого сплава обеспечит более высокий показатель преломления и более широкий угол освещения, чем обычная грубая тонкая пленка для ПК. придавая немного ясности общему звуку. набор растений из 2 принтов Рисунки цветущих деревьев Ветка вишни акварель розовые и серые цветочные настенное искусство минималистичный декор комнаты . Набор из 2 современных журнальных столиков Размеры: Круглые прикроватные тумбочки бывают 2-х размеров: маленький столик для гнезда размером Ã ~ 50 (диаметр) x 50 см (высота), винил Marine полностью водонепроницаем и устойчив к порезам, в упаковываемой сумке для выходных есть 1 основной внутренний карман и 1 дополнительный карман на молнии.

Anne Nowak, Hazy Pink, арт

Мутно-розовый

Hazy Pink является частью ограниченной серии оригинальных произведений искусства, созданных Анн Новак. Все принты уникальны и могут немного отличаться от фото. Распылитель Northern Light, окрашенный акриловой краской и матовым углем на бумаге Hahnemühle.

Энн Новак очарована плавным слиянием океана и неба вдали.Создавая загадочную трансформацию, где небо и океан превращаются в туманную смесь атмосферных красок, The Hazy Collection — это новая интерпретация горизонта Анн Новак.

Размеры также могут немного отличаться, так как Анне Новак аккуратно вырывает свои работы из больших кусочков бумаги. Искусство очень тонкое, и о нем нужно очень хорошо заботиться. Рекомендуем сразу оформить его в рамку, ни в коем случае не трогая.

Тщательно завернутый в шелковую бумагу и упакованный в защитный картонный тубус.Доступна доставка по всему миру.

Рама в комплект не входит.

Примечание. Мы не предлагаем рамки, подходящие для этого оттиска, это не стандартный размер художественного оттиска. Мы рекомендуем оформить это произведение на заказ с помощью распорок и поплавка, чтобы добавить глубины и показать необработанные края бумаги.

Бесплатная услуга по обрамлению — Если вы купите подходящую рамку, мы обрамим для вас художественный принт, чтобы его можно было повесить, когда вы его получите. Магазин рамок здесь.

Строим художественную стену? — Найдите вдохновение, прочитайте наше пошаговое руководство или купите тщательно отобранные предложения в нашей художественной галерее. Посмотреть все художественные стены можно здесь.

ОБ Анне Новак

Анне Новак — художница из Копенгагена, которая занимается дизайном тканей, репродукциями изобразительного искусства и фресками.

Подробнее и все репродукции от Анны Новак можно найти здесь »

Информация о доставке

Все заказы отправляем в течении 1-2 рабочих дней.

Дания
— GLS: 1-2 рабочих дня (доставка до ближайшего магазина GLS pakkeshop)
— DHL Express: 1 рабочий день

Европа
— DHL Economy: 2-4 рабочих дня
— DHL Express: 1-2 рабочих дня

Остальной мир
— DHL Express: 2-3 рабочих дня

В некоторых странах, отдаленных городах или островах сроки доставки могут быть больше. Свяжитесь с нами, если вам нужны более точные сроки доставки для вашей страны / города.

79×108 см / прибл. 31×42,5 дюйма

В наличии

475 евро.00

Рокфеллер-центр

Рокфеллер-центр в партнерстве с Art Production Fund представит серию всплывающих окон паблик-арта по всему центру. Междисциплинарная программа, проходящая в уникальных и неожиданных местах, продемонстрирует инсталляции, вдохновленные ландшафтом Нью-Йорка и современной жизнью.

Ознакомьтесь с полным каталогом и картой инсталляции на территории кампуса здесь.

Текущая установка:

ХИЛАРИ ПЕЦИС

6 июля — 2 сентября

Печис известна своими яркими акриловыми картинами, изображающими интимные пространства вокруг ее.Используя яркие цвета и текстуры, Печис превращает домашнюю обстановку в яркие и запоминающиеся сцены, которые сразу же захватывают зрителя. Большая часть ее влияния основана на свете и ландшафте, которые она пережила в жизни в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. В Рокфеллер-центре культовая архитектура ар-деко сочетается с яркой живописью Печиса, создавая привлекательный визуальный диалог между двумя уникальными эстетиками.

История живописи и натюрморты также рассмотрены в творчестве Печиса.Печис исследует традиционные мотивы, используя современные цветовые техники и неожиданные перспективы. Сочетание современных практик и классической истории искусства придает каждой работе дополнительное измерение, одновременно чувствуя себя как знакомым, так и невероятно свежим и новым.

Предстоящие установки художников в 2021 году:

Далее следует Хилари Печис, флорист и основатель студии Bloom & Plume MAURICE HARRIS, а также известный иллюстратор и автор ЛИЗА КОНГДОН, которая покажет свои яркие графические рисунки на территории кампуса и создаст ежегодный Рокфеллер-центр карта праздников.

Прошедшие установки:

SANFORD BIGGERS
Oracle, 2021

HIBA SCHAHBAZ
In My Heart, 2021

OLIVER JEFFERS
Rockefeller Center Holiday Map, 2020

GENEVIEVE

GENEVIEVE GAIGNARD

Down Love Letter, 2020

VANESSA GERMAN
The Holy Wilderness is Freedom, 2020

ANGELICA HICKS
Праздничная карта Рокфеллер-центра, 2019

LUCY SPARROW
Lucy’s Delicastessen 6th, 2019

Wall LAKELEF0003

PORTIA MUNSON
Pink Projects, 2019

HEIN KOH
Braving the Cold, 2019

JOANA AVILLEZ
Праздничная карта Рокфеллер-центра, 2018

Винсент Ван Гог — Розовый сад

Амстердам, Музей Ван Гога, «Je liefhebbende Vincent».Ван Гог mooiste brieven , 9 октября 2020 г. — 10 января 2021 г.

Амстердам, Музей Ван Гога, Van Gogh aan het werk , 1 мая 2013 г. — 13 января 2014 г.

Амстердам, Эрмитаж Амстердам, Винсент. Музей Хета Ван Гога в Эрмитаже, Амстердам, , 29 сентября 2012 г. — 25 апреля 2013 г.

Амстердам, Рейксмузеум Амстердам, Ван Гог гастрономический в Рейксмузеуме. Meesterwerken van het Музей Ван Гога , 19 сентября 1998 г. — 2 мая 1999 г.

Амстердам, Музей Ван Гога, Винсент Ван Гог.Schilderijen , 30 марта 1990 г. — 29 июля 1990 г., нет. 37

Берн, Художественный музей Берна, Винсент Ван Гог. Коллекция Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 25 января 1973 — 15 апреля 1973, нет. 20

Страсбург, Музей современного искусства Страсбург, Винсент Ван Гог. Коллекция Национального музея Винсента Ван Гога в Амстердаме , 22 октября 1972 г. — 15 января 1973 г.

Нью-Йорк, Бруклинский художественный музей, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, , 14 февраля 1971 — 4 апреля 1971, № 27

M.H. Мемориальный музей де Янга, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 11 декабря 1970 — 31 января 1971, № 27

Художественный музей Балтимора, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 11 октября 1970 г. — 29 ноября 1970 г., № 27

Филадельфия (Пенсильвания), Художественный музей Филадельфии, Винсент Ван Гог. Живопись и графика , 28 февраля 1970 г. — 5 апреля 1970 г.

Сент-Луис, Городской художественный музей Сент-Луиса, Винсент Ван Гог.Живопись и графика , 20 декабря 1969 — 1 февраля 1970

Лос-Анджелес, Музей искусств округа Лос-Анджелес, Винсент Ван Гог. Живопись и графика , 14 октября 1969 — 1 декабря 1969

Лондон, Галерея Хейворда, Винсент Ван Гог. Живопись и графика Фонда Винсента Ван Гога, Амстердам, , 23 октября 1968 — 12 января 1969, № 105

Вольфсбург, Штадтхалле Вольфсбург, Винсент Ван Гог.Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen , 18 февраля 1967 г. — 2 апреля 1967 г., нет. 43

Хумлебек, Музей современного искусства Луизианы, Винсент Ван Гог. Malerier og tegninger , 24 октября 1963 — 15 декабря 1963, нет. 28

Канзас-Сити, Галерея искусств Уильяма Рокхилла Нельсона и Музей изящных искусств Мэри Аткинс, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 7 февраля 1963 — 26 марта 1963

Детройтский институт искусств, Винсент Ван Гог.Живопись, акварель и рисунок , 11 декабря 1962 — 29 января 1963

Питтсбург (Пенсильвания), Институт Карнеги, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 18 октября 1962 г. — 4 ноября 1962 г.

Музей изящных искусств Бостона, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 22 марта 1962 г. — 29 апреля 1962 г., № 39

Художественная галерея Олбрайт, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 30 января 1962 — 11 марта 1962, №39

Кливленд, Музей искусств Кливленда, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 5 декабря 1961 — 14 января 1962, № 39

Художественный музей Балтимора, Винсент Ван Гог. Живопись, акварель и рисунок , 18 октября 1961 г. — 26 ноября 1961 г., вып. 39

Торонто, Художественная галерея Торонто, Винсент Ван Гог. Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 10 февраля 1961 — 12 марта 1961, №49

Виннипег, Художественная галерея Виннипега, Винсент Ван Гог. Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 29 декабря 1960 — 31 января 1961, № 49

Оттава, Национальная галерея Канады, Винсент Ван Гог. Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 17 ноября 1960 — 18 декабря 1960, № 49

Монреаль, Монреальский музей изящных искусств, Винсент Ван Гог. Картины-рисунки / Tableaux-Dessins , 6 октября 1960 г. — 6 ноября 1960 г., №49

Центральный музей, Винсент Ван Гог schilderijen en tekeningen, verzameling Ir. В.В. Ван Гог , 18 декабря 1959 — 1 февраля 1960, нет. 32

Сиэтл, Художественный музей Сиэтла, Винсент Ван Гог. Живопись и графика № , 7 марта 1959 — 19 апреля 1959, № 38

Портленд (Орегон), Портлендский художественный музей (Орегон), Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 28 января 1959 — 1 марта 1959, № 38

Лос-Анджелес, Музей искусств округа Лос-Анджелес, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, , 10 декабря 1958 — 18 января 1959, № 38

M.H. Мемориальный музей де Янга, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, , 6 октября 1958 — 30 ноября 1958, № 38

Монс, Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог (1853-1890). Son art et ses amis , 22 марта 1958 — 5 мая 1958

Schiedam, Stedelijk Museum Schiedam, Винсент Ван Гог , 21 декабря 1957 — 27 января 1958

Museum De Lakenhal, Винсент Ван Гог , 9 ноября 1957 — 16 декабря 1957

Марсель, Musée Cantini, Винсент Ван Гог , 12 марта 1957 — 28 апреля 1957, no.43

Cultureel Centrum De Beyerd, Винсент Ван Гог , 2 февраля 1957 — 24 февраля 1957

Volksuniversiteit (Роттердам), Винсент Ван Гог в Арле. Коллекция Ir. В.В. Ван Гог , 21 декабря 1956 — 3 января 1957

Музей картофеля фри, Винсент Ван Гог uit de collection Ir. В.В. Ван Гог, Stedelijk Museum Amsterdam , 14 апреля 1956 — 13 мая 1956

Ньюкасл-апон-Тайн, Laing Art Gallery, Винсент Ван Гог.Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 11 февраля 1956 — 24 марта 1956, нет. 39

Манчестер (Англия), Художественная галерея Манчестер Сити, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 17 декабря 1955 — 4 февраля 1956, нет. 39

Ливерпуль, Художественная галерея Уокера, Винсент Ван Гог. Живопись и графика, в основном из собрания Ир. В.В. Ван Гог , 29 октября 1955 — 10 декабря 1955, нет.39

Antwerp, Zaal Comité voor Artistieke Werking, Vincent van Gogh , 7 мая 1955-19 июня 1955, no. 243

Берн, Художественный музей Берна, Винсент Ван Гог , 27 ноября 1954 — 30 января 1955, no. 38

Kunsthaus Zürich, Винсент Ван Гог , 9 октября 1954 — 21 ноября 1954, no. 37

IJmuiden, Hoogovens, ресторан Walserij Oost, Vincent van Gogh. Экспозиция в столовых Королевских доменных печей и металлургического завода Нидерландов , 2 октября 1953 г. — 12 октября 1953 г.

Provinciehuis, Винсент Ван Гог в Ассене , 6 июня 1953 — 29 ноября 1953

Kasteel Hoensbroek, Винсент Ван Гог , 23 мая 1953 — 27 июля 1953

Zundert, Parochiehuis, Vincent van Gogh in Zundert , 30 марта 1953 — 20 апреля 1953

Эйндховен, Van Abbemuseum, Винсент Ван Гог , 22 марта 1952 — 4 мая 1952

Rijksmuseum Twenthe, Винсент Ван Гог , 20 февраля 1952 — 16 марта 1952

Арль, Musée Réattu, Винсент Ван Гог в Провансе, , 5 мая 1951 — 27 мая 1951, no.28

Гренобль, Музей Гренобля, Винсент Ван Гог , 30 марта 1951 — 2 мая 1951

Lyon, Musée de Lyon, Винсент Ван Гог , 5 февраля 1951 — 27 марта 1951, no. 28

Raadhuis Hilversum, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 7 октября 1950 г. — 5 ноября 1950 г.

Чикагский институт искусств, Картины и рисунки Винсента Ван Гога. Специальная ссудная выставка , 1 февраля 1950 г. — 16 апреля 1950 г., нет.68

Нью-Йорк, Метрополитен-музей, Картины и рисунки Винсента Ван Гога. Специальная ссудная выставка , 21 октября 1949 — 15 января 1950

Kunstmuseum Middelburg, Van Gogh-tentoonstelling , 9 апреля 1949 — 1 мая 1949

Гаага, Gemeentemuseum Den Haag, Винсент Ван Гог. Коллекционирование ir. В.В. Ван Гог , 12 октября 1948 — 10 января 1949

Kunstnernes Hus, Винсент Ван Гог , 24 апреля 1948 — 15 мая 1948, no.27

Берген (Норвегия), Kunstforening, Винсент Ван Гог , 23 марта 1948 — 18 апреля 1948, no. 27

Городская художественная галерея, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и рисунка , 21 февраля 1948 — 14 марта 1948

Городская художественная галерея, Винсент Ван Гог 1853-1890. Выставка живописи и рисунка , 24 января 1948 — 14 февраля 1948

Лондон, Галерея Тейт, Винсент Ван Гог 1853-1890.Выставка живописи и рисунка , 10 декабря 1947 — 14 января 1948

Гронинген, Museum van Oudheden, Винсент Ван Гог , 18 октября 1947 — 16 ноября 1947

Musée Rath, 172 произведения Винсента Ван Гога (1852-1890) , 22 марта 1947 — 20 апреля 1947, no. 98

Париж, Musée de l’Orangerie, Винсент Ван Гог , 24 января 1947 — 15 марта 1947, no. 98

Лондон, Alex Reid & Lefevre, French Masters XIX века , 1 января 1947 — 1 января 1947, no.38

Монс, Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 27 декабря 1946 — 1 января 1947, no. 98

Брюссель, Paleis voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 9 ноября 1946 — 19 декабря 1946, no. 98

Museum voor Schoone Kunsten, Винсент Ван Гог , 12 октября 1946 — 3 ноября 1946, no. 98

Копенгаген, Шарлоттенборг, Винсент Ван Гог. Udstilling af malerier og tegninger , 22 июня 1946 — 14 июля 1946

Мальмё, Музей Мальмё, Винсент Ван Гог.Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 29 мая 1946 — 16 июня 1946, no. 44

Гетеборг, Гетеборгский музей, Винсент Ван Гог. Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 3 мая 1946 — 26 мая 1946, no. 44

Стокгольм, Национальный музей (Стокгольм), Винсент Ван Гог. Utställning anordnad till förmån för svenska hollandshjälpen , 8 марта 1946 — 28 апреля 1946, no. 44

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Винсент Ван Гог , 14 сентября 1945 — 1 декабря 1945, no.zonder nr.

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Vincent van Gogh en zijn tijdgenooten , 6 сентября 1930 — 2 ноября 1930, no. 69

Гаага, Pulchri Studio, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 21 марта 1925 — 26 апреля 1925, no. 47

Берлин, Художественный салон Пауля Кассирера, Винсент Ван Гог 30. Мэрц 1853 — 29 июля 1890. Zehnte Ausstellung , 1 июня 1914 — 5 июля 1914, no. 63

Амстердам, Larensche Kunsthandel, Tentoonstelling van schilderijen en teekeningen van Vincent van Gogh , 16 июня 1911 — 14 августа 1911

Амстердам, Kunsthandel C.М. Ван Гог, Винсент Ван Гог tentoonstelling , 3 сентября 1908 — 24 сентября 1908

Гаага, Kunsthandel C.M. Ван Гог, Винсент Ван Гог tentoonstelling , 1 июля 1908 — 1 августа 1908

Vereeniging Voor de Kunst, Tentoonstelling van Schilderijen Door Vincent van Gogh , 9 сентября 1905 г. — 2 октября 1905 г., no. 29

Амстердам, Stedelijk Museum Amsterdam, Tentoonstelling Vincent van Gogh , 15 июля 1905 — 1 сентября 1905, no.96

Wiener Secession, Entwicklung des Impressionismus in Malerei u. Пластик. XVI. Ausstellung der Vereinigung Bildender Künstler Österreichs Secession Wien , 17 января 1903 — 1 февраля 1903

Париж, Павильон де ла Виль де Пари, Выставка Общества независимых художников. 7e экспозиция: [Винсент Ван Гог] Exposition posthume , 20 марта 1891 — 27 апреля 1891, no. 1203

Джереми Фиш

Набор для печати «Крошечные черепа»

(3) крошечные трафареты с черепами 4 ″ x 4 ″

Продается в конверте с завязками и пуговицами

Отпечатано легендарной Bloom Press в Окленде

На 100 # немелованной бескислотной кремовой массе

В закрытом тираже 50 подписанных и пронумерованных печатных изданий.

50 долларов США. за комплект

Доступен в галерее Spoke Art Gallery в качестве моего вклада в их ежегодную выставку Serigraph

Открытие в эту субботу 816 Sutter St, Сан-Франциско, Калифорния.
Очные продажи стартуют в субботу в галерее с 10 до 18 часов.
Онлайн-продажи начнутся в следующий четверг в 10:00 на сайте speak-art.com

Недавно я нарисовал несколько дизайнов футболок для комика Тома Сегуры.Взамен он заплатил мне немного денег и согласился написать несколько анекдотов обо мне и моей кошке. Дизайны доступны здесь:

Моя текущая выставка «Жизнь в прошлом» — это подборка рисунков, снимков экрана и фотографий (выполненных Джоном Драгонеттом) из моего недавнего проекта «Художник на Хейт-стрит в резиденции», созданного при поддержке SF Heritage и Grants For The Arts.Шоу откроется 17 апреля 21 в Центре искусств Хейт-стрит, 215 Хейт-стрит, здесь, в Сан-Франциско. В день выставки я выпущу очень особенную ограниченную рубашку в сотрудничестве с магазином коньков FTC, Love On Haight и Беном Дэвисом. Также в тот же день я выпущу специальную кооперативную куртку с Derby Jackets, которая будет данью уважения винтажному SF Muni и старому трамваю Haight. Следите за новостями в социальных сетях, чтобы получить дополнительную информацию о выпуске шоу, рубашках и куртках.

https: // haightstreetart.организация / блоги / выставки / жизнь прошлым

Моя следующая персональная выставка рисунков открывается 24 октября в галерее BlackBook в Денвере, штат Колорадо, и имеет соответствующее название «Эти ковидианские времена».

Я нарисовал эти 24 синих и черных рисунка тушью в течение первых шести месяцев этой пандемии Covid-19. Мне повезло, что у меня было мое здоровье, мой кот, хорошие люди, с которыми можно было укрыться, и большие пространства для жизни и рисования.Было тяжело наблюдать, как мой район, мой город и весь мир изо всех сил пытаются понять и вынести эти сумасшедшие времена, проведенные в доме и в наших умах. Я попытался использовать свое времяпрепровождение, и только это продолжительное время, чтобы исследовать новые способы оставаться максимально позитивными в такое неспокойное время в истории человечества.

Эти 24 оригинальных рисунка тушью продаются в галерее BlackBook в Денвере, штат Колорадо: [email protected]

Каждый рисунок размером 11 ″ x 14 ″, чернила сакуры на картоне Strathmore Bristol, оформлен в рамку и был нарисован во время Этих Ковидианских времен 2 / 2020-8 / 2020.

С сентября по декабрь я буду жить и работать над своим 3-м гражданским проектом Artist in Residency здесь, в Сан-Франциско. В сотрудничестве с SF Heritage, The Haight Street Art Center и Grants For The Arts я стану первым «художником контркультуры Haight Ashbury в резиденции». На углу Хейт-Эшбери, одного из самых известных перекрестков в мире, я буду жить и работать в этом великолепном трехэтажном особняке над витринами в течение следующих трех месяцев.Построенное в 1903 году здание Дулана-Ларсона занесено в Национальный реестр исторических мест и обозначено как достопримечательность Сан-Франциско № 253. Давний владелец и житель здания Норман Ларсон (1938-2018) завершил свою невероятную реставрацию собственности в 2007. Для меня большая честь и удовольствие переехать через город с моей кошкой миссис Браун, чтобы нарисовать несколько картинок в этом гигантском историческом поместье в Аппер-Хейт. Если у вас есть какие-либо предложения, пожелания или связи с Хейт Эшбери, Летом любви, музыкой той эпохи или контркультурным движением 1960-х, которые могут вдохновить или проинформировать этот проект резиденции, пожалуйста, свяжитесь с нами: mrjfish @ gmail.com. Еще раз спасибо всем, кто воспользовался этой замечательной возможностью

«Peace, Love and Haight»
Чернильные ручки Sakura или бристольская доска Strathmore / Лето 2020 / Сан-Франциско, Калифорния

Ремесло для рисования сердца с оптической иллюзией 3D

Вы когда-нибудь видели эти 3D-рисунки от руки? Вы знаете, те, которые, кажется, выскакивают у вас? Что ж, я был действительно поражен тем, как эти рисунки работали. Но я хотел придать арт-проекту поворот на День святого Валентина ! В минувшие выходные мы с сыном нарисовали тонну этих трехмерных сердечек.Результаты довольно приятные (и процесс очень затягивает!)

Как нарисовать 3D сердце оптической иллюзии Art

Мы нарисовали около двух десятков сердечек. Некоторые сердца выглядели лучше, чем другие. Вот несколько советов, которые мы узнали в процессе.

1. Вырежьте из бумаги сердечко. Это будет шаблон вашего сердца. (Это действительно помогло моему сыну. Ему было трудно нарисовать свободную руку с сердцем.)

2. Обведите карандашом форму сердца на листе линованной (или немилованной бумаги).
Бумага без подкладки дает действительно красивые результаты, но рисовать прямые линии сложно. Так что линованная бумага давала хорошие ориентиры.